口の比率を分析する

前回の記事

【比率・プロポーション】正面の鼻の描き方を研究する

グリッド理論の目的

1. 標準的な比率を覚えてある種の審美眼(バランス感覚)を鍛える
2. 標準的な比率の設定方法を覚えて自分の比率を作り出す
3. 比率の感覚を身に着けて絵の表現に活かす

※美的な比率を分析することが目的ではなく、あくまでも基準としての比率を分析することが目的です。個性はこの基準の差異として表現することができます。

顔の純粋型としては「成人男性のルーミスにおける顔」を選びました。他の顔はこの純粋型からの差異として表現されます。もちろん未成年男子の純粋型、成人女性の純粋型、美人の純粋型、アジア人の、アフリカ人の…といったようにさまざまな純粋型というものがありうるでしょうが、全てを扱うことは困難なので、私はこのルーミスの顔を「一般的なフェイス」として用います。この一般的フェイスは基本的にイラストや漫画では使用されず、また実在もしていない顔です。しかしここからの差異を形作る、つまり目を大きくしたり顎をシュッとさせたりといった「個性」によって「個別的なフェイス」を創作できます。

ちょうど折り紙そのものは作品としては使わませんが、折り紙がなければ作品を作ることはできないといったような関係と少し似ています。筆記用具や粘土のような役割を私はルーミスのような顔に見いだしています。このルーミスの顔から出発し、自分の美的感性が訴えかける純粋な美しい顔のプロポーションを探し、構成し、それを新しく「純粋型」として自分の資料に加えるという「発展型」も考えられます。

この顔を見ればこの漫画家だとわかる、というような「個性」もいわばその漫画家が長年累積させて生きた「純粋型」だといえます。

基本の三本の線

基本の三本線

まず重要なメルクマールとなりそうなのは、この三本の線ですね。唇は基本的に3分割・6分割ベースで構成されます。

つまり、口は顔の7分割における1分割のうちの、2/3を領域として主に使うということになります。

横幅の分析

ざっくりみれば、口の横幅はよよそ1+2/3です。1.3333….ですね。

人中・上唇・下唇の境界

シンプルな図形をつくるとこうなります。

さてジャック・ハムのプロポーションによれば、唇は1分割のうちの1/2の位置に来ています。つまりこれは、人中および稜線と上唇結節との相違と考えれます。ルーミスでは人中の境目を重視し、ジャック・ハムでは上唇との境目を重視したということです。

要するに、上唇結節と人中の境目は1/2の位置にくるが、人中事態の境目は1/3(2/3)の位置にくるということです。

つまりシンプルな図形を再び構成すれば、このような形になります。

しかしこれでは上唇の領域が小さすぎてしまいます。つまりここからは人中の領域と、上唇の領域の折り合いの問題となります。ちょうど中間地点においてもいいかもしれません。そして上唇と人中の間が「稜線」となります。

しかしこの曲線を線形に表現すると難しそうです。また中間地点をとるためには「半分」という直感的な処理なら簡単ですが、実際には12分割を前提としています。

もっとも、個別的な描画においてこのルーミスの顔を厳密に構成できる、またその記憶を保持しているという利益はあまりないので、さほど詳細を極めなくても良いかと思います。

重要な「純粋型」の理解としては、唇の上唇と人中の境界の区別、及びその中間に稜線が存在しているということの意識が重要になります。また、指標として1分割のうち、その2/3が人中の境界にあたること、1/2が上唇の境界にあたること、1/3が下唇の境界にあたることが重要となります。

上唇の最大値、つまり上唇の膨らみ、カーブがどれほどかといった問題はかなり個別的な問題なので、詳細を極めなくてもいいかと思います。単純な意識としては、1/2の境界よりはZ軸上の高さがあること、また人中よりは低い位置にあることを意識したほうがいいかもしれません。ルーミスの純粋系では上唇のZ軸上の最大値はおよそ人中との中間地点にあることが確認できます。

出典

この画像の白い部分が「稜線」です。稜線は人中の凹みの影との「差異」により際立ち、また「線」として視覚化されます。

オトガイ唇溝の境界

オトガイ唇溝はシンプルな唇の構成からはすこし外れるものです。もっとも、オトガイ唇溝の位置を把握することは顔の構成にとって不可欠です。

オトガイ唇溝の位置の純粋型としては、絶対値でいえば1分割のうちの1/6、下から数えて言えば5/6の位置にあります。

オトガイ唇溝の陰影をどこまで表現するか、つまりどの部分をどのくらい抽出するかというのはまさに「純粋型」としての基準からの差異によってうまれます。まったく抽出されない場合もありえます。

出典

たとえばドラえもんの「のび太」の場合は、オトガイ唇溝があまり抽出されていません。人中や上唇、下唇さえも省略されることがあります。簡易的な描画、二次元的な描画、デフォルメ的な描画においては省略されることがあります。顔の構成においてオトガイ唇溝は描かなければいけない、鼻の穴は描かなければいけない、等々は「決まったもの」ではないのです。創作においては自由な領域です。固定概念に縛られすぎることもよくないですし、そこから離れすぎることもよくないです。非リアリティからの距離をバランスよくとることが「芸術」においては要請されるのだと思います。

それぞれの美的感性による場合もありますし、単純に「手間」の問題から省略される場合もあります。三次元的な描画の場合、特にリアリズムを価値観もしくは目的として設定する場合は、実際にオトガイ唇溝の陰影が見えたら「ありのまま」に描画する必要があります。どちらの方向に進むのかは美的感性や目的、職業上で要請される要素等々が考えられます。萌え画だから鼻のこの部分は省略しよう、劇画だからこの部分がきっちり描こう、といったようにケースバイケースということです。

グリッドの構成例

全体像

これはあくまでも構成例です。

まずはこのような「純粋型」を考えてみました。この描画は一定の法則に従っています。基本的に6分割・12分割から構成されています。その分割から外れるような線があっても意図的に「無視」しています。法則に実体を無理やりある意味では合わせています(だからこそ非実態的で、純粋な思考の上にのみ存在するということです。完全に法則に沿った顔などは存在しません)。

点と線で表現するとこうなります。

まず、上唇のカーブの頂点と、下唇のカーブの頂点が同じX軸上に合わせることで、描画しやすいという点で有用です。

このXは位置が12分割と少しややこしいですが、6分割を半分にすればいいのでそこまで複雑ではないです。

V字構造

上のV字は上唇の境界、中間のV字は下唇の境界、下のV字はオトガイ唇溝との境界としてみることができます。

このV字の横幅は絶対値としては1/2です。

あるいは絶対値としての1/4という理解も可能ですね。6分割ベースで考える際に4分割を入れるのは少し話をややこしくしますが、知っておくといいかもしれません。

あるいは12分割ベースを視野に入れて、このようにも考えられます。繰り返しになりますが、こうしたことを個性的な描画において毎回行う必要はありません。あくまでも純粋型を理解するために必要なものです。たとえるならば鉄棒を補助するための逆上がりのようなものです。いずれ必要なくなります。

純粋な「デッサン」も同じように、何度も「純粋型」を描いているうちに人体の基本的な構造が頭の中に浸透していきます。この浸透の過程がデッサンのような模倣的な反復作業によってなされるか、グリッドのような論理的な構成によってなされるかの違いだけです。目的はどちらも似ています。手段の相違です。どちらだけでも十分な場合もありますし、どちらも必要とする場合もあります。

口角

ルーミスにおいて口角は左右で大きさや角度が異なり、よくわからないのでここでは暫定的に斜線をつけることだけに留めておきます。

その他人中やオトガイ唇溝について

これは難しいですね。ルーミスではあまり重視されている要素ではないようです。

とりあえずこちらも暫定的に、人中のカーブは1/6程度の長さの曲線と仮定します。オトガイ唇溝の境界も同様に、4/6程度の曲線と定義します。いつか詳細に扱いたいと思います。これはルーミスの純粋型から離れ、自分自身の人間の顔の純粋型を模索する場合に扱うべき項目になります。実際の人間の人中やオトガイ唇溝を観察して、このくらいの長さ、このくらいの位置が美しく見える、という点を見つけていく各人の個人的な作業になるかと思います。もちろんそれらの美的価値観と離れた「平均」としての線を設定することも重要だと思いますが、ルーミスを離れてそれらを設定するのはこの記事からすこしズレてしまいます。今回はルーミス的な線を平均と仮定して終わります。

参考文献

人体の描き方関連

やさしい人物画

ルーミスさんの本です。はじめて手にした参考書なので、バイブル的な感じがあります。

人体のデッサン技法 ジャック・ハムも同時期に手に入れましたが、比率で考えるという手法にルーミス同様に感動した覚えがあります。ルーミスとは違う切り口で顔の描き方を学べます。

解剖学関連

スカルプターのための美術解剖学: Anatomy For Sculptors日本語版 スカルプターのための美術解剖学 2 表情編

一番オススメの文献です。３Dのオブジェクトを元に作られているのでかなり正確です。顔に特化しているので、顔の筋肉や脂肪の構造がよくわかります。文章よりイラストの割合のほうが圧倒的に多いです。驚いたときはどのような筋肉構造になるか、笑ったときはどのような筋肉構造になるかなどを専門的に学べることができ、イラスト作成においても重要な資料になります。

アーティストのための美術解剖学

こちらはほとんどアナログでイラストがつくられています。どれも素晴らしいイラストで、わかりやすいです。文章が少し専門的で、難しい印象があります。先程紹介したスカルプターのための美術解剖学よりも説明のための文章量が圧倒的に多く、得られる知識も多いです。併用したほうがいいのかもしれません。

遠近法関連

パース!

これが一番おすすめです。難易度は中です。

超入門 マンガと図解でわかる! パース教室

これは難易度は小ですが、とてもわかりやすく説明されています。

スコット・ロバートソンのHow to Draw -オブジェクトに構造を与え、実現可能なモデルとして描く方法-

難易度は大ですが、応用知識がたくさんあります。

色関連

カラー&ライト ~リアリズムのための色彩と光の描き方~

やはりこれですかね。

はじめに

他の前提記事について

記事が長くなってしまい複数に分けることにしました。解剖学・構造・グリッド理論の3つに分けて多角的に口の描画を捉えていきたいと思います。今回は2つ目の「構造」です。

構造は比率ではなく、傾向のほうが近いです。グリッド理論で比率は検討していきます。なぜ陰影がつくのか？なぜそういう線になるのか？という「根拠」をすこしでもつかむ作業です。

この記事は手探りで問いを立て、仮説を立て、検証しています。わかっているものを記事にしているわけではないので正確性は保証できません。つまり、単なる思考過程のログです。

※この動画は3dcgで口を作るというものではありません。しいていえば口のアタリを分析する作業です。

絵を描くための口の解剖学知識

口の解剖学についてはこちらで説明しています。

第６回：グリッドで人間の横顔を描く方法について考える-口の描き方

側面の口についての考察はこちらです。

【blender備忘録】口をモデリングする方法のテスト①

口の3dcg制作についてはこちらで説明しています。

この記事をある程度書いて気づいたのですが、「口」の構造より「唇」の構造がメインになってしまいました。口の中の構造は表現の領域として区別することにします。また、人中や下顎等、唇の周囲の構造は別の記事で扱います。

口の構造の最小構成要素を考える

考えられる構造を挙げていきます。

仮定1：唇はひとつの長方形とふたつの三角形で構成されている

仮説1の全体像(平行投影)

一つの長方形と、ふたつの三角形のモデルがまず考えられます。あるいはさらに分割して、二つの長方形と二つの三角形の計４つの面からなるものとして考えられます。

正面に見えるものと側面に見えるものの相違を明確に認識する

これは平行投影と透視投影を比較したものです。両者の違いが分かるでしょうか。正解は、横幅が違います。他にも細かく違うところはありますが、大事なのは「横幅」です。

動画にするとさらに明確に了解できます。

なぜこのような変化が生じるのかというと、この図形には「奥行き」があるからです。X軸とZ軸からのみ構成されていれば、このように変化しません。Y軸という奥行きの存在が、幅の広さの違いを生み出します。このようなことは遠近法の基礎理解ですが、頭でわかっても身体で覚えることがなかなか難しいです。

遠近法を単純化すれば、手前にある物ほど大きく見え、遠くにある物ほど小さく見えます。手のひらが富士山の大きさを超えて見えることもあるのと同様です。しかし実際の大きさでは富士山のほうが手のひらよりも大きいことは明らかです。すなわち、実在の問題と認識の問題が違うというのが遠近法の根本的な点です。

平行投影は「実在」をそのまま反映させる画面です。奥行きがどんなにあっても、大きさに違いを生じさせないということです。透視投影は「認識」をそのまま反映させる画面です。奥行きに違いがあれば、大きさに違いが生じます。

【絵を描くために学ぶ図法幾何学】平行投影とはなにか？

平行投影については以前記事にしたことありますので、この時点で理解できない場合はぜひご一読ください。

さて我々が漫画やイラストで絵を描くときに使うものは「透視投影」です。つまり我々人間の認識に基づいた絵を構成するのが、絵を描くということです。平行投影は実在の問題が重要になり、こうみたら4センチに見える、こうみたら10センチに見えるといったバラツキだと問題になるような「設計」の分野で使われます。例えば機械の部品の設計などです。

くの字型構造について

これは真上から見たものです。今度はどこが変化しているでしょうか。

こちらも動画を見ればよく分かると思います。まずは横幅が変化しています。横幅は短くなっています。つまり、全体的に小さくなっているように見えます。さらに中央の長方形は、中心に向かって斜線的になっていることが分かります。

この構成は意外と複雑ですね。真上から見ると、正面から見た時の上の長方形ではなく、下の長方形が見えているからです。

なぜそのような見え方をするのかを考えることが重要になります。

ヒントは側面図の「くの字型」にありそうです。唇の側面は、垂線的ではなく、斜線的だということです。

前回歯の分析をしましたが、これを見ても「くの字型」の理由がわかります。

合わせてみるとこのようなイメージになります。

くの字型の折り紙をイメージしてください。まずは折る前の折り紙です。当然、上から見たらほとんど線にしか見えません。

くの字型に折ると、面が見えてきます。

動画にするとよく分かります。

背面の黄色い部分が上から見え、前面の青い部分は隠れて見えなくなります。

口の場合は、「逆くの字」ですね。つまりこういうことです。今度は背面が隠れて、前面が見えます。ここで見える色が「赤色」ではなく「青色」ということが重要です。対照的な「くの字逆型」なら青色が見えるのです。

しかし、口の場合は上の色でいうと「赤色」の部分が見えていたということになります。

比喩的に言えば、傘が青色で、赤色を隠しているということになります。口のケースで赤色が見えなかったのは、傘が小さかったからです。

動画で表現すると、こういうことです。つまり、上半分は直線的で、下半分が斜線的な場合は、下半分の斜線的な面のみが上から見えるということですね。

つまり「逆くの字型(下半分)」といったところでしょうか。これはシンプルなモデルで起こる仮定の現象なので、これ自体が重要なのではありません。個人的に「なぜそのように認識されるのか」というのが重要なので扱いました。

さて問題は、なぜ透視投影で斜線的になるのか、ですね。おそらくこの現象は、単純に消失点へ向かって線が収束していっているからです。

この問題については別ページで扱っていますので、必要な方はご一読ください。収束していっているからこそ、近く物が大きく認識され、遠くのものが小さく認識されるのです。これは遠近感といわれるもので、この根本原則さえわかっていれば大丈夫です。

斜めに伸びる面に関する認識

さて、平行投影から透視投影に変えると横幅がなぜ短くなるかについて理解していきましょう。

これも「遠くのものが大きく見え、近くのものが小さく見える」という遠近感で説明できます。前の方で一度説明しましたが、これは「奥行き」の問題なのです。しかしどれほどの奥行きが、どれほど幅の見え方に影響を与えるか？という厳密な数値化には、厳密なパースの設定が必要になってきます。しかしこれはパースの具体論の問題なので省略します。

ここで重要なのは、口の構造において三角形の部分はY軸(奥行き)が異なるということです。そして奥行き「そのもの」を二次元において表現することはできず、”擬似”的に陰影や大小、色等々で表現きるにすぎません。どれだけ奥行きを陰影や大小で表現したとしても、モニターの奥行きは基本的に同じです。ペラペラの紙です。モニターを物理的に折れば奥行きができますが、普通に使う以上、物理的な奥行きは生じません。

簡易的に示すとこうなります。さて奥行きはどれくらい違うのでしょうか。まず奥行きCと奥行きAの間には、距離Dほどの違いがあります。次に、奥行きBと奥行きAの間には、距離Eほどの違いがあります。奥行きCと奥行きBの間には、距離Fほどの違いがあります。奥行きCにある物体のほうが、奥行きAにある物体より「大きく」見えます。とうことは、奥行きAにある物体は「小さく」見えるということであり、X軸である幅も「短く」見えます。

この三角形は、3つの奥行きをもっているということが重要になります。このようなシンプルなモデルですら複雑なので、実際の口はもっと丸みを帯びており、何千、何万もの小さな奥行きの違いから構成されています。

上から見えていた奥行きBは、前から見ていた下の長方形の頂点なので注意してください。

さらに、上から見て「前に」見えていた頂点Cは前から見ていた上の長方形の頂点です。こうした空間の把握の理解は自転車の乗り始めは辛いものですが、慣れると自然に身についていくはずです。いわゆる「空間把握能力」です。この点は上から見るとどこに位置するのだろう、横から見るとどこに位置するのだろう、と多面的に思考できる能力は絵を描く際に役立つと思います。これは筋トレのようなものです。

もっと単純なモデルで繰り返し確認します。

実在としては同じ高さであるのにも関わらず、奥行きが違うと低く、さらに幅も短く見えます。これと同じ現象が口でも起きているということです。

つまり口の構造は顔にまとわりつくように、曲線的に張り付いているものだといえます。曲線的であるということは、奥行きを生みますよね。

逆くの字に近づける

実際の顔と「平行投影」で合わせてみるとこうなります。まあまあ、わるくないですね。しかし口の「段差」があまり表現できていない気がします。

こうすれば、すこしは現実に近づくのかもしれません。つまり「逆くの字」により近づけるということです。

先程の簡易モデルで言うと、黄色い面が見えるようになるということです。

このモデルの場合は、上唇のほうが下唇より「手前」にあります。つまり奥行きの違いで「段差」ができるということです。「段差」ができるということは、陰影が生じやすくなるということでもあります。通常は光源が上にあるものと想定されるので、くの字の上の面は暗くなるのです。

単純な想定を考えると、このようになります。左上に光源があると想定する場合、下の平面はより直接的に光が当たりますが、上の平面は地面に反射した光が当たる等、弱い光しかあたりません。このようなケースでは、上の平面が相対的に暗く、下の平面が相対的に明るくなります。

実際は光源や口の形状に左右される場合が多いのですが、標準的なケースを考えればやはり下の唇のほうが明るく見えやすいです。

「逆くの字」型モデルの整理

平行投影の全体像です。

透視投影の全体像です。

変化が微小なのでわかりにくいですよね。少し動画で見ていきましょう。基本的に透視投影になると幅が短くなります。上から見ると、収束へ向かって線がより斜線的になります。横から見ると、大きく見えます。横から見るとなぜ大きく見えるんでしょうか。近いものが大きく見えるので、大きく見えるのだと思います。見えていないだけで、反対側はより小さく見えています。

球体モデル

唇の描画で使われる球体

出典

こちらも球体的に唇を考えています。

出典

こちらはもっと素晴らしく、3つの球体から構成しようとしています。

球体の構造について

まず同じような大きさの球体がこのように並んでいることを想定してみます。

この球体状に沿って面を構成すると、このような形になります。さきほどの「逆くの字」モデルに足りなかった丸みを表現することが可能になります。

当てはめると、このような感じですね。もちろん口の真ん中の高さなど他にも細部を考慮する点がありますが、まずは単純化したモデルを作りたいので口の中心は文字通り口の中心にあるという仮定で進みます。そうした変化の領域は個性や表現の領域とします。

あるいはもっと球体の構造を増やして、このように考えることもできるかもしれません。

「逆くの字」モデルと合わせるとこうなります。それぞれの楕円球体は、どんどん奥へ斜め方向に配置されていきます。したがって、奥行きを生み出していく構造です。真横に並んでいるわけではないのです。仮に全ての楕円球体が同じ幅で構成されていたとしても、奥行きを生み出していく構造であれば、奥に配置された球体は手前に配置された球体よりも小さく見えるのです。小さく見えるということは、Z軸的に言えば低く、X軸的に言えば短く見えるということです。これは実在の話ではなく認識の話です。

また、仮に球体構造だと仮定すれば、球体に基づいた陰影ができることが仮定できます。あるいは「曲線」の重なりとも理解できます。球体を半分にカットすれば、そこに曲線ができます。

口の八の字構造

最初のモデルでは中央の長方形が直線的な上下関係にありました。

これを八の字型にすこし変形してみたものがこちらです。どのくらいの比率になるかは比率の問題なので、比率論で扱います。

「スカルプターの美術解剖学」

そもそもなぜ八の字型なのか、まず意識にのぼったきっかけは「スカルプターの美術解剖学」のこの説明画像です。たしかに直線ではなく八の字型のも見えます。これは口の中心から見てそれぞれ上下に最も高い「丸み」の位置を結ぶと、八の字になるという説明？だと思います。

これは透視投影です。たしかにそれぞれの頂点を結ぶと、八の字に近くなります。これは個性の領域なのか、そもそも基本性質のものなのかは定かではありませんが、一応頭に入れておいてもいいと思います。

とはいったものの、これは頂点同士の構造で、実際の構造はやはり「逆くの字」的であると思います。

出典

この説明イラストもとても有用だと思います。とくにFLAT PARTとROLLING INの違いは重要だと思います。つまり、唇の構造がやや斜線的な線から、端へ向かうごとにさらに曲線的な形状へ向かっているということです。

オトガイ唇溝の構造

口の真下に影ができる、というのは理解できます。なぜなら口のほうが手前にあり、口の下のほうが奥にあるからです。つまり「奥行きの差」によって「段差」ができ、陰影ができるというわけです。これは傘の理屈と同じです。傘を差せば下に影ができます。自分の唇を触れば、階段のように段差があることがわかります。

さて構造の理解で重要なのは影ができるかどうかではなく、どのような構造がどのような影を構成するのか、ということです。段差は直線的なのか、斜線的なのか、曲線的なのか、そういうものを了解する必要があります。

口の構造

「スカルプターの美術解剖学」にわかりやすく図説してありましたが、2つの構造が口の下にあることがわかります。下の１と２です、これは筋肉で言えば下唇下制筋や口角下制筋あたりなのだとおもいます。

つまり、筋肉の構造が表皮の膨らみの構造に影響を与えているということが仮説として考えられます。

それっぽいものをつくってみました。

物体Aと物体Bの間にあることにより、その隙間Cの陰影が目立つということです。

もし物体Aと物体Bがないと仮定すれば、隙間Cが目立つということはなく、唇の下全体が暗くなります。

もし物体Aと物体Bがあると仮定すれば、物体Aと物体Bのほうが手前にあり、隙間Cよりも明るくなるので、隙間Cは相対的に暗く見えます。

簡易構造的にはこうですね。この隙間Cを解剖学用語では「オトガイ唇溝(しんこう)」といいます。

もうすこしわかりやすくライティングするとこのようになるでしょうか。さらに物体Cとして「顎(あご)」が手前に出てくるので、その三者に挟まれる形になります。

イチョウが向かい合っているような構造ですね。

ネガとポジの関係のように、あるものの形態は「それ以外の形態」によっても定義できます。たとえば顎の丸みがあるから、オトガイ唇溝の周囲も丸みがつく、というように了解することもできます。

口の中心の線はなぜ線に見えるのか？

これはシンプルに「奥行きの段差」によって陰影が生じるからだといえます。

たとえば立方体を2つ縦に並べ、すこし奥行きをずらしただけでその境界線に影ができます。

そしてこの影の構造は口の線の構造と類似しています。もし仮に唇の真正面に強い光を様々な方向から当てると、影がなくなって線が消えます。あるいは暗闇の中でも同様に線が消えます。線は色と同様に、光に依存する現象だと言えます。

口角、モダイオラス、ほうれい線の区別と整理

すごく頭がごちゃごちゃしています。というより理解している人は少ないはず。

それぞれの定義をざっくり振り返りましょう。

1. 口角(こうかく)：上唇と下唇がつながっている部分。 口の両わきの上下のくちびるが合う部分。くちわき。
2. モダイオラス(口角結節)：蝸牛軸、あるいは口角結節とも。ラテン語のハブに由来する。口角近くに付着している多くの絡み合う筋で作られた結合組織構造。表面から見ると唇の両端の小さな肉の山。陰影と明暗により小さな皮膚のつまみのようにみえる
3. ほうれい線：ヒトの鼻の両脇から唇の両端に伸びる2本の線。しわでは無く、頬の境界線である。 鼻唇溝。
4. マリオネットライン：口角が下がることによって現れる垂直ラインのこと。頬のむくみやたるみ、片側だけで噛むクセなどが原因に

モダイオラスと口角

このへんになってくるとよくわからないんですよね正直。

モダイオラスについては線の集まりというイメージです。実際に解剖学的にもさまざまな筋肉が集まる位置です。

脂肪や筋肉など、さまざまな要素の「境目」としての構造といったらいいのでしょうか。しかし描画においてそうした構造の理解をどう活かせばいいのかが明瞭としません。

そもそも口角とモダイオラスを分けて考えるのか、セットで考えるか悩みます。隣り合わせなので、お互いに関連付けしあっているような気がします。

©集英社、奥浩哉

この二次元の描写でもモダイオラスが表現されています。

つまり、唇の中心の線の「端」がいわゆる口角＋モダイオラスなわけです。これを線としてどのように表現するか、というのがポイントになります。すこし太い線、あるいはすこしの斜線とでもいうのでしょうか。線があるからには、そこに段差があるということをこれまで学んできました。

まず奥行きとしては深い「点に近い口角」があり、さらにその横の「モダイオラスのふくらみ」が上下にむかって「線的なシワ」を構成しているとでもいえばいいのでしょうか。

「スカルプターの美術解剖学２」

一番わかり易いのは「スカルプターの美術解剖学２」のこの画像なのですが、それでも正直よくわからない。たしかに筋肉が集まる位置にモダイオラスができる、つまり口角に筋肉が結節するということは理解できる。しかしこれを見ると、溝のようなものが膨らみの中にさらにあるような気もする。しかし気のせいかもしれない。

私のいままでのイメージでは、こうです。つまり、膨らみの凸、アイスピックとしての深い凹、線的な溝としてのやや浅い凹の合わさったものとして、口の線画が構成されているのではないか、ということです。

たとえば平面に突然凸があれば影ができます。

もし凸と凹が隣り合わせの場合は、凸だけの場合よりも段差が広がります。たとえば１と０の差の絶対値は１ですが、１と－１の絶対値は２です。段差としては２倍になっています。

つまり、筋肉が集まってくる膨らみである凸と、口の隙間である凹が隣り合わせになり、その相乗効果として段差の絶対値が増え、影として目立っているのではないか、という仮説です。単純に上唇と下唇の間に段差ができていて、前提として線があります。そこに膨らみの効果が重なり、さらに濃い線ができるということです。それが口角＋モダイオラスという仮説です。

だからなんだと言われたらこちらは沈黙せざるを得ませんが、とりあえず記憶の肉付けにはなりそうです。

＜水戸場所＞千代丸の顔を変形させる、嘉風。#sumo pic.twitter.com/gRBXWmPeIm

— 日本相撲協会公式 (@sumokyokai) April 24, 2015

たとえばこうした表情におけるモダイオラスはどうなっているのか？などと考えてみます。これは単純に頬の肉が中央に押し出され、さらに凸が大きくなり、段差がさらに増え、線として大きくなったのではないでしょうか。モダイオラスはどこへいったのか、正直わかりません。モダイオラスかもしれませんね。これはおそらく表現の領域なので、今回は深く扱いません。スカルプターの美術解剖学２あたりで記載されているかもしれません。

ちなみにこれがマリオネットラインです。高齢な方によくでるようです。笑顔になると、ほうれい線とモダイオラスとマリオネットラインがすべて一致しているような線にみえますね。

出典

たとえばこの引用させていただいた画像を見てください。どこが口角でどこがモダイオラスでしょうか。

出典

あるいはこの説明を見てください。ほうれい線とマリオネットラインの区別がよくわかります。

参考文献

人体の描き方関連

やさしい人物画

ルーミスさんの本です。はじめて手にした参考書なので、バイブル的な感じがあります。

人体のデッサン技法 ジャック・ハムも同時期に手に入れましたが、比率で考えるという手法にルーミス同様に感動した覚えがあります。ルーミスとは違う切り口で顔の描き方を学べます。

解剖学関連

スカルプターのための美術解剖学: Anatomy For Sculptors日本語版 スカルプターのための美術解剖学 2 表情編

一番オススメの文献です。３Dのオブジェクトを元に作られているのでかなり正確です。顔に特化しているので、顔の筋肉や脂肪の構造がよくわかります。文章よりイラストの割合のほうが圧倒的に多いです。驚いたときはどのような筋肉構造になるか、笑ったときはどのような筋肉構造になるかなどを専門的に学べることができ、イラスト作成においても重要な資料になります。

アーティストのための美術解剖学

こちらはほとんどアナログでイラストがつくられています。どれも素晴らしいイラストで、わかりやすいです。文章が少し専門的で、難しい印象があります。先程紹介したスカルプターのための美術解剖学よりも説明のための文章量が圧倒的に多く、得られる知識も多いです。併用したほうがいいのかもしれません。

遠近法関連

パース!

これが一番おすすめです。難易度は中です。

超入門 マンガと図解でわかる! パース教室

これは難易度は小ですが、とてもわかりやすく説明されています。

スコット・ロバートソンのHow to Draw -オブジェクトに構造を与え、実現可能なモデルとして描く方法-

難易度は大ですが、応用知識がたくさんあります。

色関連

カラー&ライト ~リアリズムのための色彩と光の描き方~

やはりこれですかね。

口の解剖学知識

はじめに

この記事は口の解剖学に関する記事です。次の記事は口の構造分析の予定です。その次が口のグリッド分析です。

以前分析した口の解剖学の移管(側面図の分析の記事)を編纂したものです。掲載している出典表記がない表情の写真は基本的にフリー画像を利用しています。

コラム:解剖学を覚えて意味ある？

解剖学関係の書籍を読んでいると繰り返し思うんですよね、これ理解してなんか意味ある？って。難しい問題なんですよね。知らなくても上手い人は上手いですし、知っていても下手な人は下手ですし。

もともと解剖学知識を学んでいて、それを活かして絵を描いている人を真似ることによって、無意識に解剖学知識に基づいて絵を描いているというのが模写の一側面だと思います。

結果論としてはどちらも同じような絵が出力されるわけですが、入力が頭か身体かの違いというわけです。どちらも一長一短なのですが、両方を駆使したほうが記憶に残りやすいのではないかと思います。この記事で知識を詰め込んだからといって、実際に身体で描いて覚えないと役立ちませんからね。

ただこういう骨があるから、こういう口のかたちが自然だよね？という形態記憶の補助としての知識という意味では知っていて損はないと思います。こういう骨があるけど、かわいくないからあえて表現しないほうがいいよね(頬骨を削ったり、本来出るシワを削ったりする)？という要素も大事です。二次元の絵は「引き算の美学」という面があります。球体を削って顔を造形するように、まずは球体としての顔の全容を学び、そこから二次元の個々の状況に適した可愛さ、かっこよさ等に即して足したり削ったりしていくということです。この作業を「デフォルメ」ともいいます。写実性にこだわり、頭でっかちになって物事が進まないのもまた不利益な部分があります。

人は覚えたものを忘れるものです。自然な人間が描けた！といっても２日間後にはあれ、どうだっけ？となりがちです。圧倒的なデッサンや模写の積み重ねによって記憶を定着させるか、解剖学の知識で定着させるか人によって手段はそれぞれだと思います。結論的には「知っていて損はないよね」くらいですね。これどう読むの？なんていう意味？ばかりの難しい参考書が多いのが現実なんですけどね。医学的な本に近づけば近づくほど絵を描くためには必要ない知識が増えていく気がします。

コラム：規範と再現可能性

標準的な顔を模索するのが記事の主たる目的ですが、あくまでも「規範」としての理解であり、「表現」としての目的ではありません。つまり「美」の探求ではなく「理解(とりわけ再現性)」の探求だということです。解剖学的知識・構造的知識・比率的知識を身につけることで、いわば「粘土」を手にするようなものです。粘土からどのように造形するのかという「表現」は各個人の美的価値観から探り出していけばいいことです。

一度とりだした美に関する構造や比率を「再現可能」にすることも目的の1つです。たとえば目と目の間の横幅は目の横幅１つ分ではなく、0.x分のほうが美しく見えたという自分の美的価値観を「発見」したとします。その美的価値観を言語や数値として表現し、書き留め、再現可能な資料として手元に置くことも大事だと思います。その統合がひとつの絵になり、自分らしさにつながっていくのだと思います。

「言葉」を知らないと理解ができない、という人もいます。たとえば草の名前を知らない人はほとんど雑草に見えますし、木の名前を知らない人はほとんど同じような木に見えます。もちろん視覚的には違う草や木なのでしょうが、言葉を知らないと理解というのは深まらないのだと思います。解剖学というのはそういう意味で、「発見の言語化」だといえます。オトガイ隆起があまり出ていないほうが美しい、というように言語として表現することで理解が高まります。もちろん、「あのあそこの顎のあれの先が出てない」という感じでも理解は可能だと思います。これは好みの問題かもしれませんね。言葉がない場合は「比率などの数」で覚えていきます。それでも捉えられない場合は、ひたすら描いて覚えましょう。

口周辺の分析

基本的な口の名前(表面)

「人中(にんちゅう)」とは、意味

「唇の周りの稜線」とは、意味

「上唇結節」とは、意味

「モダイオラス」とは、意味

・オトガイ唇溝

解剖学の知識：頭蓋の分析

上顎骨(じょうがくこつ)、オトガイ隆起(りゅうき)、下顎骨(かがくこつ)、下顎体(かがくたい)、下顎角(かがくかく)、下顎枝(かがくし)

口周辺の頭蓋の用語としては、上顎骨(じょうがくこつ)、オトガイ隆起(りゅうき)、下顎骨(かがくこつ)、下顎体(かがくたい)、下顎角(かがくかく)、下顎枝(かがくし)あたりを学んでいきますか。ちなみに顎(がく)と呼びます。顎(あご)ですねいわゆる。

正直、下顎骨と下顎体の違いがいまいちよくわかりません。おそらく下顎骨は全体を意味する用語で、下顎体は部分的な箇所を意味する用語だと思います。

解剖学の知識：上顎骨

「上顎骨」とは？意味と定義

上顎骨は左右の頬骨(きょうこつ)とつながり、眼窩底などを形作るものらしい。たしかに目の穴や鼻などに隣接した骨ですね。

上顎骨のイメージ画像

上顎骨のイメージ

ざっくりいえば、この青い部分が上顎骨です。

上顎骨正面

上顎骨45°

上顎骨側面

解剖学の知識：下顎骨

「下顎骨」とは？意味と定義

下顎骨のイメージ

下顎骨のイメージ

ざっくりと整理すれば、下顎骨は「オトガイ隆起」、「下顎体」、「下顎枝」、「下顎角」に大きくわけることができるみたいです。

https://ja.wikipedia.org/wiki/%E4%B8%8B%E9%A1%8E%E9%AA%A8#/media/%E3%83%95%E3%82%A1%E3%82%A4%E3%83%AB:Gray176.png

上記の画像はWIKIからの引用画像です。英語ですが、より詳細に分類してくれています。おそらくBodyが体で下顎体ですね。masseterは「噛む」などの意味があるそうです。Angleはそのまま「角」で下顎角です。ramusは下顎枝です。mental proturberanceはオトガイ隆起です。

頭蓋骨と顔面骨を含む全ての骨の中、下顎骨だけが動かすことができるらしいです。上顎骨も動かせるような気もしますが、違うんですかね。たしかに上顎骨だけを意識的に動かすってやってみると難しいですね。下顎が先に動く感じがあります。

解剖学の知識：歯の数

出典

歯の数(永久歯)は親知らず4本を含め、合計32本といわれている。上下の顎に16本ずつある。

前歯が8本、犬歯が4本、臼歯が16本で合計28本となる。残りは親知らずの4本で、ある人もない人もいる。

もっと細かく分類すれば、前歯8本は「中切歯(ちゅうせっし,8と９)」と「側切歯(そくせっし,7と10)」にわかれている。いわゆる前歯とその両隣の歯である。

次に「犬歯(6と11,27と23)」が四本ある。上下に2本ずつである。食べ物を噛み砕くときは犬歯を主に使う。

残りの「臼歯(きゅうし)」は16本であり、前歯に近い方から「第一小臼歯(5と12,28と21)」、「第二小臼歯（4と13,29と20）」、「第一大臼歯（3と14,30と19）」、「第二大臼歯(2と15,31と18)」、「第三小臼歯(1と16,2と17)」と続いていく。最後の「第三小臼歯」がいわゆる親知らずである。

出典

切歯(Incisior)、犬歯(Canine)、小臼歯(Pre-Molar)、大臼歯(Molar)という分類もあるらしい。

出典

ここでは歯の詳細に立ち入らないが、歯の本数と名前くらいは覚えたほうがいいかもしれない。たとえば上の歯は下の歯よりも前にあるといったような基本構造は、理解しているようで理解できていない場合が多い。

二次元ではこのような段差をつけずに、上の歯と下の歯を同じ奥行きで表現することもある。三次元的にも「イ音」の発音の際はほとんど奥行きが同じになる場合がある。

二次元的にはどちらが手前にあるかを判断する材料に「重なり」がある。覆いかぶさる、とでもいえばいいのだろうか。とにかくこのような遠近感の把握方法もある。その意味で歯はいい勉強になる。

しかし側面図を見れば、あきらかに下の歯は「奥」にあることがわかる。もちろんその程度は人によるかもしれないが、ごく平均的な人の歯の形状はこれに近い。この理解は絵を描くときも役に立つかもしれない。

顔の基礎理解と言えば「口を閉じた」ものが多いが、実際にイラストや漫画を描く際は口を開けることも多い。したがって歯の理解は重要になる。毎回歯の本数が違うような絵では統一感が出ない(もちろん意図的な表現としてはアリだが)。とはいえ、こうしたものは基礎理解というより表情(表現)の問題であもるので、この記事では深くは掘り下げない。

笑った顔の歯の本数、怒ったときの唇の動きなど必要不可欠な知識は資料から理解したりする必要がある。ただし、基本の解剖学を身につけることで、この筋肉がこう動いているのではないか？と類推することが可能になるのでやはり基礎理解は重要である。

筋肉：大頬骨筋と小頬骨筋

「大頬骨筋と小頬骨筋」とは？意味と定義

大頬骨筋と小頬骨筋のイメージ

小頬骨筋と大頬骨筋

上が小頬骨筋で下が大頬骨筋です。

「大頬骨筋及び小頬骨筋」の起始・停止・作用

筋肉：咬筋

「咬筋」とは？意味と定義

咬筋のイメージ

咬筋のイメージ(正面)

咬筋のイメージ(45°)

咬筋のイメージ(側面)

https://ja.wikipedia.org/wiki/%E5%92%AC%E7%AD%8B#/media/%E3%83%95%E3%82%A1%E3%82%A4%E3%83%AB:Gray378.png

筋肉：口輪筋

「口輪筋」とは？意味と定義

口輪筋は輪状のかたちをしている。多くの顔面筋と絡み合っている。モダイオラスに付着している。口輪筋が少し収縮すると、口唇部は静かに閉じる。強く収縮させるとかたく結ぶ。口笛を吹いたりキスをするために口をすぼめること(とがらす)こともできる。

口輪筋のイメージ画像

口輪筋の正面画像

口輪筋の45°画像

口輪筋の側面画像

https://ja.wikipedia.org/wiki/%E5%8F%A3%E8%BC%AA%E7%AD%8B#/media/%E3%83%95%E3%82%A1%E3%82%A4%E3%83%AB:Gray378.png

口輪筋の起始と停止及び作用

解剖学の知識：モダイオラス(口角)

「モダイオラス」とは？意味と定義

・「デッサンをしたことがある人なら目尻と口角が顔の表情の土台となることを知っているはずだ(E・H・ゴンブリッチ)」

・口角には顔面筋が集中しているため、微妙に変化することができる。口が伸縮したときに真っ先に変化するのが口角である。

・唇のあわせ目の末端に当たるところであり、顔のどの部分よりも筋肉が集中している、顔面筋のスクランブル交差点のようなもの。

・歳を取ると口角のシワは長く、深くなる。口からあごにかけての縦じわをマリオネットラインという。

「口角挙筋」とは？意味と定義

モダイオラスのイメージ

モダイオラスとは

マリオネットラインとは

筋肉：上唇挙筋

「上唇挙筋」とは？意味と定義

・嫌悪をつかさどる筋肉：上唇とは上のくちびるのことであり、くちびるをひっぱる筋肉を上唇挙筋という。また上唇をひっぱって口を四角い形にして嫌悪感を表すときに使う筋肉でもある。これは絵にも活かせそうだ。正確には口輪筋に上唇挙筋がついているかたちで、唇そのものにはついていない。鼻も同時に影響を受け、引き上がる。

上唇挙筋のイメージ

上唇挙筋

嫌悪のイメージ(上唇挙筋)

嘲笑のイメージ

「上唇挙筋」の起始・停止・作用

筋肉：口角下制筋

「口角下制筋」とは？意味と定義

「口角下制筋」のイメージ

「口角下制筋」の起始・停止・作用・作る感情

これは不満・しかめっつら等のイメージです。いずれもフリー画像から選びました。口角を下に押し下げるような表情は不満や怒り、悲しみなど負の感情が多いですね。

筋肉：下唇下制筋

「下唇下制筋」とは？意味と定義

・下唇下制筋が収縮すると、下の歯を軽度に露出して下唇を下方に引っ張る助けとなる。発声やスピーチで見られるらしい。

・下唇は曲がるが、下唇そのもの以外は動かず、上唇や口の周囲はあまり変化しないらしい(あごのしわが寄ることはある)。下唇が曲がるときは、主に話をする時。下唇の裏側がわずかにみえ、半ドーナツ形になり、リラックスしているときよりも分厚く見える。

下唇下制筋のイメージ

下唇下制筋(正面)

下唇下制筋(45°)

下唇下制筋（側面）

「下唇下制筋」の起始・停止・作用・感情

解剖学の知識：オトガイ筋

「オトガイ筋」とは？意味と定義

・疑い、悲しみ、怒り、反抗、決意などさまざまな感情に関連する筋肉。笑いを押し殺したり、怒りや悲しみを抑制するときにも顕著。すねた表情をつくるときなどにも用いられる。

・顔の中でオトガイ筋ほどかんたんに動きを確認できる筋肉はない。すねた表情をするとき、あごの皮膚はひだになっていて、隆起した島ができてる。

・オトガイ筋の基本動作は顎の皮膚を歯の根元の方に引っ張ること。

オトガイ筋のイメージ画像

オトガイ筋(正面)

オトガイ筋(45°)

オトガイ筋(側面)

「オトガイ筋」の起始・停止・作用・感情

悲しみを抑える？

不機嫌な顔

不機嫌な顔

https://www.olanderearthworks.com/products/wall-hanging-grump-cement-face

拗ねてる表情 sulky face

https://www.dreamstime.com/stock-image-sulky-angry-child-image24980981#res26615551

筋肉：顎舌骨筋・顎二腹筋

「顎舌骨筋」とは？意味と定義

たしかに下顎の穴を埋めるようにして台形状に顎舌骨筋がしかれているようにみえますね。顎舌骨筋の上に顎二腹筋や脂肪、皮膚がのるかたちとなります。ちょうど首と下顎骨をつなげるような感じですね。

この顎舌骨筋の上には脂肪があり、そのふくらみが人間の顔を描く際に重要になります。

顎舌骨筋のイメージ

顎舌骨筋(がくぜつこっきん)

口腔底

顎舌骨筋

顎舌骨筋

顎舌骨筋

「顎舌骨筋」の起始・停止・作用・感情

「舌骨」とは？意味と定義

舌の近くにあるものだと思っていましたが、意外と離れているんですね。たしかに自分の舌に骨があるという感覚がありません。奥の方にあるんですね。下顎骨よりも下にあるというのが驚きです。

正確には舌の奥の方の舌根と舌骨がくっついているらしいです。

「舌骨」のイメージ

https://www.zygotebody.com/#nav=0.25,149.98,43.09,0,0,0,0&sel=p:1228;h:;s:887;c:-0.6;o:-0.75&layers=0,1,9738

https://mirai-iryou.com/2018/07/24/glymphatic_brain2/

「顎二腹筋」とは？意味と定義

「顎二腹筋は下顎の仮面領域にある二腹の筋である。後腹(posterior belly)は薄くて長く、前腹(anterior belly)は大きくて厚みがある。前腹はオトガイ領域近くの下顎骨の内側に付着している。後腹はオトガイ領域近くの下顎骨の内側縁に付着している。後腹は脳頭蓋の乳様突起の内側の乳突切痕に蓋靴ぃている。これら二腹の間の中間腱は顎二腹筋のスリングと呼ばれることもある繊維性のループで、舌骨に停止している。第二腹筋は顎舌骨筋の表面に位置している(『「アーティストのための美術解剖学」(マール社)』93P)。

前腹、後腹

前腹、後腹

ほとんど呪文のように何を言っているか不明ですが、なんとなくはわかります。まず顎二腹筋は前腹と後腹にわかれていることです。下顎の下にちょうど張り付いているような感じですね。後腹は耳の近くまで伸びていますね。

顎二腹筋

下顎骨よりも内側にあるので、特に表面の形状に下腹は影響しないのではと思います。

顎二腹筋のイメージ

顎二腹筋

「顎二腹筋」の起始・停止・作用・感情

解剖学の知識：オトガイ唇溝

「オトガイ唇溝」とは？意味と定義

・オトガイってなに

詳しくはオトガイ筋を見ていただいたほうがいいと思います(オトガイ筋はオトガイ領域に位置する1対のV字形の筋肉)。そもそもこのオトガイの名前の由来不明ですね。音貝とかですかね。

よくよく調べるとこれは「頤」という漢字があるそうです。結局由来はわかりません。

・溝はなぜできるのか

オトガイ筋がV字にある状況を想像してください。「＼　　／」こうですね。中央に隙間が生じますよね。

オトガイ唇溝

いや画像で見たほうが早いか。上顎には脂肪部分があるので、ちょうど中央の唇の下に溝ができるというわけですね。

オトガイ唇溝のなぞ

個人的にはこっちのイメージなんですけどね・・・。下唇下制筋が唇溝をつくっているイメージでした。

オトガイ筋の上にあるが、実際に溝をつくっているのは下唇下制筋という説はどうでしょうか。実際問題としてオトガイ筋の上は脂肪がのっているのでそこまで大きな影響はないと思うんですよね。

オトガイ筋？

別のモデリングをみてみましょう。

唇溝

http://prntscr.com/9oialh

これが一番正確なモデリングですね。オトガイ筋はもうすこし開いていて、下唇下制筋ももうすこし離れています。

https://www.kickstarter.com/projects/anatomy4sculptors/form-of-the-head-and-neck-by-anatomy-for-sculptors

上に唇があるのだから、必然的に下に影ができるだろうとは思っていましたが、さらに逆方向に溝があることで濃い影を中央に落とすというわけですね。

筋肉：「頬筋」

「頬筋」とは？意味と定義

・咬筋が部分的に頬筋を覆っている

「頬筋」のイメージ画像

頬筋のイメージ画像(側面)

頬筋のイメージ画像(正面)

「頬筋」の起始・停止・作用・感情

出典

これは作り笑いとそうではない笑いの違いに関して解説している記事の画像です。

デュシェンヌ(1806~1875)というフランスの医師であり神経学者の表情の研究について述べられています。作り笑いではない本当の笑顔は、デュシェンヌ型筋ジストロフィーというそうです。本当に笑っているときは、目元近くの「眼輪筋」が動くそうです。作り笑いのときは頬筋など「のみ」が動くので、眼輪筋が作用しにくいということですね。

したがって、作り笑いのときは目元のシワをあまり描かない、眉を動かさない、等の表現ができるかもしれません。逆に本当に笑顔のときは口元だけではなく目元の変化の表現も重要になってくるということですね。

口に関する脂肪

骨、筋肉を学ぶ人は多いですが、意外と重要な脂肪についてはノータッチな人がいます。ということで脂肪も学んでいきましょう。

といっても、参考書籍に脂肪に関する説明があまりないので、名前と形だけ触れて終わります。痩せている人は脂肪が減り、その部分が凹みがちになります。

出典

この老人の顔の頬のコケは、脂肪も関係していると思います。

出典

脂肪に関する説明はこれが大変わかりやすいですね。

出典

さて脂肪の名前について学んでいきましょう。大事なのは名前というよりも、どういった形状の脂肪が顔面に存在しているかです。

以前も引用しましたが、これもわかりやすいです。

1. Central forehead fat：中央の額の脂肪,額中心脂肪
2. Middle forehead fat：中間の額の脂肪,額中間脂肪
3. Lateral temporal-cheek fat：側頭の頬の脂肪,側頭脂肪
4. Superior orbital fat：上側の環状の脂肪
5. Inferior orbital fat：下側の環状の脂肪
6. Lateral orbital fat：側頭の環状の脂肪,側頭眼窩脂肪
7. Medial cheek fat：中間の頬の脂肪,頬中間脂肪
8. Nasolabial fat：鼻唇(びしん)の脂肪,鼻唇溝=ほうれい線
9. Superior jowl fat：上側の顎の脂肪
10. Inferior jowl fat：下側の顎の脂肪
11. Submandibular jowl fat：顎下の脂肪
12. その他：オトガイ脂肪,メーラーファットはおそらく頬の脂肪と鼻唇溝を含めた総称？

これが名前の概要です。訳は適当につけました。

頬のコケの脂肪

たとえば頬のコケは、四つの脂肪の「境目」に生じやすそうですね。

脂肪と影

また光の加減として、影の境目にもなりうるとおもいます。これは光源が左上の場合です。

ところでどのサイトでも顔の脂肪の部位の説明がバラバラなのですが、正解は何処に？

出典

この若さと老いの脂肪の比較もかなり有用ですね。

書籍では「スカルプターのための美術解剖学２」で脂肪に関する説明があります(すこしですが）。メーラーファットと眼窩下三角は主に重なるようですね。

この本では128p~129pに脂肪の細かい分類が示されています。おおまかには、だいたいですがさきほどの４つの脂肪とほとんど変わらないですね。

脂肪には「皮下脂肪」と「深層脂肪」の二種類が大まかにあるそうです。筋肉の上にある脂肪を皮下脂肪だとすれば、筋肉の下にある脂肪が深層脂肪です。

「体の柔らかい組織」として7つの分類があるそうです。

1. 皮膚
2. 皮下脂肪
3. 広頸筋(こうけいきん)および表在性筋膜
4. 浅筋膜、深筋膜、表情筋
5. 深部筋肉
6. 深層脂肪
7. 骨

上から順に表層ですね。また、支持靭帯(しじじんたい)というのもポイントなようです。

支持靭帯とは、意味

出典

この画像でもリガメントと出ていますが、絵を描く際にも重要な指標となりそうです。この記事によると、リガメントとは「皮膚をさせる貝柱のような顔の靭帯」だそうです。このリガメントがあることで、皮膚の「たるみ」を防いでいるそうです。リガメントが５つのポイントとして形成されるというのは大事ですね。

1. 眼窩(がんか)下リガメント：(老化すると…)目の下がたるむ。目元が「なだれ」を起こして目が小さく見える。
2. 頬骨(きょうこつ)リガメント：(老化すると…)顔が引き下がる。ブルドッグのような顔になる。
3. 咬筋(こうきん)リガメント：(老化すると…)ほうれい線が目立ち、口角がたるむ。食いしばる癖があるとそうなりがち。
4. 下顎(かがく)リガメント：(老化すると…)ほうれい線がめだつ。首やフェイスラインがたるむ。
5. 耳下(じか)腺リガメント：(老化すると…)フェイスラインがたるむ。顔が大きくなる。二重顎になる。

リガメントが加齢によって衰えると、固くなったり伸びて緩み、皮膚や脂肪がたるんでしまうそうです。

つまり脂肪と脂肪の境目がポイントだということですね。

参考文献

人体の描き方関連

やさしい人物画

ルーミスさんの本です。はじめて手にした参考書なので、バイブル的な感じがあります。

人体のデッサン技法 ジャック・ハムも同時期に手に入れましたが、比率で考えるという手法にルーミス同様に感動した覚えがあります。ルーミスとは違う切り口で顔の描き方を学べます。

解剖学関連

スカルプターのための美術解剖学: Anatomy For Sculptors日本語版 スカルプターのための美術解剖学 2 表情編

一番オススメの文献です。３Dのオブジェクトを元に作られているのでかなり正確です。顔に特化しているので、顔の筋肉や脂肪の構造がよくわかります。文章よりイラストの割合のほうが圧倒的に多いです。驚いたときはどのような筋肉構造になるか、笑ったときはどのような筋肉構造になるかなどを専門的に学べることができ、イラスト作成においても重要な資料になります。

アーティストのための美術解剖学

こちらはほとんどアナログでイラストがつくられています。どれも素晴らしいイラストで、わかりやすいです。文章が少し専門的で、難しい印象があります。先程紹介したスカルプターのための美術解剖学よりも説明のための文章量が圧倒的に多く、得られる知識も多いです。併用したほうがいいのかもしれません。

遠近法関連

パース!

これが一番おすすめです。難易度は中です。

超入門 マンガと図解でわかる! パース教室

これは難易度は小ですが、とてもわかりやすく説明されています。

スコット・ロバートソンのHow to Draw -オブジェクトに構造を与え、実現可能なモデルとして描く方法-

難易度は大ですが、応用知識がたくさんあります。

色関連

カラー&ライト ~リアリズムのための色彩と光の描き方~

やはりこれですかね。

正面の鼻を分析する

ごあいさつ

こんにちは。久しぶりすぎて、他の頭部の比率をほとんど覚えていません。

第３回：グリッドで人間の正面の顔を描く方法について考える-眉弓と側頭窩の描き方編

とりあえず前回の頭部の比率を復習します。今見てきましたが、なにか役立たそうなこととを延々とやっているような予感をさせる記事でした。

しかし三本の線から頭部を構成したのはなかなかよいのではないでしょうか。しかも「円」を使わずにです。とはいえ等間隔に線を引くスキルが前提となります。デジタルならおおよそのアタリとして使えるので、一度顔をつくればあとはサイズを変形して使えばOKですね。デジタルの下描きとしてアナログで使う場合も、青い色でアタリを描けば読み込みの際に黒い色だけ反映するようにもできます。

頭部を3本の線から構成する(復習)

比率を覚える本質は「顔を描く際に毎回すべてのグリッド線を引いてただしい顔を描く」ということではありません。

標準的な比率を一度覚えることで、不自然な顔に対して敏感な感覚を持つ、くらいの曖昧な「審美眼」を身につけることにあります。たとえば目を２つ描いてください、といわれたときにそういえば目と目の間の幅は目一つ分だったな、このくらいかな、と「ざっくり」描いていいのです。たとえば最初に5つの線を使わなくても、目から描き始めればその目の幅が１つの基準となります。口から描き始めればその口の幅が基準、といったようにどこからでも顔が構成できるようになることを目指します。そしてその構成の比率はそれぞれの研究において、それぞれの価値判断によって考え出された比率なわけです。日頃美しいと思った漫画やアニメの顔の比率を分析して覚えて、数値化して、再現するといったことも勉強になると思います。

もちろん、標準的な比率を「崩す」こと、あるいは「抽象化」することで「個性や美、魅力といった価値」がうまれます。目と目の間が目の幅だと、キャラが魅力的にならない。だから目をもっと大きくしてみよう！と自分で考えていくことこそ大事だと思います。その結果できあがった新しい「比率」は忘れないように自分で分析してメモしていき、その「自分の比率」にずれていないかをチェックするという新たな指標にできます。

いわば「比率の考え方」をこの記事で学んでいるだけであり、「正解の比率」を学んでいるわけではないわけです。絵を描く際に「かわいいキャラクターを描きたい」と思う人はいるでしょうが、「標準的な人間を描きたい」と思う人は少ないかと思います。

12歳の男子の標準の顔、25歳の女性の標準の顔、アジアの、西洋の、アフリカの、、、、といったように標準は年齢、性別、国籍等で多様に構成できます。その個別的な標準の中にさらに個性的な要素が入り、さらにそこからアニメ・漫画の抽象化という要素が入るわけです。そんなものいちいち覚えていられるか、ということになり「資料」が必要になります。それが写真だったりするわけですが、「比率」の場合は応用性がききやすくなります。とくに１から自分でキャラクターを作る場合は再現性という意味で比率の理解は必要だと思います。

そういう意味ではルーミスは数多くの個別な標準のひとつの形態にすぎません。しかしアジア系ならすこし目を細くするか、女性ならすこし頭部を小さくするか、というように「ルーミス的な顔からの崩し」によって形成することも可能になります。そういう意味ではルーミスの顔は原石であり、素材として活用することができます。

個人的には、「線の等分の感覚」と「分割による比率の感覚」あたりは頭の中で組み立てられるようになることで表現の幅が広がると思います。絵を模写する際も、ある線とある線の関係が1/4だな、といったような判断を瞬時にできると正確性が高まります。こういうものは知識というより、筋トレに似ています。体で覚えるものです。

グリッド理論の目的

1. 標準的な比率を覚えてある種の審美眼(バランス感覚)を鍛える
2. 標準的な比率の設定方法を覚えて自分の比率を作り出す
3. 比率の感覚を身に着けて絵の表現に活かす

と言った感じでしょうか。

(1)三本の線を引く

私の汚いアナログ線を延々と見せるわけにはいきませんので、デジタル線でお送りいたします。

みなさんはアナログでもデジタルでもどちらでもかまいません。

ステップ１：三本の線を等間隔に横に引く

三本の線をひきました。この三本の線のうちの１本の線をベース１とします。ベース１の長さの線が三本あるということです。

(2)縦に三本伸ばす

同じ長さの線を、縦に三本伸ばします。

(３)ベース1を二分割する

すべて2分割する必要はありません。まずは先程縦に伸ばした線を、上と下だけ二分割します。

(4)横幅の三分割を基準にして、線を引く

言い方が下手すぎますね。なんだろう。直角三角形を作る、とでもいえばいいのでしょうか。青い線を基準にして直角三角形を作る場合、45°の角度である必要があります。45°+45°＋90°で直角三角形です。

厳密に言えば1:1:√2になるような関係の直角三角形になるように、という感じでしょうか。

別に直角三角形を意識しなくても、単純に中央のベースを基準にして線をひけばいいだけです。

これでこの範囲はすべて頭部になります。これだけでも意外と役立ったりします(多分)。

絵というものは線を確定するというより、面を確定するという考え方もあるのです。

(5)ベースを２つ増やす

最初のベースに２つ線を加えていきます。顔の構成論としては横幅が5,縦幅が７というものがあります。ただし実際に横幅はもうすこし短く、実際には4.75くらいですね。

(6)3:１:√5の三角形をつくる

前回これを「 耳接続三平方ポイント 」と表現していましたが、覚えにくい概念だったかもしれません。

一応解説します。まず３つの正方形を想定して、ここに直角三角形があるとします。この直角三角形は一辺が１、もう一辺が２です。ちょうど1ベースの長さ、２ベースの長さに相当しています。

三平方の定理とは、直角三角形(つまり90°の角をもっている三角形)の場合、二辺がわかれば斜辺がわかるというやつです。1^2+2^2=x^2となり、計算すると√５(2.2くらい)になるという話です。別に√５を覚える必要はありません。二つの立方体の角を結ぶと、√５になるというだけです。

もうひとつ直角三角形をつくります。こちらは一辺が１，もう一辺が１です。したがって、計算すると√2(1.4くらい)になります。ふたつの直角三角形をつくると、もうひとつの三角形が生まれます。これが√5:√２：3の三角形というわけです。

別に線を引く際に計算するわけではないですが、記憶しやすくなるので便利かもしれません。絵を描く際に、このように数学的な知識を使うと、絵に正確性が出やすいかもしれませんね。

おなじことをさきほどの顔でもするわけなのですが、問題は分割の数が増えてしまうということです。この三角形をつくるためには、1ベースを8分割する必要があります。この線自体もあまり厳密ではないので、拘る必要はありません。すこし「凹む」くらいの感覚でもOKです。

とりあえず4分割くらいなら脳内でも補完可能ですね。耳をふくめれば５ベース使うかもしれませんが、頭部の形成としては4.75しか使いません。つまり、両端の1ベースの1/4ずつはカットするということです。

このカットの境目がポイントになります。なぜなら、先程の「耳接続平方根ポイント」がくるからです。

縦に1/4、下にさらにその半分の１/8を加える感覚です。1/4の半分という感覚を使うだけなので、そこまで難しくないですね。1/8を1ベースとすれば、さきほどの３が3/8になります。残りは√2と√5を構成するだけです。

ただこの方に考えたほうが面白いからそうしているだけで、別の道もあると思います。

すこし話を脱線するのですがジャック・ハム法では同じように5*5の円をつくって、そこから幅をカットするという方法があります。ではどのあたりをカットするのか？という問題になってきたときに、「3.5」という数字を基準にします。3.5とは、顔の半分の位置です。なぜなら顔の高さは7だからです。この3.5と一致する点が、カットの基準になるわけです。

この基準が、おおよそベース１の1/4です。この1/4がさきほどの、「耳接続の三平方」の境目ということになります。

また話が変わりますが、球体から十字を作ると、上下に値としては2.5ずつできますよね。

全体として７を形成したい場合は、下に2を追加する必要があります。

２を追加するためには、2.5を基準にする必要があります。

そこで、2.５を5分割します。デジタルならこのようにする必要はないのですが、アナログを想定して、自由に描いた球体とその十字から5:7を構成する方法は？と考えるわけです。最初から5分割の十字をつくれば、２を足すだけでいいのですが、球体から描くほうがアタリがしっくり来る方もいるはずです。というより「丸に十字」といわれるように、「十字に丸」ではないのが一般的な方法論ですからね。

いやいやそもそも、5分割ってどうやってするの？という話もあるわけでして。

こんなかんじで5分割をつくっていくことも、できなくはないですが・・。しかしまあ、なんというか。だったら定規使うわ！という感じだと思います。いずれにせよ3ベースからはじまる議論は、「正面図ど真ん中」でしか使えないので、応用可能性が低すぎるんですよね。すこし横を向いただけであれ、どうやるんだっけ？となってしまいます。しかし正面図の比率、側面図の比率、45度の比率、といったように積み重ねていけばいいのではないかと思います。比率は何億通りもあるかもしれませんが、実際に使うのは数十通りだと思います。その資料を準備すればいいわけです。

もちろん直感的に、斜めを向いた写真を資料として描くということも可能ですし、３Dを資料にするというのも可能だと思います。同様に、比率をストックするというのもまた、有用である可能性を秘めています。

(7)「耳の接続」から「頭部の上部」へ向けて線を伸ばす。中継地。

中継地は上から数えて１と3/4、下から数えて５と1/4の位置にあります。

記憶の方法としては、先程「耳の接続」で1/4を使ったので、１にその1/4をつけたすイメージです。

この位置から、最初に作った頭部の線まで線を引いていくだけです。

鼻のプロポーションを考える

ルーミス的な解釈をするべきか

かなり大雑把に考えて、鼻はこのあたりになります。つまり、目の幅２つ分の高さと、目の幅一つ分の幅をもっているわけです。

次に知りたい情報は、鼻翼の高さです。

そうですね、1/2ベースくらいかもしれません。

簡易的にこのような線を見出すことができます。

１：２つの正方形

まず2つの正方形を想定します。幅はベース１です。つまり目の幅と同じです。

2:下の正方形を分割

下の正方形を分割します。

3:1/4を基準に縁(ふち)を削る

言葉がうまくみつかりませんが、さきほど作った1/2の正方形の縁を上下にとっていきます。ただし下は正方形からはみ出す形でとっていきます。

あえていうなら45°斜線を小さく内側に向けて引くということかもしれません。

4:中央に線を引く

上の立方体も分割して、中央に1ベースの1/4の幅の線を作ります。

5:最初の1/4の縁の大きさを利用して組み立てる

同じ角度、同じ大きさ、同じ高さの線をつくっていきます。

あとはつけたしていくだけです(すこし強引ですが)。

前回の目のサンプルを使って、今までのものを統合するとざっくりとこのような概要になります。まだ口や下顎は分析していません。

ルーミスのモデルを使うと、目はもうすこし違う形になるかと思います。

第２回：グリッドで人間の正面の顔を描く方法について考える-眼の描き方編

目については前回分析しましたが、正直あまり比率に関しては確定できていません。目の比率ほど個性で左右される要素は無いと思っているので、あまり厳密に確定する必要性は無いかと思います。

どのモデルが正しい、正しくないという話ではありません。標準的なものはどれか？という話なので、できるだけルーミスを採用したい気持ちが強いです。

ルーミスの比率を知ったところで、ルーミスの比率をそのまま使ったイラストを描く人はあまりいないと思います。あくまでも審美眼をつけるための練習に過ぎません。3dcgモデルのlexを基準として、ルーミスも参照としながら、二次元の抽象化へ向けて比率を自分で操作する、といったような方向性もあるわけです。たとえるならかき氷のシロップにおける砂糖のようなもので、色付けが済んでいないといったところでしょうか。

【構造】鼻の形状に関する理解を目指す

あとは前回の鼻の構造と絡めて、自分の鼻の形成について研究する必要があると思います。次回は口をblenderで一度作って形態を感覚的に理解してから、解剖学的知識をまとめてみたいと思います。

参考文献

人体の描き方関連

やさしい人物画

ルーミスさんの本です。はじめて手にした参考書なので、バイブル的な感じがあります。

人体のデッサン技法 ジャック・ハムも同時期に手に入れましたが、比率で考えるという手法にルーミス同様に感動した覚えがあります。ルーミスとは違う切り口で顔の描き方を学べます。

解剖学関連

スカルプターのための美術解剖学: Anatomy For Sculptors日本語版 スカルプターのための美術解剖学 2 表情編

一番オススメの文献です。３Dのオブジェクトを元に作られているのでかなり正確です。顔に特化しているので、顔の筋肉や脂肪の構造がよくわかります。文章よりイラストの割合のほうが圧倒的に多いです。驚いたときはどのような筋肉構造になるか、笑ったときはどのような筋肉構造になるかなどを専門的に学べることができ、イラスト作成においても重要な資料になります。

アーティストのための美術解剖学

こちらはほとんどアナログでイラストがつくられています。どれも素晴らしいイラストで、わかりやすいです。文章が少し専門的で、難しい印象があります。先程紹介したスカルプターのための美術解剖学よりも説明のための文章量が圧倒的に多く、得られる知識も多いです。併用したほうがいいのかもしれません。

遠近法関連

パース!

これが一番おすすめです。難易度は中です。

超入門 マンガと図解でわかる! パース教室

これは難易度は小ですが、とてもわかりやすく説明されています。

スコット・ロバートソンのHow to Draw -オブジェクトに構造を与え、実現可能なモデルとして描く方法-

難易度は大ですが、応用知識がたくさんあります。

色関連

カラー&ライト ~リアリズムのための色彩と光の描き方~

やはりこれですかね。

はじめに

他の前提記事について

記事が長くなってしまい複数に分けることにしました。解剖学・構造・グリッド理論の3つに分けて多角的に鼻の描画を捉えていきたいと思います。今回は2つ目の「構造」です。

構造は比率ではなく、傾向のほうが近いです。グリッド理論で比率は検討していきます。なぜ陰影がつくのか？なぜそういう線になるのか？という「根拠」をすこしでもつかむ作業です。

この記事は手探りで問いを立て、仮説を立て、検証しています。わかっているものを記事にしているわけではないので正確性は保証できません。つまり、単なる思考過程のログです。

※この動画は3dcgで鼻を作るというものではありません。しいていえば鼻のアタリを分析する作業です。

絵を描くための鼻の解剖学知識

鼻の解剖学についてはこちらで説明しています。

第５回：グリッドで人間の横顔を描く方法について考える-鼻の描き方

側面の鼻についての考察はこちらです。

【blender備忘録】眼をモデリングする方法のテスト①

鼻の3dcg制作についてはこちらで説明しています。

鼻の構造の最小構成要素を考える

仮に錐体がシンプルな構造だと想定してみます。錐体の中でも、三角錐の場合と四角錐の場合があると思います。

三角錐的に考えてみます。三角錐とはすべての面が三角形だということです。

次に四角錐的に考えてみます。

©福本 伸行 「賭博堕天録 カイジ 24億脱出編」より

どこかでこういう鼻見たことあるなあ、と思ったらカイジの鼻でした。

同じ三角錐でも、どの面を前にするか、後にするかとった違いがあるかと思います。

両方を見れば分かると思うのですが、要するにとがったほうが前にくるか、面が前に来るかといった違いです。カイジの鼻はとがったほうが前にきた形に近いです。

花の構造としてどちらが適してるか？という問題なれば、やはり前にとがっている方が来るケースですね。

つまりこのケースです。実際にここまで鼻(つまり鼻梁)がとがっているわけではなく、一定の幅をもちます。それが後で登場する「上面」なわけで、それが四角形を構成するというわけです。

構造的に言えば、三角錐に四角形を加えた、つまり四角錐に近いわけです。さらに進めれば、鼻尖と二つの鼻翼、つまり３つの球体を加えることになるかと思います。

しかしもっともシンプルなモデルは三角錐であると仮定していいと思います。

三角錐とは

・三角錐(さんかくすい,triangular pyramid):垂直断面に三角形をもつ錐体のこと。錐体とは、空間内の一点から底面に伸びる線分によって形作られる錐状の立体図形の総称。

出典

錐とは？と不学な私はよくイメージできませんでした。錐(きり)とも読み、板状に穴をあける工具だそうです。たしかに先端が三角形みたいなものがありますね。三角錐、四角錐といういろいろな錐体がありますが、どれも三角形を含んでいます。

出典

これがいわゆる三角錐というやつらしいです。ようするに錐とはとがっているということです。全て三角形でできていたら三角形、四角形もまざっていたら四角錐というわけですね。

鼻で重要なのは底面が三角形かそれとも四角形かという話です。

三角＋四角モデル

たとえば鼻橋を四角形的に考えて構成しすると、底面は台形になります。側面は三角形、後面は台形となります。

さきほどの三角形のシンプルモデルと簡易的に比較するとこうなります。ここで得られる気付きはたとえばやはり上面が一番明るく、底面が暗くなるということです。光源が左にあった場合は、右側の側面のほうが暗くなります。

視覚できるということは、光があたっているということです。暗いけど見えるということは、光が弱くあたっているということになります。懐中電灯を照らしてみても、すべてのものが明るく見えるわけはありません。近くのものが一番明るく見え、遠くにいけばいくほど暗く見えます。

これらのモデルでは「底面」をよくつかめていません。

ちなみにですが、遠近法の効果が加わると、このようになります。遠近法は右上です。左下がただの平行投影です。物体としては”同じ”高さにありますが、人間の見え方としては”違う”高さに見えます。遠くにあるものほど「低く」見えるというわけです。手のひらに富士山がおさまるようにです。この奥行きの違いで、立体というものは表現されるわけです。遠くのものは低く、小さく、あるいは色が薄く見えたりします。

したがって、立体感というものは「陰影」と「遠近法」が関係してくる項目と言えます。他にも色だったり、他にも心理的なものだったりと様々な「立体感を生じさせる要素」はあると思います。しかし「陰影」と「遠近法」はとりわけ重要なものです。

三角＋四角＋丸モデル

鼻には３つの球体がある、とよくいわれることがある。実際に球体を３つ描いて鼻を描く方法もある。

出典

たとえばこのサイトも同じような考えをしている。

まず当然なのに自覚できない問題が二次元にはある。ボールを３つ並べられても、どれが前だか後だか「意識」できない。無意識にはわかってるはずなのに、描いているとどっちがどっちだかわからなくなってくる。それは当たり前の話で、二次元だと全て奥行きだからだ。絵というものはこの同じ奥行きを違う奥行きであるかのように見せる方法であるといってもいい(もちろん表現の一つにすぎないが)。それは大きさで表現したり、陰影で表現したり、薄さで表現したり、色で表現したりする。

鼻の３つの球体が仮に同じ大きさであったと仮定しても、鼻翼の球体のほうが「後ろ」にある。つまり三次元としては奥にある。したがって、遠近法的には前の球体よりは小さく見える。しかし経験的に言えば、ある物体とある物体の距離の差が小さければ小さいほど、その大きさの差の「見え方」も小さくなる。

鼻の3つの球体の位置はとても近い。したがって差もわかりにくい。であるのにも関わらず、やはり鼻翼のほうが明らかに小さく見える。

ということは、3つの球体が「同じ大きさ」であるという仮定のほうが間違っているのかもしれない。つまり、3つの球体の中で、中央の球体のほうが物理的に大きいということである。

実際に球体を仮設してみたが、やはり中央の球体が左右の球体よりも物理的に大きいといっていいと思う。

さらにそれぞれの球体は前から見ると重なる部分が多い。

直線では捉えきれない、鼻中隔へ向けての奥行きの移動が球体だと様々な段階を含んだ移動として表現可能になる。

直線で簡易的に作ると3段階の変化しか表現できないが、球体だと考えると段階の数が何倍にも増える。

あとの作業は、比率を確定して、どのくらいの幅で、どのくらいの大きさの球体や錐体、台形等を設置すればいいのか？という「比率」の問題になる。

構造としてはすでに、鼻は「三角＋四角＋丸」であるという一定の回答ができていると思う。三角だけ、四角だけ、丸だけでも表現可能であるが、合わさることによってさらに鼻としての立体感が出る。

出典

線画の構造としてはこちらも参考になる。

出典

こちらは３つの球体ではなく、直線と小さな球体として考えている。これはこれで面白い。

メモ

面の構造

鼻の上面・側面・底面のイメージ

いわゆる上面・側面・底面の3つの要素にわける考え方です。側面は左右に２つあるので、合計4つの面から鼻が構成されます。オッカムの剃刀のように、複雑なものも本当に必要なものだけに分解するべきなのかもしれません。

実際の鼻はもっと複雑です。しかし理解するには情報が多すぎます。シンプルな理解はやはりシンプルな要素が必要になります。もっとシンプルにすれば三角錐に近づくのでしょうが、実際はもうすこし四角に近いのかもしれません。

モデリングしてみると、おおよそこのような外観になります。

鼻の底面の分析

なぜ鼻の底面は陰が濃いのか

これが鼻の底面です。陰が濃くなっていることがわかります。

構造的な理解で重要なのは「なぜ陰が濃くなっているのか」です。新規

鼻の底面

晴天の日に外にでかけて、日傘をさすとその下には濃い影ができます。日傘が遮光物(しゃこうぶつ)となっているのです。鼻の底面で陰ができているのは、なにかが遮光物、つまり光をさえぎっているためだと考えられます。

なにが遮光物なのか。よくみると、鼻の上面や側面が光を遮っています。

鼻の上に傘をさすとどうなるか

例えば傘を鼻の上に置いてみます。底面にできていた陰と同じような濃い影が傘の影によって鼻の前面や側面にできます。

このことからも、遮光物によって底面に影ができていることがわかります。

なぜ底面が側面で見えないのか：頂点思考と軸思考について

鼻の側面

単純な構造まで分解すると、鼻を側面から見ると底面が見えません。実際の鼻はもう少し複雑なので底面が見えますが、そのことは今は置いておきます。

なぜ見えないのか。自分で問いを立てて、考えていく作業はとてもおもしろいです。

3dソフトでは頂点、面、辺という３つの基本的な要素で考えます。この考え方を、2dの絵でも活用します。

鼻の４つの頂点

今回は「頂点」を利用します。シンプルな鼻の構造の底面には４つの頂点があります。

頂点理解で重要なのはX,Y,Zという3つの軸です。それぞれ幅、奥行き、高さを意味しています。

二次元的な理解では、奥行き(Y軸)が同じかどうかがわかりにくいです。たとえば上の画像でいうところのaとcの奥行きが同じかどうかぱっとみではわかりにくいです。aとcが同じ高さかどうかもわかりにくいです。aとcが違う幅にあるということはなんとなくわかります。

二次元的な理解で奥行きを示すポイントは、パース(奥に行けばいくほど小さく見える)と陰影です。これは基本的ですが、超重要だと思います。失念しがちです。

たとえばaとcの奥行きが違うということは、二次元的な絵でも「陰」によってわかります。底面は他の色より色が暗いですよね。

鼻の正面と側面、奥行きの違い

奥行きが違うことは、側面で見ると二次元的な理解でもよくわかります。

Y１のほうがY２より手前にあります。aとbは同じ奥行き(Y1)であり、cとdは同じ奥行き(Y2)であるということがわかります。同じ奥行きなので、ちょうど側面から見た場合に重なり、頂点が合計２つしか見えません(acかbdのみ)。

また、Z1とZ2でもZ軸(高さ)が違います。

Z軸が同じでも・・・

もし仮に高さがZ１＝Z2出会った場合、側面及び正面の図はこうなります。

Z軸が同じでも、パースがかかるので同じ高さには見えません。これは実際の物の座標ではなく、我々人間の視点によって起きる現象です。

近くにあるものは大きく、高く見えます。遠くにあるものは小さく、低く見えます。先程の図で言えば、Z1のほうが手前にあるので高く見え、Z２のほうが奥にあるので低く見えているということです。

この記事はパースの記事ではないので、パースの説明はこの辺にしておきます。

構造理解において重要なのは、なぜ正面において底面が見えるかを言語化することです。

４つの頂点が仮に全て同じZ軸にあると仮定した場合、正面で鼻の底面は見えませんでした。したがって、正面で底面が見えるかどうかは、Z軸が関係していると推測できます。つまり、手前の頂点と、奥の頂点の高さが違うことが関係しているといえます。手前のほうが高く、奥のほうが低い場合に段差が生じ、底面が見えるということです。

鼻の底面が台形に見えるのはなぜか

台形とはなにか

・台形(だいけい,trapezium):四角形の一部で、少なくとも一組の対辺が互いに平行であるような図形である。平行な2本の対辺を台形の底辺といい、そのうち一方を上底（じょうてい）、他方を下底（かてい）とよぶ。また、もう一組の対辺を台形の脚（きゃく）とよぶ(WIKIより)。1本の底辺の両端の内角が互いに等しい図形を「等脚台形」という。

今回使った鼻の底面は、台形です。さらに脚も左右対称で等しいので、「等脚台形」です。

パースによって台形に見えている、というような話ではないです。

軸思考で考えると、四角形と台形の違いは何か？という観点から考えてみたいと思います。厳密に言えば台形も四角形なのですが、ここでは細かいことはおいておいきます。

台形とはなにか

こういった仮定で重要なのは、一度作ってみることですね。底面が台形ではなく、長方形だった場合を想定してみます。

変わった軸は、X軸です。つまり幅です。台形の用語でいうと、上底の幅の長さが短くなっています。

側面は平行四辺形の形をしているか？

正面だと平行四辺形のように見える

簡易モデルの場合は正面から見ると平行四辺形の形をしているように見えます。

鼻の側面は平行四辺形に見えない

しかし側面から見ると、平行四辺形には見えません。

正面からは平行四辺形に見えるのに、側面では見えないのはなぜでしょうか。

そもそも鼻の解剖学的には、鼻翼が一番幅をもっているはずです。

平行四辺形比較2

こういうときは側面でも平行四辺形のオブジェクトを作って比較するほうが手っ取り早いです。

正面ではなぜ違いがわかりにくいのか？と問いをたてて考えてみます。答えは「奥行き(Y軸)」の変化だからです。たとえば鉛筆を自分の目の前にもってきて、自分の方に向けてみてください。鉛筆の先が奥に向かってどんどん伸びたとしても違いには気づきにくいはずです。鉛筆を横にして初めて、長いな、と目視できるはずです。

鼻は三角形か？

側面が平行四辺形的ではないということは、なにか意味があるはずです。それはなにか。鼻というものが、上にいくにつれて幅が短くなっていくからです。これは仮定です。

たとえばこのように形を想定してみます。イメージで言うと三角形です。先程より上部のX軸が狭くなっており、Y軸も狭くなっています。

リアルな鼻を重ねてみると、やはり構造としては三角形に近いはずです。

出典

こちらの簡略化画像を見ても、やはり三角形に近いです。左と右にふたつの簡略化(SIMPLFIED)がありますが、右側のほうがX幅が上に行くほど短くなっているようにみえます。

この画像だと右側の鼻は、中間で少し幅があります。つまり、三角形というよりひし形に近い感じになります。もし仮に側面を三角形として構成すれば、より錐体に近づきます。

切断された鼻

簡易的なモデルをリアルな鼻に当てはめてみると、「重ならない部分」が出てきます。

とりあえずそれはおいておいて、単純モデルをもうひとつ考えてみます。

あ、ちょっとホラーっぽくなってしまいました。

直線上だけとりだすとこうなります。グレースケールが３段階のものだとすれば、薄い、中くらい、濃いの三段階です。あるいは上面、側面、底面といったかんじでしょうか。

二次元的な画像の中で何が立体を立体足らしめているか？そのひとつの要因が「陰影」です。この境目が３段階しかない、というのがポイントです。あくまでも簡略化するとですが、いちおう考察に値するかもしれません。

さてこうした陰影はなぜ発生するのでしょうか。上のものが「遮蔽物(しゃへいぶつ)」になっているからでです。光を遮っているわけです。要するに傘理論です。

しかし実際はもっと「丸み」を帯びているので、平面の連続として単純化するのは限界があります。三段階の境界がもっと曖昧で、ぼんやりと移行していく感じです。もちろんこれは光源の設定によります。

鼻は台形か

鼻の斜線性について

前回も考察しましたが、鼻は斜線的です。

しかしよくよく振り返ると、この斜線性は球体の簡易化なのかもしれません。

球体を四角形に近づけると、こうなります。

つまり鼻の本来の性質としては曲線的なのですが、簡略化させると直線的になるということです。

曲線であろうが、直線であろうが、斜線的であることに変わりはありませんね。

なぜ斜線的であることが重要かというと、斜線的であるからこそ、正面で鼻の穴が見えるからです。

実際の鼻で線を探してみると、こうなりますね。

この斜線的な線で平行四辺形あるいは楕円を作ると、中に鼻の穴を構築することができます。囲まれた中のさらに、上部が鼻の穴になるわけです。

鼻の穴も実質的には正面から見ると斜線的です。

こうしてみると、鼻の穴、というより底面はある側面から見れば、M字的であるとも表現することができそうです。画像としてみればすべて同じ奥行きですが、表現としてみればこのように前後関係を想定できます。

鼻の穴はもはや肌と同じ奥行きの位置にあるので超後ろです。鼻先は顔でもっとも前にあるので、超前です。このように前後関係を概略的に把握することが、陰影付けや根拠付に力をかしてくれるかもしれません。

重要なのは、「そんなのあたりまえじゃん」といった当たり前の事実をまずは「言葉」にしてみることだと思います。その集積がひとつの経験であり、絵の上手さにつながっていくのだと思います。

参考文献

人体の描き方関連

やさしい人物画

ルーミスさんの本です。はじめて手にした参考書なので、バイブル的な感じがあります。

人体のデッサン技法 ジャック・ハムも同時期に手に入れましたが、比率で考えるという手法にルーミス同様に感動した覚えがあります。ルーミスとは違う切り口で顔の描き方を学べます。

解剖学関連

スカルプターのための美術解剖学: Anatomy For Sculptors日本語版 スカルプターのための美術解剖学 2 表情編

一番オススメの文献です。３Dのオブジェクトを元に作られているのでかなり正確です。顔に特化しているので、顔の筋肉や脂肪の構造がよくわかります。文章よりイラストの割合のほうが圧倒的に多いです。驚いたときはどのような筋肉構造になるか、笑ったときはどのような筋肉構造になるかなどを専門的に学べることができ、イラスト作成においても重要な資料になります。

アーティストのための美術解剖学

こちらはほとんどアナログでイラストがつくられています。どれも素晴らしいイラストで、わかりやすいです。文章が少し専門的で、難しい印象があります。先程紹介したスカルプターのための美術解剖学よりも説明のための文章量が圧倒的に多く、得られる知識も多いです。併用したほうがいいのかもしれません。

遠近法関連

パース!

これが一番おすすめです。難易度は中です。

超入門 マンガと図解でわかる! パース教室

これは難易度は小ですが、とてもわかりやすく説明されています。

スコット・ロバートソンのHow to Draw -オブジェクトに構造を与え、実現可能なモデルとして描く方法-

難易度は大ですが、応用知識がたくさんあります。

色関連

カラー&ライト ~リアリズムのための色彩と光の描き方~

やはりこれですかね。

はじめに

今回からの取り組みについて

長すぎるので記事を分けてほしいという要望があり、記事を複数に分けることにしました。この記事は鼻の解剖学に関する記事です。次の記事は鼻の構造分析の予定です。その次が鼻のグリッド分析です。

頭蓋骨系に属する鼻の骨の理解

鼻骨

意味

・鼻骨(びこつ,nasal bone):２つの小さい長方形の骨で、鼻の形はこの骨でほぼ決まる。形状には個人差がある。

鼻骨のイメージ画像

鼻骨のイメージ画像

この部分が鼻骨です。

鼻骨のイメージ、出典

わかりやすい画像を引用させていただきます。

出典

これも立体的にわかりやすくていいですね。眉間(grabella)の下にあります。

鼻骨を理解する

まず鼻骨は左右に２つあり、それが合わさっています。つまり鼻骨が並んで結合しているということです。

さらに鼻骨は鼻橋(びきょう,bridge of nose)を形成します。鼻骨は鼻孔(梨状口)の上にあります。

鼻腔(鼻孔)

意味

鼻腔(びこう,nasal cavity):洋梨の形をした鼻の部分の骨の入り口。鼻骨と上顎骨で構成されている。鼻孔(びこう)や梨状口(りじょうこう)ともいうらしい。普段私が生活で使う鼻の穴(nostrils)とは分けてつかったほうがいいかもしれない。

鼻孔のイメージ画像

鼻孔の形

たしかに梨のような形をしていますね。

梨状口=梨の形をした鼻孔

前鼻棘

意味

前鼻棘(ぜんびきょく,nasal spine):鼻孔の下の縁にある上顎骨の突起。鼻唇角(びしんかく)に影響を及ぼす。

前鼻棘のイメージ画像

前鼻棘

たしかに棘のような突起がありますね。側面から見るとよくわかります。鼻骨よりは奥行きが小さいですね。

鼻唇角は文字通り、鼻と唇で形成される角度のことのようですね。たとえば前鼻棘が斜め上に伸びていれば、その分鼻も斜めに上に伸びるといった感じらしいです。

たとえばあるキャクターが白骨化した場合に、鼻が極端に上を向いているキャラクターであった場合、前鼻棘も極端に上向きにするといったリアリズムを出してもいいかもしれません。一般的な前鼻棘はほぼ平行に近いみたいですね。

鼻の軟骨

意味

・鼻軟骨(びなんこつ,cartilage):弾力性があるやわらかい骨(軟骨)で構成されている鼻の骨。軟骨は指で鼻をさわると少し鼻の骨が動くことがわかる。

鼻軟骨のイメージ

出典

こちらのサイトによるとこういう分類方法があるようです。今見てる本では軟骨としか書かれていないので助かりますね。

鼻軟骨、出典

鼻軟骨の分類、出典

こちらのサイトの分析ではもっと多くの分類があるみたいです。
Minor alar cartilageの日本語訳はよくわかりませんが、おそらく「マイナーな鼻翼軟骨」といったところでしょう。たしかに小さな鼻翼軟骨ですね。大きなものも含めて鼻翼軟骨という理解でもいいかもしれません。Accessory cartilagesと表現されることもあります。

鼻軟骨の説明

鼻の間の壁は鼻を支える柱としての役割があるので鼻柱とも呼ばれているそうです。牛の鼻輪のように鼻をつまむと、たしかに柔らかい軟骨の壁があります。その奥にすこし硬い骨がありますが、鼻中隔軟骨といいます。

鼻の組織の理解

Alar fibrofatty tissue

意味

・Alar fibrofatty tissue(尾翼の線維脂肪性の細胞):鼻の両側にある脂肪線維性の細胞のこと。

正直これは訳がよくわかりません。

Alar fibrofatty tissueのイメージ画像

鼻骨のイメージ、出典

こちらの画像ではFibro-areolar tissueとあります。

鼻の繊維脂肪組織

脂肪的な線維で、まるまる脂肪というわけではないんですね。この上に筋肉があるというわけでもなさそうです。

鼻の筋肉の理解

鼻根筋

・鼻根筋(びこんきん,Procerus/Musculus procerus):額の中央下部に位置する扇形の筋肉。鼻骨だけにではなく、鼻軟骨上の筋膜に付着している。

鼻根筋のイメージ画像

鼻根筋のイメージ

この部分が鼻根筋です。

扇のイメージ

たしかに扇(おうぎ)の形に似ていますね。扇とはあおいで風をおこし、涼をとるための道具のことです。個人的には円の一部を切り取ったような形に見え、何度で開いているのか気になります。

鼻根筋の起始部・停止部・作用

鼻根筋は眉を引き”下”げる筋肉

引き下げるというのがポイントです。眉を引き上げる筋肉には前頭筋などがあります。

鼻根筋が眉間部の皮膚を引き下げると、鼻梁(びりょう)に横しわができます。鼻梁とは鼻柱、鼻すじのことです。

鼻根筋が作るシワ

たとえばこのように横シワができます。怒りのときなどに鼻根筋が横シワを作ります。

眉が引き下がる時、鼻根筋の他にも「皺眉筋(しゅうびきん)」や「眉毛下制筋」が作用しています。

皺眉筋

意味

・皺眉筋(すうびきん/しゅうびきん,:corrugator supercilii muscle):意味

皺眉筋のイメージ画像

出典

出典

皺眉筋の起始部・停止部・作用

正中線はWIKIによれば「ヒトや動物の前面又は背面の中央を縦にまっすぐ通る線のことである。左右対称となる身体の中心を通る線」だそうです。たとえば鼻の下のくぼみは正中線上にあります。鼻根筋も正中線上にありますね。体の中心を通る線というより、Z軸の高さとしても言い表すこともあるそうですね。

「眉を鼻の正中線方向へ引き下げる」ということは、つまり左でも右でもなく、真下に引き下げるということですかね。

皺眉筋の説明

皺眉筋は眼輪筋の下に位置しているので、筋肉が十分に収縮している時以外は表面から確認することは難しいらしい。

「収縮(収縮)」とは「長さが短かくなること」です。たとえば力こぶをつくるとき、筋肉は収縮しています。短く、厚い筋肉になっています。専門的な定義では「筋肉が筋肉自体の中心に向かって能動的に力を発揮すること」が収縮らしいです。

怒りで眉間にシワができるときも、筋肉が短く、厚くなることで盛り上がり、シワができるということです。

眉をひそめるときに皺眉筋を使う

顔をしかめる、眉をひそめるは似たような言葉ですが、眉をしかめるは誤用らしいです。

眉をひそめる

眉をひそめるときに、皺眉筋は顔の中心に向かって、斜め下に移動しながら収縮します。顔の中心に筋肉が集まることで、しわができます。このとき鼻根筋は下方向に収縮するので、横シワができます。

出典

眉をひそめる表情の場合、やはり眉は下がっていますね。

内側の眉が下がっている場合と、内側の眉が上がっている場合の違いを理解したほうがいいかもしれません。今回紹介したケースは内側の眉が下がっているケースであり、下げる筋肉は「皺眉筋」という話です。

出典

眉をひそめる場合、感情としては「怪訝(けげん)や不愉快」であり、定義としては「眉間にシワをよせること」です。シワを寄せる場合、内側の眉が上がっている場合でも「眉をひそめる」といえるのではないでしょうか。内側の眉を上げる筋肉は「前頭筋」です。前頭筋は「驚き」の感情にも仕えますね。

訝しむ表情(怪訝)

「訝(いぶか)しむ」、不審に思うときなども使えそうです(怪訝とほぼ同じですが)。上の画像は内側の眉が上がっていますよね。これは「前頭筋」の作用です。

鼻筋

意味

・鼻筋(びきん,musculus nasalis/nasalis):鼻を狭めたり、拡げたり筋肉。鼻筋には鼻翼部と横部にわけることができます。

鼻筋のイメージ画像

素材元

出典

鼻筋(鼻翼部)の起始部・停止部・作用

鼻筋(横部)の起始部・停止部・作用

鼻筋の説明

鼻筋の横部は鼻孔圧迫筋とも言われるそうです。鼻で空気を吸うと、すこし穴が狭まりますよね。鼻の穴を完全に閉じることができるケースもあるみたいです。

鼻筋の翼部は鼻孔開大筋ともいうそうです。また鼻中隔下制筋を含める場合もあるらしいです。

水中で水の侵入を防ぐ際に鼻の穴を閉じる筋肉が鼻筋(横部)なんですね。

鼻筋の作用は繊細なため、ほとんど表面で確認できることはないそうです。たしかに日常生活で鼻の穴を閉じたり開いたりすることはあまりないですね。

©集英社、尾田栄一郎、引用元

においを嗅ぐ時や深呼吸をするときに、鼻の穴を通常より大きく広げるというイメージがあります。イラストレーションでは誇張表現として、現実より大きく開けて表現してもいいかもしれませんね。

このルフィの表現は誇張表現としてとても素晴らしいと思います。二次元作品は必ずしもリアリスティックである必要はなく、抽象化や誇張でその独自性が評価されうる領域です。

上唇鼻翼挙筋

意味

・上唇鼻翼挙筋(じょうしんびよくきょきんLevator Labii Superioris Alaeque Nasi（LLASN）):上唇と鼻翼を拳上する筋で、鼻の脇に沿って走る２つの細長く伸びた部分に分けられる。筋肉の一方が皮膚で終わっている皮筋。

上唇鼻翼挙筋の起始部・停止部・作用

難しい用語が並んでいますね。

上唇鼻翼挙筋の説明

怒りと上唇鼻翼挙筋のイメージ

怒りや嫌悪感、ひきつりといった表現の際に、眼窩下三角(メーラーファット)が引き上がり、そのシワがはっきりと見え、さらに鼻が収縮してしわができます。目も細くなり、内側の眉も引き下がります。

ひきつった顔、嫌悪、感情、イラスト

片方だけひきつった嫌悪のイメージはこんな感じです。すいませんなかなかひきつった顔のフリー画像を見つけられないので、適当に描きました。

ひきつった顔という表現でも、上唇鼻翼挙筋の働きがみられます。ひきつった顔の場合は怒りと違って顔半分だけ怒るような感じです。顔半分のメーラーファットが引き上がり、シワができ、鼻のシワなどができている感じです。ひきつった顔で嫌悪を表す場合もありますし、ひきつった笑顔という必ずしも嫌悪ではない場合があります。

ひきつった顔、出典

二次元のひきつった顔はそこまでシワが多く描かれないイメージがありますね。たとえばこのフリー画像もそうです。片方の口が少しだけあがり、シワがあります。また眉が内側に下がっていることで、不快感を表現できています。縦の線は同じように不快感の二次元的な表現ですね(顔が暗くなる)。

ひきつった顔、ひきつり笑い、苦笑い、出典

これは二次元的な作り笑いの例です。

二次元的表現は答えがないからこそ面白い

(C)ANOHANA PROJECT…

これはフリー画像ではないですが引用させていただきます(引用に問題があれば連絡をお願いします)。「あの日見た花の名前を僕達はまだ知らない。」というアニメのキャラクターの表情です。内側の眉が下がっていることで、純粋な笑顔というよりも引きつった笑顔に近くなっています。

こうした二次元的な表現は、３次的な写実表現からどこを引くのかという引き算(あるいは足し算)の美学になっていて、創造性に極めて関連する部分だと思います。引きつった感情をどのように美しく表現するか、というのはまさに美とはなにかという問題だからです。こういう表現をクリエイターの皆さんは切磋琢磨して考えているんでしょうね。初心者の人はこういう上手い人の感情表現をまずは真似ることから初めたほうがいいと思います。真似ることはなんら恥でもありません。ある人曰く、恥というのは自己保身やプライドから来ていているらしいです。自分が創ったものを見た人を喜ばせるために真似て成長するのは素晴らしいことです。自分が良い、すごいと思った感情表現は参考資料として常にストックしておくことをおすすめします。すぐ忘れてしまうからです。

もちろん作品もろパクリはだめだと思いますが、構図や表情、筋肉の描き方等々を参考にするくらいなら私はありだと思います。学問は先人たちが今まで研究してきた事柄にどれだけ寄与できるか、どれだけ付け足せるかという領域です。美学も同じだと思います。付け足せることはあるか？と真剣に考えてもなかなか見つからなくらい先人たちは実践・研究しています。絵も同じだと思います。何億、何十億という人が今まで絵を描いてきて、自分の絵の構図や感情の表現が唯一無二だというのは学問以上に難しいことです(そもそも確認しようがない)。先人たちの資料を何も見ないで描くことが偉いという風潮は変だと思います。

真似した上でそれが最上だと思えばそれがその人にとっての美の最上だと思います。わざわざ真似になってしまうから、それより美のランクを落としたなにかを描こうという発想はあまり良くないと思います。もちろん、真似した美よりもより優れた美を目指そうという心は重要だと思いますし、それこそが芸術の楽しさだと思います。

絵をろくに描いていない私が偉そうに言ってしまいましたが、絵を描こう！絵がうまくなりたい！という人にとってまず直面するのは「真似っていいことなの？」だと思います。真似って良いことですよ。昔から“創作の基本は模倣にある“ともいいます。古代ギリシャでアリストテレスは「模倣は人間の本性に根ざした自然な行為だ」とさえいいました。自然の美(三次元)を模倣して二次元的な表現をすることは良しとされるのだから、二次元的な美を模倣してさらに表現を行うこともまた、自然な行為だと私は思います。昨今では著作権云々という煩わしさでためらいがちになってしまいますが、美を追求するためには模倣は不可欠だと私は思います。

参考文献

人体の描き方関連

やさしい人物画

ルーミスさんの本です。はじめて手にした参考書なので、バイブル的な感じがあります。

人体のデッサン技法 ジャック・ハムも同時期に手に入れましたが、比率で考えるという手法にルーミス同様に感動した覚えがあります。ルーミスとは違う切り口で顔の描き方を学べます。

解剖学関連

スカルプターのための美術解剖学: Anatomy For Sculptors日本語版 スカルプターのための美術解剖学 2 表情編

一番オススメの文献です。３Dのオブジェクトを元に作られているのでかなり正確です。顔に特化しているので、顔の筋肉や脂肪の構造がよくわかります。文章よりイラストの割合のほうが圧倒的に多いです。驚いたときはどのような筋肉構造になるか、笑ったときはどのような筋肉構造になるかなどを専門的に学べることができ、イラスト作成においても重要な資料になります。

アーティストのための美術解剖学

こちらはほとんどアナログでイラストがつくられています。どれも素晴らしいイラストで、わかりやすいです。文章が少し専門的で、難しい印象があります。先程紹介したスカルプターのための美術解剖学よりも説明のための文章量が圧倒的に多く、得られる知識も多いです。併用したほうがいいのかもしれません。

遠近法関連

パース!

これが一番おすすめです。難易度は中です。

超入門 マンガと図解でわかる! パース教室

これは難易度は小ですが、とてもわかりやすく説明されています。

スコット・ロバートソンのHow to Draw -オブジェクトに構造を与え、実現可能なモデルとして描く方法-

難易度は大ですが、応用知識がたくさんあります。

色関連

カラー&ライト ~リアリズムのための色彩と光の描き方~

やはりこれですかね。

眉弓および側頭窩に関する解剖学知識とその分析

眉弓とは

眉弓(びきゅう、英:supercilialy arches):眉弓は全体として眼窩の上部に沿って軽度に厚くなった隆起(眼窩上隆起)で、額の必要不可欠な骨の境界線を形成する。これら２つの弓の間には、要石のように見えるくさび形の骨があり、この区域は眉間とよばれる。

眉弓(正面)

側面

たしかにグリッドで見るとカーブを描いていますね。

眉弓の分類

眉弓とは内側の、特に厚くなった皺眉筋の上辺りの筋肉ではないか？という解釈も私はしています。というよりそっちのほうが解剖学的には正しいかもしれません。

より広い眉弓の範囲として前頭骨や眼窩上縁といった部位を含めるのも便利だといえば便利です。

眉弓に関する筋肉：眼輪筋とは

さて眉弓の筋肉はどのような名前の筋肉なのか。

前回も出てきましたが、おそらく「眼輪筋(がんりんきん)」の一部だと思います。もちろんそれだけで眉弓を形成しているわけではなく、その上に脂肪、さらに皮膚があります。後で検討しますが、筋肉は眼輪筋だけでなく、前頭筋、皺眉筋、鼻根筋、眉毛下制筋など多くの他の筋肉との関連があると思います。

眼輪筋の構造を把握することは、描画する際に役立つことが多いです。

眼輪筋とは

眼輪筋(がんりんきん,Orbicularis Oculi,depressor supercilii):眼輪筋は左右の眼窩を完全に取り囲んでいる円板状の筋肉。眼輪筋は、眼瞼部、眼窩部に分けることができる。

眼窩部の筋肉を使って、まぶたを閉じたりすることができる。眼輪筋の眼窩部は輪上の線維筋であり、筋繊維が眼窩周囲に輪を作っていて、筋肉が収縮すると、目を細めたりウインクするときの眼のように眼が固く閉じる。この作用をカラスの足(crow’feet)ともいう。

眼輪筋　正面

眼輪筋側面

眉毛下制筋との関連

おそらくこのあたりが眉毛下制筋、眼窩部、眼瞼部だと思います。

「アーティストのための美術解剖学」84P

depressor superciliiが眉毛下制筋です。皺眉筋、鼻根筋などと密接につながっていて、判別しにくいです。大部分は眼輪筋に隠れて見えないと思います。

眼輪筋の構造について理解するのは意外と難しい

顔はどの部位も複雑ですが、特に目の周囲が最も複雑だと個人的に思います。形としては記憶できている人はいても、構造を完璧に把握している人はごく僅かだと思います。というのも正面から見ただけでは構造が把握できないからです。わずかな遠近感でその構造を推測するのは難しい。

眼輪筋を立方体と仮定する

眼輪筋を仮に立方体と仮定します。

眼輪筋は顔の中心に行けばいくほど、厚くなっています。別の言い方をすればY軸方向に幅がより大きいということになります。

内側のほうが奥行きがあるケース

これは正面から見ると一見して変化を感じませんが、角度を変えると感じます。もっとも平行投影ではなく、透視投影の場合は当然ですが中心ほど手前にあるので、中心のほうが大きく見えます。

下から見たケース

下から見れば明白です。内側の方が厚いですよね。

眼輪筋の構造テスト

ここから奥行きを、外側の厚さと合わせていきます。上側は厚さの差を残したまま、下側だけ合わせるのです。三面図でいうとこのような感じです。

眼輪筋の立体イメージ

イメージで言うとこうですね。チーズケーキみたいな形してますね。

内側の厚さ

さらに眼輪筋は内側がもうすこし薄くなるようです。

つまり内側にいくほど下部は薄く、上部は厚くなっているということになりますね。

眼輪筋の構造

さらに側頭線の形状のイメージに近づけると、外側は斜線になります。

眼輪筋の構造

左右合わせるとこんな感じです。

「スカルプターのための美術解剖学」アルディス・ザリンス、サンディス・コンドラッツ、ボーンデジタルインク

もっとわかりやすい構造はこちらを引用しておきます。

眉の綾を追う。眉弓骨と眼輪筋はどのような関係にあるか？

いまいちわからない。眉弓とルーフの境目がわからない。複雑すぎるますよね人間の顔面は。

「スカルプターのための美術解剖学」

まずこれがルーフ(convex)です。いわゆる脂肪です。まぶたではないです。瞼の上にある脂肪です。西洋人はこの脂肪が少ないので彫りが深く見え、東洋人はこの脂肪が多いので彫りが深く見えません。たしか東洋人は蒙古ひだという名称がついていた気がします。

「スカルプターのための美術解剖学」アルディス・ザリンス、サンディス・コンドラッツ、ボーンデジタルインク

上にある画像の上部は、ルーフに当たるのか、眉弓骨にあたるのかどちらでしょうか。

この話題はだいぶ前に検討していますが、この部分を執筆中はよくわかっていなかったのでそのまま残します。下の画像の青い部分は広義には眉弓といっていいのでしょうが、解剖学的には内側の特に厚い箇所を指すようです。

ルーフと眉弓骨の区別

この部分です。

ルーフと眉弓骨の分類

やはり眉弓骨とまぶたの間の、ちょうど眉弓骨が傘になるような形でルーフが入ってそうですね。

ルーフ(眼窩前脂肪)とはなにか？

ルーフとは？

ルーフ(roof):ルーフとは眼窩上部にある眼窩前脂肪を意味する。

ルーフはどこか？

眼窩(がんか)とは眼の穴のことです。眼窩の中に目玉、目玉の上に眼輪筋、その上に脂肪、その上に皮膚がついてきます。

まぶたのの上にちょうどある脂肪ですね。眼の上の脂肪は眼窩前脂肪と、眼窩脂肪の２つがあります。注意しておくのは眼窩前脂肪のほうです。描画でかなり重要になります。

ルーフがすくなければ彫りが深い顔になり、ルーフが多ければ彫りが浅い顔になります。東洋人はルーフの量が大きく、彫りが浅い傾向にあります。そのような形状を「蒙古ひだ」といった言い方をします。

「スカルプターのための美術解剖学」

たとえばこの画像のルーフはどこか？

ルーフはどこなのか？

さきほどルーフは傘の下に位置すると理解したので、その理解どおりにマークするとこうなります。

たしかに画像上でも影になる部分とならない部分で２つにわかれていますよね。しかし表面上は同じようにもみえます。

ルーフはどこか？

さてルーフと頭蓋骨だけに分離させて考えてみましょう。どちらかといえばルーフは眉弓骨ではなく、眼窩よりですよね。穴の上にあるというイメージが強いです。

眼輪筋はどこか？

眼輪筋はルーフの下にも、眉弓骨の上にもあります。しかし眼輪筋が眉弓骨すべてを覆っているわけではないという点も大事だと思います。

ルーフはどこか？

横から見るとわかりますが、ルーフはX軸だけではなくY軸にものびているので、眉弓のY軸面にもまとわりつくようにカーブを描いて隣接していることがわかります。

どこまでが眉弓骨なのか？

本来ならばこの定義をなによりも率先するべきだった。あまり言及してる書籍がないんですよね。

(この項目はだいぶ前に検討していますが、この時点ではわかっていなかったので残します)

出典

大抵の場合は”前頭骨”として上記の画像のように区別されてしまいます。

出典

出典

前頭骨を分類している画像がありました。

・前頭鱗(ぜんとうりん,Squama frontails)

・前頭結節(ぜんとうけっせつ,Frontal eminence)

・眉弓(びきゅう,Superciliary arche)

・頬骨結節(きょうこつけっせつ,Zygomatic process)

・眼窩上切痕(がんかじょうせっこん,supraorbital notch)

・眼窩上縁(がんかじょうえん,Supaorbital margin)

・眉間(みけん,Glabella)

これまで私が”眉弓骨”と呼んできたものは、「Superciliary arche」のことです。表面上ではよくわかりませんが、膨らみのZ軸的な把握をしたほうがいいのかもしれません。これがわかれば、どこまでが眉弓なのかという解答の一つになると思います。

眉弓付近をカットする

さて、盛り上がり付近でカットしてみました。

眉弓を付近をカットする

正面からみるとわかりませんが、斜めや側面から見るとY軸の盛り上がりがわかります。その盛り上がりを指標にカットしました。

「スカルプターのための美術解剖学２　表情編」

上の画像でも、眉弓の膨らみがわかります。

改めて見ると柴犬感がありますよね。つまり全体的なアーチというより、内側によったアーチという印象があります。私は今までメガネのようなアーチが眉弓だと思っていましたが、柴犬的な特徴もあるんですね。

もっとも膨らみというか奥行きにフォーカスさせると柴犬的になるという話なのかもしれません。

「わたしは医者じゃね-んだ、そんな些細な定義どうでもいんだ！」と声を大にして言いたい。ということで便宜上の定義をい行います。

(この時点では大言壮語していましたが、意外と柴犬的な眉弓のほうが描画する際に役立ったりします)

眉弓の定義について

私は便宜上この赤い丸で囲まれた範囲を眉弓としたいです。緑は側頭窩、青は前頭骨です。そして緑、青、赤から構成される紫の線が側頭線です。頬骨の輪郭を含めてもいいかもしれません。いずれにせよ私はこのように定義しました。今後変えるかもしれません。

眉弓の定義

であるとすれば、先程の画像はこのように眉弓(眉弓の上に乗る脂肪や筋肉)的な把握はこうなるのでしょうか。

そもそも眉弓と眼窩上縁をわけるべきなのか

「スカルプターのための美術解剖学２　表情編」

上の画像の分類的には、赤い部分が主に眉弓とされています。これは筋肉は関係なく、骨ですよね。

やっぱり柴犬的なんですよね眉弓骨は。

眉弓の分類

で、あるとすればやはり分類的にはこうなります。脂肪やら筋肉やら皮膚やらが上に乗るので、実際の眉弓の範囲より広くなりそうですね。とはいえ頭蓋骨で盛り上がっている部分が一番奥行きというか、厚さがあるのではないでしょうか。

眉弓の盛り上がりを考察する：眉毛がない状態を想定する

これはなに？

これなに？とかなり前から思っていました。おそらく私の今まで学んだ中の知識から導き出すと、「眉弓」の膨らみだとおもいます。あるいはその上にある筋肉などですね。

出典

たとえばこの人は眉毛がありませんが、眉弓あたりを中心に丸みがあり、それによる陰影ができてますよね。

出典

この画像でも近いものがみえます。

出典

この女性も盛り上がってますよね。盛り上がりがよく見えない人もいますが、照明が強いと陰影が薄くなり、みえなくなるのかもしれません。あるいは骨格的な問題でもともと盛り上がってないのかもしれません。

眉毛の構造について

ざっと分類するとこんな感じですね。眉毛下制筋のあたりは通常の表情ではあまり見えないというか、厚みが出ないと思います。もっとも、眉弓と重なる眼輪筋の場合も、多くの人は眉毛で隠れているはずです。

眉に影響を与える筋肉：皺眉筋とは？

皺眉筋は眼輪筋に隠れて見えない筋肉です。皺眉筋と眉毛下制筋がごちゃごちゃになってしまいます。眉毛下制筋も同じように眼輪筋に隠れて見えない筋肉です。おそらく一部は見ているのでしょうが、ややこしい筋肉です。

出典

「depressor supercilii」が眉毛下制筋、「depressor glabellae」が鼻根筋、「corrugator supercilii」が皺眉筋です。

出典

出典

皺眉筋はこのような感じで、ほぼ眼輪筋に隠れているんですよね。さらに眉毛下制筋と皺眉筋、鼻根筋はからみあっているのでさらに分かりづらいです。

調べても画像によって皺眉筋の位置がごちゃごちゃなのでさらにわかりにくいです。眼輪筋の位置にあったり、眼輪筋の上にあったりします。はっきりしろよと思います。

ただ「アーティストのための美術解剖学」によれば「皺眉筋は鼻根筋とともに描かれているが、眼輪筋の下に位置しているので、筋が十分に収縮しているとき以外は、表面から認めるのが難しい」とあります。「スカルプターのための美術解剖学２」でも表面の筋肉一覧に皺眉筋がないので、やはり眼輪筋の下にあるというのが正しいりかいいいのではないでしょうか。あるいは眼輪筋の下から前頭筋の下に伸びているとか、かもしれませんね。

©集英社,原泰久

たとえばキングダムでも眉毛のない人間の描写として、似たような陰影の付け方があります。

眉中心の膨らみ

考えられる要素としては眉弓骨などの骨、皺眉筋などの筋肉、脂肪の３つが挙げられます。次で脂肪を検討します。

皺眉筋の上にある脂肪を検討する

眉中心の膨らみは脂肪が関連しているのか

たとえば脂肪にフォーカスをあてるとすると、脂肪の１ブロックが指標になります。正面と側面に大別するとすれば、この脂肪の境目はまさに正面と側面の境になっていると思います。側頭窩の境界の一部とも一致しますね。

骨、筋肉、脂肪などさまざまな要因から、中心に近い眉弓の位置は盛り上がっています。盛り上がっているということはY軸方向に他のパーツより厚くなるということで、他より奥行きがあるということは陰影ができるということになります。実際に厚みに応じて陰影ができてます。

もともと眉弓は全体的に厚みがあるので陰影はできるのですが、まさに脂肪の境界で側面に折り返すので、奥行きがそこから小さくなっていきます。つまり薄いのです。その影響で全体的に陰影がかからず、中心に近い、つまり正面の部分に陰影ができているのかもしれません。

いずれにしてもこの部分は本来眉と重なる部分であり、描画でそこまで重要になるわけではありません。しかし、眉の位置の指標として利用できるかもしれません。

頭部の４つの面の理解から眉弓の奥行きを知る

頭部の４つの面

「アーティストのための美術解剖学」によると頭部は４つの面にわけることができるそうです。頭頂面・前面・側面・底面の４つです。

出典

小学校でなんとなく習った記憶があります。上下の面を底面(ていめん)、横の面を側面(そくめん)というそうです。

軽く調べましたが前面という言葉はあまり使われていないみたいです。

前面・後面・側面・底面

６つの面がある立方体を想像してみてください。前面が１つ、後面が１つ、側面が２つ、底面が２つで合計６面です。サイコロのような形です。本では底面を頭頂面と底面の２つにわけていますね。

このような立方体は人間の見る視点によって言葉が変わりそうですね。人間から見て真正面にあるものが前面で、その反対側にある見えない面が後面です。そして左右が側面、下が底面、上が頭頂面になります。

第一底面と第二底面の分別：彫りの深さとは？

第一底面と第二底面

イメージではまぶたと眉弓で底面が２回連続しているような感じがありますね。

第一底面は「上まぶた」によってできる底面です。第二底面は「眉弓」によってできる底面です。２つの底面があり、それぞれ陰をを落とすとおぼえておく必要があるかもしれません。

第一底面と第二底面

実際の人間でみていきます。このように二段階の底面があることを確認していきます。

とはいえ第一底面ほど第二底面は陰が濃くないですよね。

なぜなのか?

おそらくこのような「問い」を自分で作り、考えていくことが絵の描き方を学ぶということであり成長なのだと思います。

ライティング(光の環境)次第だといわれたらそれまでですが、まずは３次元画像を探してみます。

出典

この方は第二底面の陰がよく出ていますね。

よく西洋人は「彫りが深い」といわれます。額が前に出ていて、目元がくぼんでいるのです。額が前に出ているということは、より光を遮断しやすくなり、陰が濃くなるのではないでしょうか。つまり顔の彫りの深さが第二底面の陰の濃さに影響を与えているということです。

出典

アジア人は彫りが浅く、第一底面の陰が薄い印象があります。撮る角度や光によっても変わりますが、これは一般的な傾向だと思います。

底面

とはいえ、西洋人でもアジア人でも眉弓が底面なのは事実です。西洋人のほうが段差が大きく、陰が濃くなりがちなだけです。

レンダー表示ではこのように眉弓に陰がつきます。角度によってかわりますよね。光源はおそらく左上ですかね。

現象を理解するには要素を最小にしてから再構成するのが一つの手なのですが、それがなかなか難しい。単純化したモデリングに挑戦しておこうと思います。

彫りの深さについて：西洋人と東洋人の違い

出典

堀の深さの見比べに有用な画像がありましたので紹介しておきます。堀が深いほど、眉と目の間のスペースが狭くなる印象がありますね。蒙古ひだで涙丘が隠れていることも確認できます。

眉毛のせいで眉弓がわかりにくい：眉毛下制筋とは？

眉毛下制筋とは

眉毛下制筋(びもうかせいきん,英:Depressor supercilii)):眉間部の筋肉のひとつ。眉を引き下げる、鼻梁に横シワを作るといった作用がある

眉毛下制筋とは？

WIKIによれば「人間の頭部の浅頭筋のうち、眼裂周囲の眼瞼筋に含まれる筋肉」とあります。

・浅頭筋(せんとうきん)とは「頭部の筋肉のうち、表層にある筋肉の総称を意味し、筋肉の一方が皮膚で終わっている皮筋であり、『表情筋』とも呼ばれる」そうです。

・「眼窩部内部方の一部(頬骨の内眼角の部)から起始し、眉の内側端(眉毛の下の皮膚)に停止する」

・「作用は眉毛を下に引くことで、目止めの付け根の横皺(よこじわ)を作る」そうです。

・鼻根筋は皺眉筋(すうびきん)と眉毛下制筋の眼瞼の助けを得て収縮し、眉毛の内側端を押し上げて、鼻根近くに水平のシワを作る。この作用は通常「眉をしかめる(knitting the eyebrows)」と呼ばれる。困惑、怒り、極端な集中などを表す。

・眼輪筋の内側に筋繊維の小さな三角のパッチを眉毛下制筋といい、この繊維は鼻根筋と前頭筋の繊維と絡み合っている。

起始部

鼻梁の外側

停止部

内眼角部、前頭筋、眉の高さくらいの皮膚の下に広がる

作用

鼻根筋に沿って眉を引き下げる、鼻梁に横しわを作る

たしかに￥眉毛のせいで眉弓がわかりにくいんです。

(この項目もだいぶ前で解決していますが、この時点では解決していなかったので一応残しておきます)

このモデリングは眉毛がないはずですが、眉毛があるようになんとなく見えますよね。この細い陰はどのような仕組みでついているのか。この部位の名称はなんなのか。

出典

このモデリングはよりポリゴン的なのでわかりやすいですよね。

V字の正体

それにしてもこのV字の正体はなんなのか。

眉毛下制筋か、あるいは皺眉筋が関係してそうだ。

眉毛下制筋

anatomynextさんには眉毛下制筋が明確にありましたので参考にしました。

眉間部の筋肉の項目に、「皺眉筋と眉毛下制筋がともに眉を引き上げ、上まぶたの一部を覆うと、眉間に縦皺ができて眉が下がるため、眉弓がはっきりと見えるようになります」とあります。

たしかに眉間にしわをよせるときに、線画的にもくっきりとしわができます。これは筋肉によるものなんですね。

重要なのは「上まぶたの一部を覆う」という箇所だと思います。つまり眉間にシワをよせていない状況では、覆っていないとも解釈できます。

このモデリングのこの部分は、やはり眉毛下制筋が陰をつくっているのでしょうか。

頭がごちゃごちゃしてきました。

そもそも眉弓の定義があいまいになってきました。眉弓とはなんなんだ一体。

眼窩上部、下部、上瞼、下瞼

以前にこういった分類をしたことがありました。これはanatomynextに準拠しているものです。

眼窩上部よりさらに上部に位置する部位が眉弓であると定義しておきます。

眉弓とは？

そもそも眉弓という用語が明確に使われるのは「頭蓋骨」においてです。

眼窩上部よりさらに上の部位の盛り上がりは、頭蓋骨の眉弓に関係しているのかもしれません。もちろんそのうえに筋肉やら脂肪やらが乗っかるので正確な形状をトレースするわけではありませんが、盛り上がりの影響は第一に頭蓋骨の形状に起因すると思います。

つまり眉弓に沿うようにして皺眉筋や眉毛下制筋、及び脂肪が張り付いているのではないかという仮説です。

眉間弓という仮称をつける

出典

眉がない人の写真を参照してみるのがはやいかもしれません。この人の顔がわかりやすいので引用させてもらいます。

眉弓の陰

たしかに眉がないと、眉弓の陰がよく見えますよね。

眉弓の陰

眉弓全体に影があるはずですが、内側の盛り上がりがより濃い陰を落としているということではないでしょうか。

眉間弓

先程のモデリングと照合すると、こういうことです。濃い影になっている部分は頭蓋骨の盛り上がりや筋肉の隆起によって生じていたということです。全体としては眉弓であり、一部特に盛り上がっていたため目立ったということです。この目立つ場所の名称を「眉間弓(みけんきゅう)」と仮称しておきます。

悟空の眉©集英社

ところで眉毛がない二次元キャラとして有名なのは超サイヤ人３になった悟空だと思いますが、彼はまぶたが省略され、眉弓が強調された線画といえるのではないでしょうか。

眼窩上部とはそもそもなにか？：脂肪(ルーフ)の存在

そもそも眉弓・眼窩上部・上まぶたの区別がややこしい。眉弓の下に眼窩上部があり、その下に上まぶたがあり、その下に眼球、下まぶた、眼窩下部があります。

さて眼窩上部とはなにか。こいつは一体なにものなのか。

たとえば「まぶたを閉じる」ときに閉じられるのは上まぶたですよね。その上にある「眼窩上部」はどういった役割をはたしているのか。

筋肉的には「眼輪筋」の上に眼窩上部はあります。眼窩とはもじどおり眼の穴です。頭蓋骨で眼球が入る穴です。

何度も見返して確認していきます。上まぶたの上にかぶさるようにして眼窩上部がありますよね。

また頭蓋骨場で言えば眉弓に沿うというよりも、穴のほうにはまる形ですね。

よく整形の分野で「眼の上の脂肪をとることで見た目を良くする」というのがあるようです。前述の西洋人の「彫りの深さ」もこの脂肪に関係しています。彫りが深いほど、眼の上の脂肪が少ないのです。

出典

この脂肪の名前をルーフ(隔膜前脂肪)というそうです。さらに「眼窩脂肪」というものもあるそうです。

一般的には上まぶたと眼窩上部が区別されずに、まとめて「まぶた」と分類してることが多そうですね。しかし絵を描く際にこれらが同一のものとして解釈してしまうと、ややこしくなるので区別します。

これからは眼窩上部をルーフとして解釈していきます。

顔面のルーフ

モデリングにも脂肪が確認できました。しかもちょうど眼窩上部の上にあります。したがって、主にこの脂肪が線画において重要な意味をもってくるのではないでしょうか。

目の上の脂肪は眼窩隔膜の内側にある眼窩脂肪と、外側にあるルーフ（ROOF；隔膜前脂肪）で構成されています。眼窩脂肪は上まぶたでは2つ、下まぶたでは3つの区切られた部屋の中にあります。針穴から除去する方法と、切開して除去する方法があります。一方でルーフ（ROOF；隔膜前脂肪）は上まぶたの眼輪筋の下、眼窩隔膜の前にある脂肪組織で、眼窩脂肪に比べるとかたく、切開でしか取り除けません。

出典

ルーフの説明をみていきます。まず眼の上の脂肪は内側の眼窩脂肪と外側のルーフに分けられるそうです。ルーフは上まぶたの眼輪筋の下、眼窩隔膜の前にある脂肪組織だそうです。

あれ、イメージでは眼輪筋の”上”にルーフがあるイメージでしたが違うんですね。

出典

たしかに眼輪筋の下にルーフがあります。意外と薄い筋肉なんですね眼輪筋は。ということは、瞼の上のふくらみは、ほとんど脂肪によるものなんですね。皮膚、皮下組織、筋肉、そして最後に脂肪があり、その脂肪はルーフと眼窩脂肪に分けられるみたいですね。

解剖学、面白いですね。わかったからといって画力が極端に向上するわけではないですが、知っていると記憶に残りやすいですよね。ああ、ルーフがあるから膨らんでいるんだ、膨らんでいるから陰がつくんだ、と線画のスキルアップになるかと思います。

ルーフが少ないから周りと段差が生じて陰が濃くなり、彫りが深く見えるんだという理解にもつながります。

眼窩上部(ルーフ)の段差について

ルーフの段差について

基本的にこのような相対関係になると思います。

上の図は軸のとりかたによるのですが、奥にあるほどY軸の値としては大きくなると仮定しているのです。つまり鼻に近い側のルーフは奥にあり、鼻から遠い位置にあるルーフは手前にあるということです。

Y軸の差分

平易な図でいうとこのようなことになります。

物理的な側面で言えば、鼻に近いほうがルーフが少なく、鼻から遠いほうがルーフが多いです。

赤ルーフ・緑ルーフ・青ルーフと名前をつけるとすれば、赤ルーフはほとんど脂肪がないということです。空洞のようになっています。

convexとconcave

「スカルプターのための美術解剖学」

convex：凸

concave：凹

いわゆる凹凸(おうとつ)、凸凹(でこぼこ)という表現で使われる用語ですよね。凸はでっぱっていて、凹はへこんでいるイメージです。字が示しているとおりですね。

まぶたのうえの厚みについて

折りたたむという発想は大事だと思います。折りたたんでいるからこそ厚みができ、奥行きができ、また空洞ができるイメージです。

凹

凹の部分

立方体のイメージだとこうなんですよね。青ルーフにあたる部分、つまりconcaveの上には眉間弓の凸があり、左右にも鼻の凸、緑ルーフの凸があります。凸でかこまれることで、陰ができ、凹(cancave)になります。

二重ではない場合のルーフについて

ルーフが少ないケース

ルーフが多いケース

一重のイメージではこんなかんじですね。ルーフ(脂肪)が多いイメージがあります。

「スカルプターのための美術解剖学」

先程の一重と二重、および西洋人型の堀の深さの比較を見るとよくわかると思います。赤ルーフに濃い陰ができるのは、脂肪が少ないケースです。二番目の画像は二重ですが、赤ルーフ部分に濃い陰ができていません。二重だから彫りが深い(濃い陰ができる)わけではないということがわかります。

たしあにアジア系の眼は脂肪が多いですが、それでも赤ルーフのほうが脂肪が少なく、中央の緑ルーフのほうが脂肪が多いです。つまり中央から端にかけての脂肪のほうが凸があるので、光が当たり、より明るく見えるということです。上の画像を見ても赤ルーフ付近はアジア系・西洋系に関わらず陰が見えます。

それにしても目の形だけでだいぶ配置が変わりそうですね。彫りが深いと眼と眉のスペースがとても狭いです。この記事の目的は美しさや個性ではなく、一般的な顔を描けるようにうすることなので、逆に難しく感じてしまいました。われわれアジア人にとっての一般的な顔と、西洋人にとっての一般的な顔には乖離があります。

とはいいつつも、記事の大部分はルーミスを基準すると決めていたので、やはり西洋人よりの顔で一般化することになりそうです。一般的な顔の次は顔の描き分けも思考を巡らせていきたいと思います。

意外と重要な「上側頭線」：軸の違いについて抑える

側頭線でできる陰

側頭線は顔の表面の陰に影響を与えています。つまり線画に影響を与える線です。これは大事ですね。

そもそも側頭線を境ににして何が起こっているか、どういう位置関係かを抑えることが大事だと思います。

Y軸とX軸

まず陰ができる理由のひとつとして、「軸の違い」が考えられます。さきほどのルーフのconcaveは奥行きが周囲より大きいことで、陰が強く、濃くできていました。今回も同様に、側頭線を境にして側頭骨のY軸の奥行きが大きいことで陰が生じています。

これは言葉で理解しようとしても意外と難しい。理解できたとしても、すぐ忘れてしまいそうなレベルの記憶にしかならないでしょう。物事を理解するためにはシンプルな構成要素に一度分解して、それを構築し、頭に染み込ませる必要があると思います。

ということでシンプルな立方体で構成してみました。

正面からだと「奥行きの差」がよくわかりませんよね。だから同じ奥行きにあるかのように感じてしまいます。

実際にはパースがあるので、透視投影にすると奥にいけばいくほど立方体が小さくなります。

もちろん視点の角度や距離によって左右されます。ものすごい近くで立方体を見ると、差は激しくなります。

Y軸がX軸の見え方に影響を与える

重要なのは、パースにおいて奥行きの差がいかに生じるかです。パースがあることで実際には奥行きが大きい立方体が小さく見えるのです。実際には”同じ高さ”ですが、見え方は”違う高さ”になっているということです。奥行きの違いが見え方の高さに違いを生じさせているということです。

「実際の高さと、見え方の高さは違う」という認識はなかなか身につきません。頭でわかったつもりでいても、なかなか理解しにくいのです。

側頭線のY軸

側頭窩

さて話は戻りますが、Y軸が違うのが「側頭線」付近です。先程の簡易モデルで言うと、この部分です。

ドクロの部分を上から撮った図です。

側頭窩の形

頬骨を外すともっと側頭窩の形がよくわかります。

側頭窩

X1の幅がもっともX５の幅と差があります。赤い三角で囲った隙間が頭部にはあるということを抑えておきます。

側頭窩の分析

側頭窩の分析

これらの情報からさらに単純化すると、このような形になります。

側頭窩の分析

情報をまとめるとこのような感じです。

なぜ側頭窩に影ができるのか。それは周りと「奥行き(Y軸)」が違うからです。そしてその奥行は段階的に変化していくので、斜線的な形状をしています。つまり、正面では側頭窩は観察者に対して斜めになっているということです。正面を向いていません。

奥行きが違うと影ができるだけではなく、仮に同じ高さや幅をもっていたとしても、実際より小さく見えます。これは遠近法の基本原理です。富士山が自分の手のひらに収まるくらい小さく見えるのは、富士山が遠くにあるからです。

さて問題です。顔を横から見たら下顎と頬骨、どちらが手前にあるでしょうか。

下顎と頬骨の位置関係

頬骨と下顎の関係

さて問題です。顔を横から見たら下顎と頬骨、どちらが手前にあるでしょうか。

頬骨と下顎の関係

二次元だとわかりにくいですよね。奥行きの違いがわかりにくいんです。見分ける方法は陰影や大きさなどがありますが、わかりにくいです。正解は頬骨のほうが下顎より手前にあります。イメージとしては下顎ががっちり頬骨弓と合わさっているものだと思っていましたが、合わさっていないんですね。

頬骨と下顎の関係

どちらかといえば頬骨弓と側頭窩の間の隙間に下顎がはまっているようなイメージです。

頬骨と下顎の関係

ここでは下顎をあまり掘り下げませんが、下顎も垂直・水平ではなく斜線的な形状をしています。下顎の奥の方と、手前の方ではX軸の位置が違うのです。手前に行けば行くほど、内側に移動しています。一番奥ではちょうど頬骨の奥と合致していますが、一番手前では合致せずに、側頭窩と頬骨の中間に位置しています。

頬骨と側頭窩の関係：スペースを把握する

頬骨と側頭窩の関係

さて次は頬骨と側頭窩の関係です。これはもう分かっていると思いますが、頬骨のほうが手前にあります。つまり、側頭窩と頬骨の間にはスペースがあるということです。

穴があるから何だという話ですが、とりあえずおさえておきます。重要なのは側頭窩より頬骨のほうが側面から見た時手前にあるということです。

頭頂骨および後頭骨：最大の幅を把握する

さて頭蓋骨において最大のX幅(絶対値として)をもつのはどの部位か。これは平行投影と透視投影でも同じです。

頭蓋骨において最大の幅を持つ部位

つまりこの部位はなにか？ということです。

これは意外と難しい。こういときは選択して、回転させるのが一番です。

最大のX値

場所は特定できましたが、微妙な位置にありますね。これは側頭骨か、後頭骨か。頭頂骨か、どの部位でしょう。頭頂骨か、側頭骨かどちらかでしょうね。境目の位置にありそうなきもしますし、どちらかといえば頭頂骨のような気もします。

最大のX値

頭頂骨側面

おそらく位置的には頭頂骨ですね。ヒビのような、縫い目のような線できれいに分かれています。

名前はわりとどうでもいいんですが、重要なのは正面で見えているXの最大値が側頭窩ではなく頭頂骨ということです。

乳様突起とXの最大値

奥行き(Y軸)的には「乳様突起(にゅうようとっき)」のラインにあります。

頭頂骨とは

頭頂骨

頭頂骨(とうちょうこつ,英:parietal bones):頭蓋の頂部を形成する骨。ヒトの頭蓋骨は四角形で曲がっているらしい。

頭頂骨側面

頭頂骨は四角形？

たしかに四角形と言われれば四角形ですね。あえていうなら台形ですけどね。台形に見えるのは側頭骨の膨らみが見えるからでしょうか。

ヒトの頭蓋を上から見るとこんなに台形っぽいんですね。まんまるだとおもってました。

側頭窩とは

側頭窩とは

側頭窩(そくとうか,Fossa temporalis):頭蓋骨の側面にある浅いくぼみ。大部分が側頭筋で満たされている。大きな分類では側頭骨。

側頭窩周辺の部位

頬骨の裏側には「側頭下窩(そくとうかか)」というものもある。

線画において重要なのは、この側頭窩は上から見ると斜めだということです。斜めだからこそ、正面で側頭窩が見えているのです。側頭窩が見えるということは、側頭線が見えることでもあります。また斜めだからこそ、遠近感が発生し、実際の形状より小さく見えます。

側頭線とは？

側頭線を知るためには結局どうすればいいのか？

側頭線を知るためには、側頭線の周辺の部位を把握する必要があると思います。

側頭線を形成する部位は主に眉弓、胸骨、側頭窩、前頭骨の４つです。

側頭線

側頭線を側面から見た場合と、正面から見た場合の図です。

頭蓋骨の側頭線が実際の人間の顔にそのまま反映されるのかと言われれば、答えはNOです。なぜなら脂肪や筋肉がその上につくからです。

しかし基本的な形状に大きな影響を与えているので、抑えておいたほうがいいと思います。上の画像でわかるように、側頭線以降、つまり側頭窩の部分を境に陰影がついています。

人間の顔の陰影をどうやってつけるか？という問いの一つの回答として「側頭線を基準にする」というのはアリだと思います。学ぶというのは問いを形成し、自分なりに答えることの連続であると私は思います。

側頭窩周辺の脂肪について

側頭窩周辺の脂肪(正面)

側頭窩周辺の脂肪(側面)

側頭窩周辺の脂肪をピックアップしてみました。脂肪に名前があるのかわかりません。

仮につけるとすればそれぞれの骨の部位に則した名前にすればいいのではないでしょうか。前頭骨脂肪、側頭窩脂肪、胸骨脂肪といったようにです。

また例の問いを考えてみましょう。

「人間の顔の陰影をつけるにはどこを理解すればいいのか？」

先程は頭蓋骨に焦点を当てて考えていきましたが、今回は脂肪に焦点を当てます。つまり脂肪を理解することで、陰影を理解しようというわけです。脂肪の前に筋肉があるじゃないか、というのはもっともです。後で扱います。

骨のつきかたが筋肉のつき方に影響を与え、筋肉のつき方が脂肪に影響を与え、脂肪のつき方が皮膚のつき方に影響を与えます。そして皮膚の陰影は最終的には脂肪によって左右されると考えてもいいかもしれません。単純に頬がこけると頬に陰影がつきますが、これは脂肪が減ることでできる陰影です。

それらすべてをすっとばして「人間の顔の陰影とはこういうものである」とデッサンを繰り返して自分の知識として染み込ませていく道もあります。今回は「なぜ人間の顔の陰影はこうなるのか」を解剖学的な知識を使って染み込ませていく道です。どちらの道を選んでもいいと思いますし、両方選んでもいいと思います。ただ自分で調べるのは大変なので、こうした記事が役に立つと嬉しいです。

出典

さて脂肪の名前について学んでいきましょう。大事なのは名前というよりも、どういった形状の脂肪が顔面に存在しているかです。

1：Central forehead fat：中央の額の脂肪,額中心脂肪

2：Middle forehead fat：中間の額の脂肪,額中間脂肪

3：Lateral temporal-cheek fat：側頭の頬の脂肪,側頭脂肪

4：Superior orbital fat：上側の環状の脂肪

5：Inferior orbital fat：下側の環状の脂肪

6：Lateral orbital fat：側頭の環状の脂肪,側頭眼窩脂肪

7：Medial cheek fat：中間の頬の脂肪,頬中間脂肪

8：Nasolabial fat：鼻唇(びしん)の脂肪,鼻唇溝=ほうれい線

9：Superior jowl fat：上側の顎の脂肪

10：Inferior jowl fat：下側の顎の脂肪

11：Submandibular jowl fat：顎下の脂肪

その他：オトガイ脂肪,メーラーファットはおそらく頬の脂肪と鼻唇溝を含めた総称？

眉間周辺の筋肉を学ぶ

側頭筋とは

側頭筋とは

意味

側頭筋(そくとうきん,Temporalis/temporal muscle)：頭蓋の外側に位置する側頭窩(そくとうか,temporal fossa)に付着する扁平で扇形の筋肉。※扁平(へんぺい)とは ひらたいこと。ひらべったいこと

・筋繊維は頬骨弓の後ろを通り、下顎の筋突起に付着している腱に集中している。たしかによくみれば顎の方面に筋肉が伸びている。

・側頭筋は頬骨弓の上のふちにある側頭筋膜（temporal fascia）でおおわれている

・側頭筋の上にある脂肪組織が、頭の側面から頬骨弓への移行を和らげている。

作用

・側頭筋、とくに垂直の筋繊維は開いた顎を閉じる動作の際、下顎を拳上する助けとなる。

顎まで筋肉が伸びていたのはこの作用のためだったんですね。なるほど。

水平の筋肉は突き出した顎から後方へ引っ張って下顎を引っ込める動作の助けとなるそうです。アイーンのように顎を出した状態から、元の状態へ戻す時に側頭筋も使うわけですね。

・咀嚼(そしゃく)の際に使う筋肉のひとつ

咀嚼とは歯で食べ物を噛み砕いたり、すりつぶしたりすること。咀嚼中、咬筋、側頭筋、内側翼突筋という三つの筋肉が顎を内転させる。つまり口を閉じさせる。顎を開く筋肉は主に内側翼突筋である。

・髪がある人の場合、側頭筋の影響は表面に現れにくい

頭髪の薄い人は、噛む動作のときに側頭筋の近くでごくわずかな膨らみが認められる。

感情

怒りのときに側頭筋は弛緩する

驚きのときに側頭筋は弛緩する

恐怖のときに側頭筋は弛緩する

関連する画像

側頭筋とは

側頭筋とは

前頭筋とは

前頭筋

­

意味

前頭筋(ぜんとうきん,Frontails/musclus occipitofrontails/venter frontails):髪の生え際付近から、眉の皮膚あたりまでのびている筋肉。筋は前額の中央で別れている。頭蓋上にぴったりとくっついている。前頭筋は眉毛への作用のもとになるので重要。

出典

前頭筋は後頭前頭筋の前部である、らしい。しっくりこない。どうやら頭蓋の裏側にある筋肉を探す必要がある。後ろにあるのに前頭筋である。なんてややこしい。とりあえずもともとは一つの筋肉で、頭蓋骨の中でつながっているのだろう(?)。

前頭筋と後頭前頭筋は帽状腱膜(ぼうじょうけんまく,epicramial apponeurosis)でつながっているらしい。

帽状腱膜は頭蓋に広がっていて、後頭筋と前頭筋をつなげる役割をもつ。頭蓋骨のかなり後方の骨に、上項線でつながっている。

どうやら後頭前頭筋は２つの後頭筋と２つの前頭筋で構成されているらしいです。後頭筋は帽状腱膜に起始し、鼻根筋、眼輪筋、皺眉筋と線維を交叉させ、眉と鼻根の皮膚に停止する。

前頭筋は頭皮を後ろに引いて、眉を上げたり、額に溝やシワを作る。

前頭筋は眼輪筋と鼻根筋の線維と絡み合っているというのもポイントである。

起始部及び停止部

起始部：帽状腱膜

停止部：眼輪筋、鼻根筋、眉部分の皮膚

作用：眉を上げたり額にシワを作る

作用

前頭筋とは（正面）

前頭筋とは(側面)

１：前頭筋の両側が収縮すると、両側の眉毛が献上する。前額に水平なしわが現れ、おどろきや不信の表情を作る。

２：前頭筋の片側が収縮すると、片方の眉毛だけがもちあがり、もちあがった眉毛の上にカーブするようにシワを作る。不信の表情。できる人とできない人がいる。

３：前頭筋の内側端が収縮すると、眉毛の内側端が献上して、眉間領域に蹄鉄上の形のシワと、前額に垂直なシワと水平のシワ、悲しみまたは悲嘆の表情を作る。

前頭筋の両側が収縮した例

出典

・前頭筋の外側および内側線維が眉全体を上げる。

片方の前頭筋が収縮した例

出典

・前頭筋の外側線維が眉の外側を上げる。

前頭筋の内側端が収縮した例

出典

・前頭筋の内側線維が眉の内側を上げる

ちなみに眉をしかめる作用は主に鼻根筋や皺眉筋である。前頭筋が上げる筋肉だとすれば、鼻根筋や皺眉筋のまゆをしかめる作用は下げる筋肉である。

感情

驚き：前頭筋が収縮する

恐怖：前頭筋が収縮する

鼻根筋とは

鼻根筋とは

意味

鼻根筋(びこんきん,Procerus/Musculus procerus)：額の中央下部に位置する扇形の筋肉。鼻骨だけにではなく、鼻軟骨上の筋膜に付着している。

出典

鼻根筋は意外とわかりやすいのですが、皺眉筋は眉毛下制筋や眼輪筋の下にあるので、通常の顔の筋肉の図だと隠れています。

起始部と停止部

起始部：内側眉弓

停止部：眉付近の額の皮膚

作用：眉を鼻の正中線方向に引き下げる

※引き下げるというのがポイントだと思います。前頭筋は眉を引き上げる筋肉です

とはいったものの、眉を上げるときと眉を下げるときで同じような表情になる場合があります。「/」と「)」の違いというんですかね。たしかに眉の中央は下がっていますが、全体的には右上がりに見え、眉が上がっているようにも見えるケースです。

作用

眉をひそめる

顔をしかめる、眉をひそめるなどというが間違えやすいそうだ。眉をしかめるは誤用であるとのこと。

眉をひそめる：納得がいかなかったり不愉快であったりして眉間にシワをよせること。一方顔をしかめる場合は不満以外にも心配するときにも使う。意味は似ている。

国語の授業的な内容はここまでにして、本題に入る。眉をひそめる時に使う筋肉の一つが「鼻根筋」である。また「皺眉筋(すうびきん)」という筋肉も使う。

眉をひそめるような動作を極端にすると、怒りになるのだろうか。怒りの表情位でも鼻根筋や皺眉筋を使うし、シワが似ている。あるいは嫌悪もそうだ。

眉をひそめるときに、顔の中央にシワがよっているが、鼻根筋は縦(下)にシワを移動させる。皺眉筋は中央に向かってシワを左右かつ下に移動させる。

出典

上の画像のケースは前頭筋による眉の動きです。シワを寄せる動きでも、上に寄せる場合もある。つまり鼻根筋が上がっている。この場合は先ほど紹介した眉とは逆に、上がっている。こうした表情は悲しみを現す時にも使われる。もちろん怪訝な表情としても用いることができる。両方上げれば驚きになるだろうし、片方だと怪しんでいるような印象も与える。

出典

これも鼻根筋と皺眉筋が影響してそうですよね。

出典

これはメイクのサイトかもしれませんが、しわができていないケースとできているケースが分かりやすいです。

眉をしかめる時、眉は斜めになります。それに伴いしわもできます。上の画像ではシワができているほうが眉がな斜めになっていることがわかります。

皺眉筋のはたらきでシワができることはわかりますが、元々骨が盛り上がっている部位ですよねここ。眉弓のなかでもY軸がほかよりも前に出ています。その盛り上がりに沿うようにしてしわができている印象があります。

出典

横から見たらどうなっているかも重要ですよね。シワが一箇所に寄るということは、その分盛り上がるということです。また眉が斜めになっていることからわかるように、一方が下に移動します。盛り上がりながら下に移動するのです。

鼻根筋と眉弓の関連

皺眉筋と眉毛下制筋が眉を引き下げ、上瞼の一部を覆うと、眉間に縦皺ができ眉が下がるため、眉弓がはっきりと見えるようになる。

・鼻根筋が眉間部の皮膚を引き下げると、鼻梁に横シワができる。

※鼻梁(びりょう)：はなすじ、はなばしら

関連する画像

鼻根筋とは

こめかみとは？

改めて言われるとよくわからない。場所は何となく分かる。しかし何なんだこめかみとは？

こめかみとは

­

意味

こめかみ(temple):日本語WIKIによると、「頭の両側の目尻の後、目と耳のつけ根のほぼ中間にある、皮膚のすぐ下に骨（側頭骨）のある場所」のこと。筋肉で言えば側頭筋だろうか。

出典

・こめかみという言葉の由来は、物を噛むとこの部分が動くことからだそうだ。米を噛むとたしかに動く。もちろん米以外でも。日本人がよく米を食べていたことから、こめかみと名付けるようになったのだろうか。

・ボクシングでは「テンプル」と呼ばれ、急所として知られている。この部分に打撃をもらうと脳震盪を起こしやすいそうだ。

・templeは英語で「寺院」という意味があり、検索がとてもややこしいことになっている。だれだつけたのは。

・頭蓋骨で言うところの、側頭窩にこめかみは位置している。側頭窩は英語でtemporalというので、そこからtempleにつながるのだろうか。

出典

頭蓋骨のどの位置に位置するか、この画像で詳細に検討する。こめかみは４つの骨の結合部分に位置しているそうだ。the temporal(側頭骨)、sphenoid bone（蝶形骨）、Parietal bone(頭頂骨)、Frontal bone(前頭骨)の４つである。

・頭蓋骨の中で最も薄い部分がこめかみだそうだ。頭蓋骨は基本的に脳を守るためにある。その骨が薄いということは、衝撃によって脳にダメージを受けやすいということになる。だから急所といわれる。

後頭部も骨が薄いらしく、後頭部も同じく急所である。後頭部に手刀を受けて気絶するシーンはアニメ等でよくみるはずだ。

出典

・こめかみは脳のどのあたりにあるのだろうか。前頭葉付近だろうか。

前からみたこめかみ

前からでもこめかみの位置が確認できる。側頭窩は全体として斜めになっているので、正面からでも面がみえる。

こめかみの位置

パースにもよるが前から見るとちょうど眉間のそばにあるように見える(X軸的には)。

医者でもないのにこめかみの位置を学ぶ意味はあるのか、正直わからない。しかし絵を描く際にこめかみの位置を覚えておくのは有用になるケースも出てくるかもしれない。

というのも前から見たときのこめかみの位置はちょうど側頭線と重なっているように見えるからだ。正面から見た時に側頭線はどこにあるのか？と考えた時に、「前から見た時のこめかみ付近にある」というひとつの解釈が可能になる。これは記憶の補強になる。

個人的に側頭線の位置の把握は顔を描く際の指標として重要だと考えている。耳の高さにほぼ等しい位置にあるというのもZ軸的な把握としてさらに有用なのではないだろうか。

参考文献

こめかみ(日本語WIKI)

こめかみ(英語WIKI)

・https://www.quora.com/Where-is-the-temple-of-your-head-located

線とは？

この記事は眉弓に関する記事ですが、眉弓は側頭線と大きな関係があります。

そもそも「側頭線」なんていう実態はあるのかどうか、わかりません。紙にペンで描いたようなはっきりとした「線」があるわけではないのです。

それを言ってしまえば顔の多くは線などはないということになってしまいます。顔の輪郭線なんて言い方をしますが、これも同様にはっきりとした「線」があるわけではないのです。

「線があるように見える」という言い方のほうが正しいのではないでしょうか。そして線があるように見えるひとつの理由として、「陰影」があげられます。

陰影はとても変動的です。たとえば立方体は周りの環境や視点が変化したとしても、実態として基本的に立方体は変動しません。太陽の位置が変わったとしても、立方体の形状に変化を与えませんよね。

しかし陰影は太陽の位置によって形状が変動します。

顔の線はなぜ生じるのか？

レンダーを変えてみました

これは背景が同じ色だった場合の頭蓋骨です。線が判別しにくいですよね。とくに頭頂部は陰が薄く、背景の色とほとんど同化しています。しかし側頭窩部分は陰が濃いので、背景色との差がより明瞭になり、線であるかのように見えています。顎の部分は影がより細いので、ペンで描いたような線に近い見え方になります。

なぜ顔に線画が生じるのか

レンダーを変えてみました

もし黒い背景にした場合です。さきほどより背景との色の差があるので、輪郭がくっきりしています。そのかわり先程より陰が薄く見え、線的な印象は薄れています。

漫画的な線

これを漫画用に線画をつけるようなレンダーをするとこうなります。

手書き風の線

あるいはこうかもしれません。

手書き風の線

あるいはこうかも。

線は陰影によって、あるいは背景との際によって生じます。しかし漫画のようなくっきりとした線は有機物にはあまりありません。ある意味では、線は人間が作り出した、あるいは発見した芸術の一つと言えると思います。

美とはなにか？

ほんとうに写実的に描こうとすれば、漫画のような線的にはならないのかもしれませんね。線的な表現は、イラスト的であり漫画的であり、抽象的であり、象徴的であり、簡略的であり、そして芸術的でもあると思います。どのくらい線的に描くのか、どの道具しか使えないのか、どのくらいの時間しかかけられないのかといったような状況に左右されると思います。

©集英社、尾田栄一郎

たとえばワンピースの漫画はとても線的ですよね。

それにたいしてゴッホのような絵は線的というより、面的というか、線をあまり描かない印象があります。

どちらが美しいのか？という問題は難しいです。どちらも芸術であるのは確かです。

自分にとってどのような被写体の捕らえ方が美的なのか？というのは絵を描く人にとって永遠の課題だと思います。このテーマは線的ではなく面的に捕らえたほうが美しい、というケースバイケースもあるかもしれません。あるいはこの仕事は時間が大事だから、この仕事はわかりやすさのほうが大事だから、といった目的によっても変わるかもしれません。

何を描くか、どう描くか、どうして描くのか、この３つは美を追求する過程で欠かせないものだと思います。「どう描くか」を追求するためには知識も必要になってくると思います。

解剖学に即して丁寧に描いてみたけど自分にとって美しくないから、ある程度抽象化してみる。ある程度線を削ってみる。ある程度誇張してみる。ある程度小さくしてみる。そうした試みの連続の果てに自分にとっての美があるのかもしれません。あるいは他に人と共有、あるいは共通した普遍的な美が立ち現れてくるのかもしれません。つまり美に志向するわけです。

側頭線を追求する

平行投影とは？

すこし話がそれたので本題に行きましょう。ちなみにそれたといえば、今まで平行投影についての記事を書いてました。この記事に久しぶりに戻ったのですが、何を書いたらよかったんでしょう。

【絵を描くために学ぶ図法幾何学】平行投影とはなにか？

これから話す内容とかなり重なっているので平行投影がなにかわからない人はぜひ見てください。

側頭線の追求ですね。側頭線の追求？なんとなく思い出してきました。

側頭線および側頭窩

これが側頭線および側頭窩ですね。

この側頭窩および側頭窩の形を記憶することが、頭部を構成する際にきわめて重要になると私は仮定しています。

側頭窩の幅について

そして側頭窩の形とルーミスの頭部を考える際に、平行投影的なのか透視投影的なのかという問題になりました。

さて顔は3dcgの人間で、ルーミスとは個体差が違います。しかし個体差だけで片付けていい違いでしょうか？悩みます。やっぱりルーミスの頭でかいよね？平行投影的だよね？という感覚が強いです。それを証明する手立てがない。男女で大きな違いが出るのはわかりますが、同性同士でこれほどの差は見過ごせません。

ルーミスの頭部のプロポーション

ルーミスの顔ももともと左右対称ではない、という問題もある。右のほうが少し狭い。なので右に合わせればもうすこし頭部が小さくなる。とはいったものもでかいきがする。

これは頭部の平均的な大きさとは？という問いと、美しい頭部の大きさとは？という問いを明確に分ける必要があると思います。

サンプリングと平均について

今回の目的は明らかに「平均的な顔」にあるので、サンプルをたくさんもってくることで平均に近づけたいと思います。

ルーミスサンプリング

ルーミスサンプリング

ルーミスサンプリング

あてはめるのがむずかしい。しかしやはりルーミスの頭は大きいような気がする。

通常は髪の毛があるので頭部が大きくても気にならないかもしれないが、スキンヘッドのキャラクターがいたら違和感が出てしまう。

頭部の大きさどころか、耳の幅、位置等々ずれてしまうんですよね。これを痩せ型とか、人種とか、骨格とか、そういった個性の違いで片付けたくない。ルーミスの顔はなにか根本的に写実的な顔と異なっている気がします。言葉で言えば”平行投影的”なのです。

側頭窩の幅について

もう一度平行投影と透視投影を比較すると、透視投影のほうが耳の幅が狭くなっています。

透視投影

平行投影

ルーミスサンプリングでも多くの写真の顔の耳の幅は狭くなっています。答えは簡単です。耳は正面から見ると斜めになっていて、透視投影だと奥に行けばいくほど小さくみえるからです。平行投影だと奥へいってもサイズは同じです。

つまり、ルーミスの耳は平行投影的で、耳の奥の幅のサイズに遠近感がないのではないか？という仮定です。

さて私達が描きたい人間は平行投影的な人間なのか、透視投影的な人間なのか。私は透視投影な人間を描きたいです。

もしルーミスの顔が平行投影的だという仮定が真なら、修正する必要が出てきます。つまり、頭部を小さく描く必要が出てくるということです。

繰り返しますがこれは美しいかどうかの問題ではなく、平均的かどうか、写実的(透視投影的)かどうかの問題でfス。頭部が大きな人間が美しいという価値観もあっていいと思いますし、耳が大きいという価値観があってもいいと思います。

透視投影の歪みについて

さてまだ透視投影という奥深さには入口付近です。おいおい透視投影が歪んでるんじゃないか？という問題も出てきます。

透視投影というものは対象に近づけば近づくほど歪みます。

透視投影の歪みについて

ためしに平行投影、透視投影(遠)、透視投影(近)を比較してみましょう。近いほうが頭がより小さく見え、耳がより小さく見えますよね。

近すぎる透視投影

もっと近づくと耳が見えなくなります。

このように透視投影の距離によって、対象物の形は変化します。

頭が小さい例

たとえばこの人物は頭が非常に小さく見えます。耳もほとんど見えてません。これはおそらく、非常に近い距離で顔を撮影したのだと思います。その結果、頭部がとても小さく見えているのです。おそらく側頭窩は半分も見えてないと思います。耳もほぼ見えてないですよね。

したがって、ルーミスサンプリングを行うためには透視投影の歪みも頭に入れておかなければいけません。

もし透視投影で平均を出すためには、近すぎない距離が必要になります。あるいは「画角(がかく)」の調整という手がありますが、この説明は透視投影の記事でいつか説明したいと想います。

こうして考えてみると、blenderで作業する際は透視投影の固定的な距離というものが必要かもしれませんね。たとえば近い距離ばかりで作業をしていると、完成した時の視点が遠い距離の場合、思ってたのと違うオブジェクトになってしまうかもしれないからです。

側頭窩の幅の検討

まずはこの比較動画を見てください。ルーミスの別の顔のプロポーションです。

直線と斜線

よくみると線の角度が違うんですよね。10°くらい違います。角度が違うということは、その分面積が小さくなっているということです。平行投影的な線はほぼ直線ですが、透視投影的な線は斜線的になります。なぜなら奥に行けばいくほど小さく見えるので、その小さくなった面積と、手前の大きく身見える面積の差で斜線的に見えるからです。

同じルーミスの顔でここまで違いがあると、一貫性がないと思うかもしれません。いや一貫性ないです。ないです。困りました。しかしプロポーショにフォーカスする際には平行投影的な顔のほうがいいとルーミスは考えたのかもしれません。つまり設計図で使う際には有用なプロポーションかもしれないということです。

しかし絵にフォーカスするさいに、平行投影な顔では困る場合があるはずです。したがって、やはり側頭窩の幅はより狭く、より斜線的に構成する必要があると思います。繰り返しになりますがこれは「平均」の問題であり、「美」の問題ではありません。たとえば二次元のキャラが透視投影的である必要もないし、また平行投影的である必要もありません。第三の、自分が美しいと思うような投影を探すのが美の問題です。そこに個性が宿るのだと思います。

側頭窩の中のふくらみについて

側頭窩の膨らみ

側頭窩の膨らみ

このへんふくらんでいませんか？

出典

出典

やはりふくらんでますよね。

膨らみ

微妙な膨らみですが、かなり大事だと思います。

側頭窩の膨らみ

この膨らみが顔面の線画や陰影に影響するかもしれないからです。

側頭線のふくらみについて

いままでは基本的に側頭線が陰影をつくるとおもっていましたが、側頭窩のふくらみによって思ったより側頭線の”外側”で陰影が生じてるような気がしています。仮定です。

側頭窩のふくらみについて

しかし側頭骨のふくらみにしては範囲が広すぎる。脂肪かもしれない、筋肉かもしれない、あるいはそれ以外かもしれない。いずれにせよ実際の線が側頭線より外部に生じているというのはかなりひっかかります。

出典

この画像のイメージがシンプルでいいんですよね。側頭窩の線の横にすこし厚さがある線があります。この線が陰影を少しずらしているような気もします。もちろん照明の設定で影の形は変わるので深追いはしませんが、研究課題として頭に入れておくことにします。いずれにせよ多くのサンプリングを集める必要があります。

グリッドのメルクマールの検討

メルクマールとは「目印」という意味です。

側頭窩,側頭線のメルクマール：どこを削るのか？

眉弓を構成するのに欠かせないのが、側頭窩の把握です。本題としては「ルーミスの側頭窩をどれくらい削るか」です。

サンプリング

私としては手元の3dcgに合わせて削っておきたいんですよね。

グリッド検討

さてグリッド的に考えていきましょう。どこが指標になるのか。

ざっと引くとこうですよね。

重要になりそうな指標は、1/4分割ですね。顔は基本的に7*6で構成されています。横幅6をすべて使うわけではありません。ジャック・ハムの場合は耳のスペースを入れずに考え、横幅は5で定義されています。緑の範囲が５の幅です。ルーミスもジャック・ハムと同じように、幅５ですよね。

ですから問題の所在は、幅５を基準にするか、それとも幅をそこから削るかということになるのです。この問題は、漫画的か、写実的かという問題にも関わってくるかもしれません。芸術においてかならずしもカメラのように見える世界(写実・透視投影)が良いとは限らないからです。

jack hamm 「人体のデッサン法」

ただしジャック・ハムもこのようにすこし５幅から削っているようにも見えます。つまり幅５を基準にしつつも、そこからすこし削っています。NJとOKの線が頭の両側の線だと書かれています。

5*5の球体からの1/4削り

5*5の幅からおよそ絶対として1/4削っている感じです。

コラム：ルーミス的、ジャック・ハム的

ルーミスが平行投影的だとしたら、ジャック・ハムは透視投影的な幅を持っていると言えるのか？という問題は難しいです。ジャック・ハムの場合は「釣り合いの取れた女性の頭部を描いてみましょう」とあります。女性の頭部は一般的に男性より小さい傾向にあります。

つまり、女性の平行投影的な顔をジャック・ハムは構成してる可能性があるということです。こうだったら平行投影、こうだったら透視投影という違いの明白な指標を手に入れるのはなかなか難しいです。鼻のほうが眼より手前にあるからすこし幅が広いとか、耳は奥にあるからすこし小さいとか、そういった細かな違いを見極めるのはとても難しいです。

もっともそういった細かな違いを研究し、理解し、自分の絵に実践的に取り入れていくことをプロはしているのかもしれません。あえて平行投影的にここはしよう、という意図的な改変もあるでしょう。透視投影＝正解ではないですが、透視投影＝写実なのは確かです。わかりやすさを重視する設計分野、建築分野、商品開発、3dcgでは平行投影を多用するでしょうし、自然な見え方を重視する写実主義の芸術では透視投影を多用するでしょう。二次元的なアニメのキャラは平行投影と透視投影をたくみに組み合わせ、透視投影的すぎると写実的ではあるが不自然になるような要素を改善していくと思います。

一番難しいのが平行投影と透視投影を組み合わせ、自分なりの美を探すことだと思います。美術の分野でも象徴主義にあるように、写実的な要素を自分なりに解釈することも美を探すひとつの要素です。漫画では鼻を「く」のようにしたりしますよね。

球体のメルクマール

脱線してしまいました。話を戻します。今回のモデルケースでは、たまたまジャック・ハムの女性の平行投影的な頭部と、モデルの透視投影な頭部の幅が一致したと仮定してみます。だとしてもかなり有用かもしれません。

ジャック・ハムの場合は横幅のある点がわかります。ある点というのは全体の高さの1/2の位置にあります。(x,z)=(3/4,3.5)が左で、(x,y)=(5+1/4,3.5)ですね。直感的に言えば全体の幅を６とした場合に両側から絶対値１と3/4を削った位置です。全体の幅を５とした球体を想定した場合は、両側から絶対値1/4を削った位置にあります。

球体のカット

つまり上のような図になります。赤い部分がカットされた部分で、緑の部分がカットされなかった部分です。

4.5のメルクマール

たとえば眼を基準にして顔を描く時は、目の幅を３つ描きますよね。

カットポイント

ここから縦の高さの1/2(3.5/7)まで両端を伸ばします。

基本的に球体を描かなくても顔を描けるようにしたいですね私は。基準線のグリッド、つまりひとつの基準の線を設定し、それを使えばどこからでも顔を描けるようにしていきたいのです。今回はわかりやすくの目の幅を使っています(実際には眉ですが)。

球体の外線と一致

球体を想定してみると、一致していることがわかります(正直よくみるとすこし離れていますが)。

絶対値３

つまりこのように線を引けばいいのです。上の頂点はZ軸も下に合わせます。Z軸でいうと5+1/2ですね。直感的に言えばただ対象的な点を探せばいいだけという個tになります。絶対値でいえばカット部分の高さは合計２になります。

球体のメルクマール

球体をかかないで構成するとこうなります。これは一つの基準線で全て構成できます。もちろんアナログでは慣れていないと一つの基準線を複製することは難しいですが、それは慣れるしかありません(これに関しては筋トレ理論と同じだと思います)。極論、定規ではかってもいいです。デジタルなら顔の雛形の線のファイルを保存して、トレースして使えばOKです(上の球体のメルクマールのことではなく、顔全体として各々作成し、完成した個性的なメルクマールです)。もちろん雛形となる線を変更して、子供の顔だとこうなるといったようにもっと小さくしたりして複数雛形を手にしておくのもアリだと思います。

球体のメルクマールが何の役に立つのか？

この記事は眉弓及び側頭窩に関する記事です。側頭窩とは頭部の横側、側面にある部位をさします。

さきほどカットした部分が側頭窩に当たるのか？と聞かれたら、難しい。側頭窩にあたるかもしれませんが、どうでしょう。

横幅の最大値：正面

側面の選択ポイント

たとえば正面で一番幅の絶対値が大きい要素を選択し、回転させてみましょう。

概ね側頭窩の端にあたると判断しても良さそうですがどうでしょうか。

頭蓋骨の最大X値

以前、頭蓋骨の最大値が側頭窩よりすこしずれたところにあると分析しました。ですが概ね側頭窩付近といって差し支えないでしょう。実際の人間は脂肪、皮膚、筋肉等があり、頭蓋骨の最大値より幅が広がるなんてこともあるでしょう(多分)。

側頭線のメルクマールを探す

次は側頭窩はどこからはじまるのか、つまり側頭線はどこか？という問題になります。

側頭窩のメルクマール

まず側頭”骨”のメルクマールと側頭筋および、それに脂肪・皮膚が状態のメルクマールは異なります。

したがって、それらから形成される側頭”線”のメルクマールも変わってきます。まず大前提として頭蓋骨は皮膚や脂肪がついた状態より全体の幅や高さが小さいです。あたりまえですよね。骨だけの腕より筋肉がついた腕のほうが太いのと同じです。

さてどのくらいの位置に側頭線を設定するべきなのか。当然ですが側頭骨による側頭線よりも、側頭筋やその脂肪・皮膚から形成される側頭線が優先されます。

側頭線とライティング

また側頭線は強い光のもとでは消えます。結局の所、皮膚の上では側頭線とは段差によって生じる境界線のようなものです。したがって、光によって陰が見えなくなると、境界線が消えてしまい、側頭線が見えなくなります。ペンで描いたような線があるわけではないのです。それは顔の輪郭も同じですよね。

とはいったものの、通常の絵においてほとんどの場合は陰が生じます。それほど強い光にあたることは稀です。そうした環境を考えるのは「ライティング(lighting)」という作業になります。今回は一般的な光の下、左右にどれくらいの側頭線が生じるかという平均的なメルクマールを検討したいと思います。

一般的な光の下という概念も難しいのですが、今回は正面から光が当たるようなケースを想定します。普段は側頭窩のほとんど、あるいは側頭線さえも髪で隠れて見えないです。しかし、絵はスキンヘッドのような模型を構成してから髪を上からかぶせるような描き方をする方にとっては有用な指標になるかもしれません。

メルクマールの基本理念としては、忠実性よりも簡易性を重視したいと思っています。たとえば2.125の位置にある場合は、2として扱う場合があるということです。

側頭線を探す

この線を使うのもありですよね。あり・・なのか？疑問符がつく理由は、眉弓の領域まで含めてしまっているような気がするからです。

そもそも眉弓、眉間弓とはなんだという位置確認はしたのですが、いまいちわかってない気もします。眉弓の骨の位置は確かに把握しましたが、脂肪や筋肉がついた状態では形状が変わるからです。

どうしよう。眉弓の領域まで含めて、陰の境目で考えると上の画像の「面」で考える枠組みもありだと思います。いやそもそも側頭窩の”上”に乗るようにして眉弓があるとすれば、側頭線と眉弓が重なり合っていても問題はないのかもしれません(?)

記事を合間に書きすぎて前の文章で自分が言っていることが理解できないことが多々あります。

陥没・隆起・陥没

おそらく側頭窩と眼窩の”間”には眉弓骨があるというのがポイントになってくるのでしょう。陥没するところが側頭窩であり、隆起するところは眉弓であり、陥没するところは眼窩です。

陥没・隆起・陥没の構造

つまり陥没、隆起、陥没と波のようになっているわけです。

側頭線は「側頭窩」の陥没と、「眉弓＋頬骨」の隆起との境目に存在します。

側頭線に眉弓を含めるかどうかの論点がありましたが、私はやはり含めるべきだと思います。側頭線に陰影が落ちるかどうかの議論と、側頭線をどう定義すればいいかの議論は別であると考えます。

頭部の４つの面

頭頂面、前面、側面、底面と陰影でわかる議論では隆起している一部の眉弓が底面として含まれます。この結果、側頭線のラインとして一部の眉弓を含めて考えるというケースが生じます。これはライティング作業においては有用です。

一方で、側頭線のラインとして眉弓を含めないという発想も可能なはずです。もっとも解剖学的な位置づけでは眉弓の骨の一部を含めていないはずです。つまり、側頭窩と眉弓の境目を側頭線として定義するのであって、境目ではない眉弓を側頭線の範囲として含めるべきではないということです。

こんなややこしい話をして意味があるかわかりませんが、自分的にはこの点をスッキリさせておきたいです。要するに陰影がどう落ちるかということと、線画をどう構成するかということは別にして考えるということです。writingとlightingの問題です。

前頭筋を利用して側頭線を探す

前頭筋を探す

筋肉で顔面を構成してみると、このようになります。アルディスの本では前頭筋が正面では顔面に大きく出ていますが、実際はもう少し小さいようです。しかしそこはあまり気にせずに、構成します。そもそも前頭骨はもっと眼窩近くに向けて伸びてるはずなのでは？という疑問があります。

こうしてみると、骨の構成とは違い、筋肉の場合、眉弓骨が前面に見えませんね。骨を筋肉で覆うので当たり前ですが、覆われてしまうと眉弓骨に当たる部分はどこかという点を失念してしまいそうになります。

さて細かい点は置いておいて、前頭筋は側頭筋と接していると考えた場合に、側頭線の指標となりえます。

眼輪筋

ところで眉弓の筋肉はどこ？という疑問が出てきます。眉弓筋なるものはおそらくないですよね。だとすれば眼輪筋あたりが怪しいはずです。眉弓骨の上にある筋肉と言えば眼輪筋ですよね。眼輪筋は眼窩部、つまり眼の穴を覆う筋肉です。

この眼輪筋というやつは意外と複雑な形をしているんですね。

側頭線の構成に向けてテスト

-この分析のために今までだいぶ上の方の項目の眉弓の再定義を行っていました-

しかしそれでも正直眉弓がなにか、どこまで眉弓なのかは明確にわかっていません。なので都合の良い解釈でいきます。

側頭線の構成

たとえばこの画像を参考にして側頭窩を形成するとこのようになります。

メルクマールのポイントとしては、側頭線のカーブの頂点が、Xでいうとちょうど目の幅の恥にくることです。

３本の均等な線

まずは眼から描くと仮定して、３本の均等な線を引きますよね。これはZ軸で言えば眉の高さで、4/7です。

左右に3/4を足す

さて先程の構成でいえば、ここから左右に3/4を足します。

絶対値２

さらに絶対値２になるように上下に線を伸ばします。下に0.5、上に1.５ですね。

目の端のX線

側頭線のカーブは、最初の３つの目の幅の一番端のX軸にきます。青い線上にくるということです。これは眉がカーブするあたりの線上にあります。

カーブポイント4.5

Z軸でいうと、眉の高さ＋0.5の位置です。座標でいうとZ軸4.5ですね。

1/2追加

次はカーブポイントからどこに線を伸ばすかです。今回は1/2を利用します。

1/4,1/8

次は上に絶対値1/4、下に絶対値1/8を利用してつなげます。正直この方法は複雑なので改善の余地があります。

頂点テスト

頂点をうってみましたが、複雑になってしまいますね。これでないとだめだ！という頂点ではなくテストなのでこれはこれでよしとします。

座標

細かい座標はこちらで確認してください。実際は5.75という数字よりも、ある線の何倍の位置か、何分の１かといった相対感覚を使ったほうが把握しやすいです。

側頭窩のメルクマールの検討

おおまかな側頭窩と側頭線の位置はわかりましたが、記憶できるかどうかは曖昧です。つまり実用的かどうかも重要になってくるということです。

側頭線のカーブ点は使える

まず「側頭線のカーブ点」はかなり使えそうです。なぜ使えるかというと、基本の三線の位置上にあるからです。ここでいう基本というのは、顔を眼から描く場合です。目から描く人は多いはずです。

三線の中でも、X上だと両端にあるというのもポイントですね。細かい分割をしなくて済みます。

三線

たとえばこのように最初の三線を定義したとします。この三線は、目の幅３つ分です。Z軸でいうと眉の高さです。

X線上にくるカーブ点

さてこの両端のX軸上に「側頭線のカーブ点」がくると仮定します。つまりこの軸上にあるということです。

Z1/2

次はZ軸上のどこに「側頭線のカーブ点」がくるか定義しないといけません。この目安は簡単で、一線の1/2です。半分だけ伸ばした点にあるということです。

「側頭線のカーブ」が使えるもうひとつの点は、頭頂部のメルクマールにも関連させることができるという点です。眉の高さの幅は４なので、上に３つ足せばZ軸最大の高さである７になります。そのうち、X軸全体を６と仮定した場合のそれぞれの「側頭線のカーブ」のX軸である左1.5、右4.5はかなり使えるのではないでしょうか。

4＋3＝7

たとえば先程のX軸に3を足します。

6＋1／2

ここから1*1の正方形を作り、その中心の点を頭部の頂点の一つと仮定するのです。そうしなくても、単純にZ軸でいうと6+1/2、直感的な数値でいうと一番上から1/2だけ引いたZ軸上の頂点を探せばいいだけです。

側頭線のカーブを利用したイメージ

この頂点を利用すれば、最終的にこうなります。ですがどのように側頭線のカーブを進展させるかこれから検討しないといけません。とりあえずは側頭線のカーブは意外と使えそうだと思いました。

側頭窩の線を検討する(１)

ここからややこしい数値になりそうなので、できるだけ正確性より単純性に重きを置きたいと思います。

三線+1/2

まずさきほどの側頭線のカーブから、三線に1/2を加えたX時点に頂点を伸ばします。本当はZ軸はここではなく、さらに1/8下のほうが望ましいかもしれませんが、現在はこのように定義したいと思います。このようなグリッド理論を作る理由は、毎回グリッドを引いて正確な顔を描くためではありません。すこしでも均整のとれた感覚を養うためです。

自分の思うそれぞれの個性的な顔にも同じようにグリッド理論を当てはめて、定義して、それに近づけるように描けばいいだけです。特に漫画ではできるだけ同じような顔の比率が求められるので有用かもしれません。

一方でイラストや絵画など、勢いや印象、個性が重視される場合は比率の美しさ、写実性より別の美があるかもしれません。理性より感性的な美を描きたいときに、必要以上の理性は邪魔になってしまうかもしれません。

面

側頭線のカーブと三線+1/2だけでもかなりの面が見えてくると思います。

側頭窩の線を検討する(２)

1/2X軸斜線

次に必要なのは側頭線の斜線ですね。X軸はわかりやすく、1/2の位置にあります。つまりこの赤い線上のどこかのZ軸に頂点が来るということです。

1/4z

さてZ軸はどこにくるのか。これがすこしややこしい。といっても1+1/4と考えればそこまで複雑ではないのかもしれません。どうでしょうか。思い切って違う分割を考えるべきでしょうか。

面

これまでの情報で面を作るとこうなります。

側頭窩の線を検討する(３)

次は外側の輪郭ですね。

1/4x

さきほどと同じようにまずはX軸を定義します。耳を除くXの最大の幅は、今回は3/4の位置にきます。つまりX値の幅を基本線５つ分とした場合、両側から1の1/4ずつ引くということです。

先程の1/2の更に半分を足すという考えでもいいかもしれません。

カット2

前回5*5の円のカットの概念を使いました。カットしたときのZの絶対値が2(実際はもうすこし長い)だと仮定していました。しかしこの直線がそのまま側頭窩の線に使えるわけではないのです。

1/4と3/4

どちらも絶対値としては1/4ですが、0から１と定義した場合、それぞれ1/4と3/4になります。別の言い方をすれば先程の頂点から下に1/2ずれた位置になります。

1/2の中心の頂点を1/4

別の捉え方をすれば、カット２を1/2+1+1/2と考え、最後の1/2の中心の頂点を1/4とできますね。

二重の円

あるいは４と7/8の円を想定すると、頂点がちょうどきますね。

直角三角形

あるいは直角三角形を使うとか。記憶する材料はあればあるほどいいと思います。

面

ここまでの頂点で面を構成するとこうなります。

えぐりについて：三平方の定理を思い出す

三平方の定理

・直角三角形をなす3辺の内、2辺の長さを知ることができれば、残りの1辺の長さを知ることができる。
・斜辺の長さを c, 他の2辺の長さを a, b とすると、定理はc^2=a^2+b^2

三平方の定理の整理

この辺は別に難しくないですね。たとえば三辺のうち、２辺が１だとすると、 c^2=1^2+1^2になります。つまりc^2=2で、c=√２になります。

同じようにc^2=1^2+2^2はc^2=5になり、c=√５です。√５は2.2くらいですね。√2は1.4くらいです。

(これをいま別の時期に見直していますが、√5だとわかったところでどうなんだ、という感が否めません。)

三平方の定理を利用

この三平方の定理をつかってグリッドを覚えやすくすることができるかもしれません。ここの形と一致するからです。

三平方の定理と大げさにいいましたが、ただ1/8から形成される三つの正方形を作り、対角線を結んでいくだけです。正直この辺はあまりこだわらずに、ただ曲線的なものがあるという印象だけでも最初はいいかもしれません。逆くの字というイメージでOKです。

耳接続三平方ポイント

イメージとしては眉の高さのあたりをすこしえぐるような感じですね。私はこのポイントを「耳接続三平方ポイント」と名付けることにします。

耳の接続

耳の接続

上から見るとわかりますが、耳と頭部の間には隙間があり、接続ポイントがあるのです。この部分が正面でも見えているのです。そして形が直角三角形に似ています。おそらく内側に行けばいくほどZ軸の頂点が高いので、斜めに見えるのでしょうね。

私はこの三平方ポイントは大きなメルクマールになりうると思います。

同じ角度を利用する

三平方ポイントと同じ角度として扱えば、妥協した1/2の位置も修正可能です。

面

構成するとこうなりますね。実用的かどうかはおいておいて、ひとつの解釈としてありだと思います。

検討するべき項目

整理

いまやろうとしてる全体的な流れはこのような感じですよね。

正直側頭骨や側頭窩に完全にフィットしているかといわれたら、そうではないですよね。

脂肪や筋肉、さらにいろいろ関係してこの側頭窩通りに陰ができるわけでもないです。多分。

側頭窩の陰について

たとえばこの画像では側頭窩の2/3くらいから陰が濃くなっています。側頭窩の膨らみで検討しましたが、これは難しい問題です。

側頭線を利用した顔の構成

詳しい陰影は置いておいて、側頭線から構成してみるというのはやる価値があるはずです。

要研究項目

陰影はもうすこし検討する必要がありそうですね。仮説としては、側頭窩の一部の膨らみによるものだというものがあります。あるいは筋肉の膨らみかもしれません。あるいは脂肪かもしれません。

側頭窩脂肪説：脂肪は側頭線の浮き彫りをならだらかにさせるという仮説

出典

出典

上の画像だと側頭付近に脂肪がついてますね。Superficial fat compartmentは直訳だと表面的な脂肪の区切りですね。そのなかでもLateral temoporal-cheek compartmentが大事です。正直役はよくわかりませんが、側頭および頬の(脂肪の)区切りといったところでしょうか。脂肪は側頭窩だけではなく下までひとつづきになっているようですね。

出典

この画像も頭蓋骨の側頭線のような急激なカーブはないですよね。緩やかにy=x^2みたいに右肩上がりですよね。

この動画を見ると分かりますが、ぴったり側頭線に脂肪がついている、という感じでもないんですよね。もしかしたらこの３Dモデルだけかもしれませんが、頭に入れておく必要があるかもしれません。いずれにせよ脂肪が側頭線の鋭いカーブを鈍くさせているのかもしれません。

顔の陰影、あるいは線画を決めるという大きな要素に実は側頭線があまり関係がなかったとしたら、これは大きなショックです。もちろん脂肪もある程度は側頭線、側頭窩に影響を受けているわけですが、なかなか衝撃です。

たしかに脂肪が少ない老人に側頭線が目立つ、という言い方があるのと同様に、脂肪が多い人には側頭線が目立たないというのも言えるのですね。脂肪が側頭線の陰影をなだらかにさせるという仮説は概ね正しいと私は思います。

側頭窩の脂肪

それにしてもこの部分がメルクマールになるとは驚きですね。眼輪筋、あるいは側頭線を境に陰影がはじまるとおもっていましたが、側頭窩につく脂肪が陰影の大部分を決めているんですね(すくなくともこのモデルでは)。サンプリングを集める必要がありそうです。

脂肪自体は眼輪筋にそっているようにみえるのもポイントかもしれません。

側頭窩脂肪のメルクマールも検討する

こうなってしまうと、さすがに側頭骨のメルクマールだけで済ませるわけにはいかなくなりましたね。もちろん側頭骨のメルクマールが有用になるケースもあります。というより脂肪の多さによって線画が変わるので、結局の所側頭骨のメルクマールと脂肪のメルクマールの間のどこかに人間の陰影は存在しているのだと思います。固定的な線を抽出する必要はないかもしれません。

側頭窩脂肪のメルクマール

とりあえず指標になりそうな線を引いてみました。

側頭窩脂肪のメルクマール

陰影の濃淡は上下であると思いますが、指標の一つとしては使えそうです。

眉弓を構成する：皺眉筋のメルクマール

皺眉筋のメルクマールと題しましたが、皺眉筋がこの厚みを生じさせているかどうかは正直わかりません。眉弓骨、皺眉筋、脂肪、他の筋肉等々が影響を与えていると思います。

皺眉筋のメルクマール

あくまでも指標のひとつですが、こういう感じでどうでしょうか。

皺眉筋のメルクマール

いままでの側頭窩と組み合わせるとこのような感じになります。

サンプルモデル

サンプルモデル

目の幅の時点で仮に側面に折り返す地点だと仮定してモデルをつくるとこうなります。側面になるということは、その分陰影が少なくなっていることを確かめることができました。

直角三角形を利用した眉弓側面の構成

1：2：ルート5

とりあえず記憶の補助になりそうなケースをひたすら考えていきます。直角三角形はわりと使えるのではないでしょうか。１：２：√5(2.23)ですね。単純に1/4、2/4を横と縦に作り、頂点をつなげるだけです。あくまでも指標です。

眉弓のメルクマール

これで眉弓のメルクマールはほぼ完成と言っていいのかもしれません。

その他のメルクマール

その他のメルクマール

ここからは正直メルクマールがよくわかりません。また機会があれば検討したいと思います。

今回の収穫は意外と三平方の定理面白いな、というか幾何学が指標に使えるなということです。グリッド理論と幾何学の組わせは今後重要になってくると思います。この時点で3万字を超えてしまっているのでさすがに記事をわけます。次回は鼻を中心に検討したいと思います。

ルーミスが関係なくなっている！！それは確かにまずいと思います。ただルーミスの平行投影的なメルクマールをひたすら検討してもどうかなと最近思ってきています。一度ルーミスの平行投影プロポーションを使ってモデリングを行い、表示を透視投影に変更して再度プロポーションを検討するということも面白いかもしれません。機会(と需要)があれば検討します。もし需要がある場合はDMをください。

参考文献リスト

１：アーティストのための美術解剖学

２：スカルプターのための美術解剖学: Anatomy For Sculptors日本語版

３：スカルプターのための美術解剖学 2 表情編 (Anatomy of Facial Expression 日本語版)

４：表情　顔の微妙な表情を描く

５：やさしい人物画 マール社 ルーミス

６：やさしい顔と手の描き方マール社　ルーミス

７：ソッカの美術解剖学ノート

参考文献

人体の描き方関連

やさしい人物画

ルーミスさんの本です。はじめて手にした参考書なので、バイブル的な感じがあります。

人体のデッサン技法 ジャック・ハムも同時期に手に入れましたが、比率で考えるという手法にルーミス同様に感動した覚えがあります。ルーミスとは違う切り口で顔の描き方を学べます。

解剖学関連

スカルプターのための美術解剖学: Anatomy For Sculptors日本語版 スカルプターのための美術解剖学 2 表情編

一番オススメの文献です。３Dのオブジェクトを元に作られているのでかなり正確です。顔に特化しているので、顔の筋肉や脂肪の構造がよくわかります。文章よりイラストの割合のほうが圧倒的に多いです。驚いたときはどのような筋肉構造になるか、笑ったときはどのような筋肉構造になるかなどを専門的に学べることができ、イラスト作成においても重要な資料になります。

アーティストのための美術解剖学

こちらはほとんどアナログでイラストがつくられています。どれも素晴らしいイラストで、わかりやすいです。文章が少し専門的で、難しい印象があります。先程紹介したスカルプターのための美術解剖学よりも説明のための文章量が圧倒的に多く、得られる知識も多いです。併用したほうがいいのかもしれません。

遠近法関連

パース!

これが一番おすすめです。難易度は中です。

超入門 マンガと図解でわかる! パース教室

これは難易度は小ですが、とてもわかりやすく説明されています。

スコット・ロバートソンのHow to Draw -オブジェクトに構造を与え、実現可能なモデルとして描く方法-

難易度は大ですが、応用知識がたくさんあります。

色関連

カラー&ライト ~リアリズムのための色彩と光の描き方~

やはりこれですかね。

正面の目を描く方法について考える

この記事ではルーミスの顔(成人男性)を基準にしてプロポーション(proportion)や比率(ratio)を分析しています。

前回の記事(関連記事)

以下の記事については目を通していただけると話が理解しやすくなります。第１回から７回は横顔についてなので特に必要はないかもしれません。

第一回：グリッドで人間の横顔を描く方法について考える-概略編-

第２回：グリッドで人間の横顔を描く方法について考える-眼編-

第３回：グリッドで人間の横顔を描く方法について考える-眉弓編-

第４回：グリッドで人間の横顔を描く方法について考える-前頭骨・頭頂骨・後頭骨周辺

第５回：グリッドで人間の横顔を描く方法について考える-鼻の描き方

第６回：グリッドで人間の横顔を描く方法について考える-口の描き方

第７回：グリッドで人間の横顔を描く方法について考える-耳の描き方

【顔の描き方】目から顔を描く方法、球体へのアクセスについて

【正面の顔の描き方】5分割線を使ってジャック・ハム式の顔を形成する

円をきれいに描く方法についてのメモ

第１回：グリッドで人間の正面の顔を描く方法について考える-概論

眼に関する解剖学知識と分析

眼球とは

眼球に関する知識を頭に入れておきます。

「眼球」とは？意味と定義

予備知識

眼球(がんきゅう,eye ball)

いわゆる目玉。

・眼球は自然界でもっとも球体に近いもののひとつらしいです。眼球の丸みはまぶたの形状の丸みにも影響を与えるので理解しておくことは重要です。

・目(目玉以外も含めて)は顔の中でもっとも陰になりやすいｊ

https://ja.wikipedia.org/wiki/%E7%9B%AE#%E7%9C%BC%E7%90%83

細かい分類はWIKI大先生におまかせします。各論は後で扱います。

白目(しろめ)

・強膜(sclera)と呼ばれる密度の高い結合組織の不透明な層。強膜の色は実際には純粋な白ではなく、黄みがかった白から灰がかった、あるいは青みがかった白まで多様。

黒目

・虹彩・瞳孔・角膜などを含んだ黒くみえる部分。瞳孔を指すこともある。

【黒目を瞳孔を取り囲む円と解釈した場合】

・黒目は必ず完全な円形として視覚される。

・黒目は大人の眼の場合、目の幅のおよそ1/3が黒目。目全体の1/3。

・黒目を大きく描くと子供っぽく見える。

虹彩(こうさい,英:ilis)

・目の色がついた円板。人によって虹彩の色は変わり、褐色やオリーブ色の緑、青色や灰色などさまざま。虹彩の円板は、眼が違う方向を見るにつれて、また顔が正面から斜め横向き、側面へと回転するにつれて、円形から幅の広いたまご形、狭い楕円まで形を変えて見えてくる

瞳孔(どうこう,英:pupil)

・虹彩の中央にある小さい孔(あな)。眼を照射すると光の量に応じて拡張したり収縮したりしたりその大きさが変動する。

・明るい光の中では瞳孔は小さいが、薄暗い光の中では大きな黒い円板状に拡張する。

・瞳孔は常に黒目の中心にある

角膜(かくまく,cornea)

・虹彩を被っている、凸状の透明な組織。入ってくる光がここを通って屈折する。角膜によって虹彩はわずかに厚くなっている。

角膜の厚み

角膜による厚みを可視化するとこうなります。上が完全な球体、下が角膜の厚みありの球体です。

黒目、白目、瞳孔、虹彩

それぞれの図です。

参考文献

１：「アーティストのための美術解剖学」,ヴァレリー・L・ウィンスロゥー著,宮永美智代訳,(マール社)

２：「表情　顔の微妙な表情を描く」ゲーリー・フェージン著,みつじまちこ訳,(マール社)

瞳孔とは

虹彩とは

結膜とは

眼窩とは

目玉は眼窩に収まっています。

予備知識

「眼窩」とは？意味と定義

眼窩

眼窩(がんか,Orbits/eye socket)

頭蓋のうち、眼球を収め保護する２つの空洞構造のことを眼窩という。つまり眼のための窩(あな)。

眼窩は四角なのか？

目の描き方・解剖学

これは難しい問題だ。丸でもあり四角でもある。

眼窩の形状：直線に見えても実は曲がっている

目の描き方・解剖学

上の画像を見たらわかりますが、すこし傾けると同じパーツでも形がぜんぜん違います。

目の描き方・解剖学

側面の比較です。

曲がったものを正面から見ると曲がっていないように見えることはよくあります。単純なモデルで示します。

正面からみたら直線に見える線も、側面からしたら曲がっているケースです。二次元ではよくあることです。曲がっているということを陰などで表現することが出来ます。

眼球の周りの筋肉とは

予備知識

「眼球に関連する筋肉」とは？意味と定義

目玉の周りの筋肉

・目玉の周りには上直筋、下直筋、上斜筋、下斜筋、外側直筋、内側直筋、滑車などがついています。特に大事なのは「滑車」だと思います。眼窩の中に目玉を収めるにあたって、滑車でうまく吊下っている感じがありますね。

・また上下左右に筋肉があることで、多くの方向にも目玉を動かすことができるようになります。

・眼窩が四角形に似ている理由は、眼球を動かす筋肉の場所を確保し、それによって眼球をよく動かせるようにするため

・眼窩は上斜筋と下斜筋の空間を確保するため、およそ10°外側に傾いている

眼球に関連する筋肉の画像

http://www.improveeyesighthq.com/external-eye-anatomy.html

https://en.wikipedia.org/wiki/Orbit_(anatomy)

https://doctorstock.photoshelter.com/image/I0000vsFNWP6zHd4

参考文献

１：「アーティストのための美術解剖学」(マール社)

２：「スカルプターのための美術解剖学２」(ボーンデジタルインク)

３：「ソッカの美術解剖学ノート」ソク・ジョンヒョン,チャン・ジニ訳,(Ohmsha)

眼瞼とは(筋肉)

眼窩上部、下部、上瞼、下瞼 正面

眼窩上部、下部、上瞼、下瞼 側面

書籍によって分類が違いますが、私は「スカルプターのための美術解剖学２」の分け方が好きなので使います。ちなみにこの下には眼窩下三角があります。

眼瞼に関する画像

眼瞼に関連する筋肉

眉毛下制筋

眉毛下制筋(びもうかせいきん,英:Depressor supercilii)：WIKIによれば「人間の頭部の浅頭筋のうち、眼裂周囲の眼瞼筋に含まれる筋肉」とあります。

・浅頭筋(せんとうきん)とは「頭部の筋肉のうち、表層にある筋肉の総称を意味し、筋肉の一方が皮膚で終わっている皮筋であり、『表情筋』とも呼ばれる」そうです。

・「眼窩部内部方の一部(頬骨の内眼角の部)から起始し、眉の内側端(眉毛の下の皮膚)に停止する」

・「作用は眉毛を下に引くことで、目止めの付け根の横皺(よこじわ)を作る」そうです。

・鼻根筋は皺眉筋(すうびきん)と眉毛下制筋の眼瞼の助けを得て収縮し、眉毛の内側端を押し上げて、鼻根近くに水平のシワを作る。この作用は通常「眉をしかめる(knitting the eyebrows)」と呼ばれる。困惑、怒り、極端な集中などを表す。

・眼輪筋の内側に筋繊維の小さな三角のパッチを眉毛下制筋といい、この繊維は鼻根筋と前頭筋の繊維と絡み合っている。

眼輪筋

・眼輪筋(がんりんきん,Orbicularis Oculi)：眼輪筋は左右の眼窩を完全に取り囲んでいる円板状の筋肉。眼輪筋は眉毛下制筋、眼瞼部(palpebral portion)、眼窩部(orbital portion)に分けることができる。

・眼窩部の筋肉を使って、まぶたを閉じたりすることができる。眼輪筋の眼窩部は和上の線維筋であり、筋繊維が眼窩周囲に輪を作っていて、筋肉が収縮すると、目を細めたりウインクするときの眼のように眼が固く閉じる。この作用をカラスの足(crow’feet)ともいう。

・涙嚢部(るいのうぶ)と呼ばれる第三の部分が涙腺近くの目の後部にあるが、表面上は見えない。

眼輪筋　正面

眼輪筋側面

おそらくこのあたりが眉毛下制筋、眼窩部、眼瞼部だと思います。

https://i.pinimg.com/originals/28/7f/ff/287fff66c493daf739617915c836a2f9.png

目の周辺の皮膚の名前

眼球に関連する皮膚

眼球の周りの皮膚の名前

眼瞼

眼瞼(がんけん,eyelid)：目蓋(まぶた)のこと。顔の皮膚から連続して眼球を上下から覆い保持する不透明で開閉式の器官。上側を上瞼(うわまぶた)、下側を下瞼(したまぶた)という。

上眼瞼

上眼瞼(じょうがんけん,upper eyelid)：上まぶたのこと。きわめて薄い皮膚でおおわれた眼輪筋の一部。窓の日除けのように眼球を包み込んでいる。

・まぶたは皮膚全体の中でもっとも薄い

・どの方向から見ても眼瞼の下に眼球の丸い形が認められる

・上眼瞼は下眼瞼より長く、自由に動くことができる

・上眼瞼のまつ毛は下眼瞼のまつ毛より長い

・上眼瞼を上げるためには、上眼瞼挙筋が収縮し、その筋肉に続く挙筋腱膜が上瞼板と呼ばれる半月状の軟骨繊維様の板を目の奥に引き上げることで作用するらしい。

・上眼瞼を下げて瞳を閉じるためには、目の周囲全体を覆う眼輪筋が働くらしい。

下眼瞼

下眼瞼(かがんけん,lower eyelid)：下まぶたのこと。きわめて薄い皮膚でおおわれた眼輪筋の一部。低い曲がった壁のように眼球の周りに巻きついている。

・光は下眼瞼の縁にそって当たる

・下眼瞼は上眼瞼挙筋の代わりに筋膜があり、まぶたを支えているらしい。

内眼角

内眼角(ないがんかく,:inner canthus/medial angle of the eye):目頭のこと。

・日本人は人種分けでモンゴロイドに分類され、モンゴロイドは目頭が蒙古(もうこ)ひだで覆われ、目が小さく見える傾向にある。寒冷地に適応するために脂肪で厚くなったらしい。

・目頭が熱くなる：感動で涙がこぼれそうになる

外眼角

外眼角(がいがんかく,:lateral angle of the eye):目尻のこと。

・目尻を下げる：満足そうな評定をする。好色そうな評定をする

涙丘

涙丘(るいきゅう,:lacrimal caruncle):きらきら輝く三角形をした肉質。目頭の内側にあるピンク色をした部分のこと。

・涙丘には分泌活動を行う腺組織があり、眼球保護の役割がある涙の成分が作られている

・日本人はモンゴロイド特有の蒙古ひだが涙丘の上にあるため、西洋人よりは目立たない

関連する画像

http://plasticsurgerykey.com/eyelid-anatomy/

https://plasticsurgerykey.com/orbital-soft-tissues/

http://www.observedimpulse.com/2012/10/ideal-eye-posture-relaxing-lower-eyelid.html

https://www.etsy.com/listing/267386752/1912-eye-anatomy-muscles-and-vessels-of

https://www.artstation.com/artwork/ba46KG

参考文献

１：「アーティストのための美術解剖学」(マール社)

２：「スカルプターのための美術解剖学２」(ボーンデジタルインク)

３：「ソッカの美術解剖学ノート」ソク・ジョンヒョン,チャン・ジニ訳,(Ohmsha)

・https://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%81%BE%E3%81%B6%E3%81%9F

・https://web.sapmed.ac.jp/prs/eyelid/anatomy.html

・https://www.biyougeka.com/dictionary/eyes/caruncle/

目の分析

ルーミスの目ではなくスカルプト用の目で分析します。ルーミスの目は正直言ってあまりきれいな目ではないので、形状分析は別の目を使います。

目の非対称性

ルーミスの目の描き方分析

この直線を引いただけではわかりにくいですね。そもそも目が対象であるとはどういうことかのか。

ルーミスの目の描き方分析

たとえばこのような形の目は対称性がある目です。

目の高さが左右等しいことがわかります。

ルーミスの目の描き方分析

実際の目は左右対称ではないので、左右で高さが違います。これが非対称性です。どのくらい高さが違うのか、どちらのほうが短いのかなどは人によるかもしれませんが、完全に対称な目というものはまずないと考えていいと思います。

目は楕円か

ルーミスの目の描き方分析

目に楕円をあてはめてみました。このままでは対称な目になってしまうので、非対称の目にします。

ルーミスの目の描き方分析

左目の場合です。斜線を使います。今回の目の場合は左下より右上を多くカットする感じになりますね。つまりネガスペースが多くなります。

カットするとこうなります。

ルーミスの目の描き方分析

同様に逆側にも斜線を付ける必要があります。つまりひし形ぎみ気味の楕円になります。

後は涙丘などの丸みや下瞼の描写があります。まぶたを含めればこのようになるでしょうか。右下は斜線というよりカーブしている印象があります。

下瞼と上瞼の面について

ルーミスの目の描き方分析

この部分です。名前がよくわかりません。なので便宜的に「縁(ふち)」とします。分類的には「目蓋(まぶた)」です。

ルーミスの目の描き方分析

リアルな目の場合はまつげがあるので、上の縁は隠れる場合があります。

さてこの縁はどういう構造なのか。簡易モデルを作ってみました。

この構造では正面から上下の縁が見えません。ということは別の構造をしているということです。

たとえば斜めになっている場合は、正面からでも下の縁が見えます。

ルーミスの目の描き方分析

縁は横から見ると明らからなように、斜めになっているのです。斜めに開いているといったほうが正解かもしれません。

斜めのオブジェクトを正面から見ると真っ直ぐに見えるということはよくあることです。

もっとも現実世界ではパースがかかるので、完全に直線ではなく、すこし曲がります。パースは上に行けば行くほど小さく見えたりするので、その影響で斜線的に見えるということです。

グリッド理論的に言えば、Y軸(奥行き)が違うのにX軸が同じ場合は正面の場合直線見えるということになります。

たとえばこのように極端な形状でY軸に違いをもたせ、かつパースをかけるとかなり違ってきます。また陰もできるので同じ奥行き上にないことが二次元的にも明確になります。

白目と黒目の比率について

http://www.turbosquid.com/3d-models/3d-model-eye-realistic-human-realtime/847565

たとえばこの画像の目玉を見てください。黒目の幅が10センチ、白目の幅が24.6センチとなっています。通常の説明では黒目は白目の1/3と表現されることが多いですが、このケースでは1/2.5くらいですね。すこし大きいイメージです。

さて目玉のうちどのくらいの比率が表面に出るでしょうか。目玉はすべて外に出るわけではなく、正面の一部しかでません。このモデルの一例は正確なものではないかもしれませんが、イメージするためには有効です。

zygotebodyでも同じような感じだったので、人間の構造はそうなっているのかもしれません。たとえば球体を6つの面がある立方体、ダイスのようなものと考えてみた場合に、その一つの面の幅のほとんどが表面に出ていることになります。つまり目玉の白目と黒目の比率が、実際の目の比率に近づくということです。

瞳孔と虹彩の関係について

瞳孔と虹彩

眼窩と目玉の関係について

ルーミスの目の描き方分析

頭蓋骨と目玉をルーミスの正面の顔にあてはめてみました。パースをかけていない顔です。

ルーミスの目の描き方分析

ざっくりとしたイメージで言うとこのような感じでしょうか。眼窩は9:10ですね。ZよりXの値のほうが大きく、1*1のマスよりもすこしだけ大きいイメージです。

よく目と目の間の間は１：１で、合わせて１：１：１になるといわれます。しかし眼窩はそれよりもう少し大きいんですね。ざっくりとしたイメージでいえば眼窩の場合は10:4:10ですね。目と目の間と目だけでいうと8:8:8になります。

涙袋の仕組みについて

涙袋の復習です。重要なのは涙袋と目の隈は違うということです。目の隈は涙袋より下にあります。

大きな分類で言えば眼窩下部に涙袋と目の隈が順にあるということです。

涙袋は筋肉の盛り上がりであるのに対して、目の隈は脂肪だということです。厳密に言えば脂肪がある場所の変異したものが目の隈です。次の項目で軽く扱います。

予備知識

「涙袋」とは？意味と定義

・涙袋(eye bag)：「目の周りを取り囲んでいる眼輪筋（がんりんきん）という筋肉の一部が力こぶのように盛り上がったもの」。あるい「下瞼の目の下に沿ってできる筋肉の膨らみ」を意味します。

・涙袋は「涙堂(るいどう)な」とも呼ばれるらしいです。ホルモンあふれるような魅力的な表情に見えるため、「ホルモンタンク」とも呼ばれるとか。目を大きく見せたり表情を優しく見せるため、わざと整形して涙袋を作る人がいるらしいです。

眼窩下部

やっぱりこの辺ですよね。

もやもやしてる部分は、いわゆる「涙袋」と「下瞼」の分類です。

https://www.ft-bc.jp/12024712314-2/

涙袋について検索していると、わかりやすく説明してくれている画像があったので引用します。

どうやら涙袋とは、「目の周りを取り囲んでいる眼輪筋（がんりんきん）という筋肉の一部が力こぶのように盛り上がったもの」らしいです。

関連する記事

・第２回：グリッドで人間の横顔を描く方法について考える-眼編-

参考文献

・https://keijinkai.jp/menu/word_ruitai/

目の隈の仕組みについて

予備知識

「目の隈」とは？意味と定義

・目の隈(めのくま,英:periorbital dark circles)：眼窩(目)の下部にできることがある黒ずんだ部分。廊下や遺伝、あざ、健康状態などさまざまな原因でできる。

・下瞼(したまぶた)は人間の皮膚の中でもっとも薄い。歳を取るごとに薄くなる。

・下瞼の脂肪量が減少すると眼窩の周辺にくぼみができ、目の隈を形成する

・メラニンの蓄積によって皮膚に色素沈着過剰状態になることがある

・老化や紫外線、倦怠感などによって皮膚の下のコラーゲンやエラスチンなどのタンパク質が壊れ、皮膚がたるみ、陰によって黒ずんで見える

・アレルギーや涙の過剰、塩分過剰やストレスによってもできる

関連する記事

・第２回：グリッドで人間の横顔を描く方法について考える-眼編-

関連する画像

https://getforfashion.com/effective-tips-get-rid-of-dark-circles-under-eyes/

上の引用した画像は目の隈のイメージとしてわかりやすいと思います。涙袋の下が黒ずんでいますね。

目の隈の脂肪

おそらくこの脂肪の変化でできるのだと思います。

参考文献

・https://ja.wikipedia.org/wiki/%E7%9B%AE%E3%81%AE%E9%9A%88

・https://getforfashion.com/effective-tips-get-rid-of-dark-circles-under-eyes/

二重の仕組みついて

そもそも二重とはどういう仕組なのか。考えたことがなかった。どうやら溝が折り畳まれて二重になるらしい。

二重は一体どうなっているのか、その境界について

二重の描き方について

この赤い線がおそらく二重の溝です。問題はその境界です。どの部分と、どの部分の間にあるのでしょうか。

https://www.biteki.com/make-up/make-up-face-catalog/281247

まずは一重を見てみましょう。たしかに溝がありません。

二重とはいっても、上縁より上のY軸が同じではないということが重要だと思います。つまり奥行きが違うのです。

二次元で見ると同じ奥行きに見えてしまいますが、実際は奥行きが変わります。これが難しい。しかしここを説明するのが本来のこの記事の目的の一つだと思います。

二重の影について

それでは分析していきましょう。まずこれはすこし斜め横顔を下から見たものです。よくみると影になっている場所があり、ここが影を生んでいるのだと思います。

この部分は斜めになっているので、正面からでも見えます。ただしすべて見えるわけではなく、正面だと見える範囲が狭まります。

空間把握能力

基本的に斜めになっている面を正面から見ると、実際の面積より見える範囲は狭まります。これは重要なtipsです。いわれれば当たり前だろと思われることでも、頭に入っていないことがあります。空間把握能力の基礎です。

空間把握能力

なぜ面積が小さく見えるのか。それはY軸が変化するためです。パースは奥に行けば行くほど小さく、幅は狭く見えます。したがって面積が減っているように見えるわけです。斜めになるということは垂直ではなくなるということです。

まぶたの丸み

同じように二重の上の部分、つまり上まぶたおよび眼窩上部も垂直ではなく斜線気味の形状をしています。別の言い方をすれば丸みを帯びています。軸で言えばY軸およびZ軸上に段々に変化しています。

眼に映る白い丸の正体について

瞳孔が黒い理由は光を反射しないからだと前に学びました。ではなぜ瞳孔に白い点があるのか。明らかに光の反射で白くなっていますよね。

WIKIより

目は多重構造になっています。瞳孔の上には房水があり、角膜があります。

瞳孔が光を反射しているわけではなく、角膜が光を反射しているとしたらどうでしょうか。反射しない物質を反射する透明な物質が覆っているとすれば、透明な物質は光を反射するので白い光が見えるはずです。

半透明な物質、たとえばガラスや水は透明ですが、光を当てると白くなりますよね。

目の白い丸について

これはガラス玉のオブジェクトを上から撮ったものです。上のライトが反射して白く見えてますよね。反射というか、写り込んでいるんでいます。角膜もおなじように、周りの背景を写り込ませるような半透明な物質だと考えたほうがいいのかもしれません。白い丸がどの位置にあるかは、光源であるライトの位置や物質の性質、オブジェクトの位置などに左右されるのかもしれません。光源が複数ある場合は、光る点も多数あるかもしれません。ガラス玉も光のパラソルと、電球の２つが白く光っています。

https://www.mac-cosmetics.ru/

薄暗いところで照明もないのに、目玉に白い点が複数あったり、強く光っているのは不自然なケースが出てくるということになりますね。雑誌でモデルさんにきれいな白い丸や四角の反射光が写り込んでいるのは、専用のライティング環境が整ったスタジオで撮影しているからであり、普段の景色にきれいな丸や四角があるとは限らないということですね。青いライトで照らせば、青い目の光が反射されることになりますね。

これはガラス玉を下からとったものです。さっきとは全然違いますよね。半透明な物質は周りの環境に大きく左右されるものです。

まつ毛のカール構造について

https://www.pinterest.jp/Artbooksad/video_pins/

上の引用画像のように、まつ毛は垂直に伸びているわけではなく、一度下に伸びてからカールするように上に伸びています。なぜ下に伸びるのか。重力が原因なのか、このカールのほうがゴミから眼を守るのに適しているのかはわかりません。とにかく描画の際にカールしているという点を抑えておくことは重要そうです。

この動画を見るとわかりますが、眉はあきらかにカールしています。眉毛を単純化したオブジェクトですが、イメージしやすいと思います。

まつ毛のイメージ

まつ毛の方向に着目するとこのような感じでしょうか。中央は正面から見ると直線気味ですね。いずれにせよ眉は放射状というよりも、カールしている感じですね。軸的にもY軸上に直線に伸びているわけではなく、左なら左に、右なら右方向に斜線的に伸びています。下まつ毛も基本的にカール気味ですが、うわまつ毛より感覚にばらつきがあります。

上まつ毛と下まつ毛はどちらが長いのか

Y軸を見ると、上まつ毛よりも下まつ毛のほうが短いことがわかります。

上まつ毛と下まつげの長さの違い

まつ毛がカールしていないように見えるケースについて：まつ毛の抽象化

https://one-piece.com/log/character/detail.html

これは漫画「ワンピース」に登場するルフィというキャラクターのまつ毛です。両方とも曲線で表現されています。

まつ毛の抽象化

三次元の人間のまつ毛でも、線のように見える場合があります。とくにうわまつ毛のカールがZ軸に大きくカールしていない場合、つまりやや水平気味に、Z軸では短くカールしている場合は太い線のように見えるケースが有るということです。女性が化粧をしてZ軸上に高くカールさせるなどしない限り、うわまつ毛のカール部分が強く見えることはあまりないのかもしれません。ナチュラルに長い男性もいますが、稀有かもしれませんね。

まつ毛のカール

あるいはこのようにまつ毛が下に向かっていて、あまりカールしない、つまり上向きにならないケースもあるんですね。

どのような仕組みでまつ毛の向きが変わるのか、よく調べる必要があります。たとえば眼をどのくらい開くのか、まわりの環境はどうかなどです。遺伝的なものなのか、重力なのか、まつげの量によるものなのかなど考えられる要因があります。まつ毛で個性を出したい場合には不自然にならない程度で、考えられるケースを参照するべきかもしれません。

なぜ白目に影(陰)ができるのか

目玉の影について

さて白目の部分、あるいは瞳孔の部分、虹彩の部分、どの部分にでも影は現れうるものです。なぜできるのか。単純に考えればまぶたやまつ毛で光が遮られて、陰ができているのだと思います。

屋根ができれば影ができる。この単純な事実をモデリングで実験してみます。予想通り屋根があればそこに陰影ができます。影が球体のオブジェクトと重なり、暗くなってますよね。屋根をはずせば明るくなります。

目の陰影のテスト

ただしライティングは光源次第でだいぶかわります。たとえば光源を逆にするとこうなります。光源は右上にあるので、影は左下に落ちます。したがって、屋根の影は左下に落ち、球体に直接あたっていません。

そのかわり、球体の”陰”がよく見えます。

目の陰影のテスト

光源が左上にある場合は屋根の影で球体が覆われてしまいます。

目玉の陰のテスト

では人間の顔でいうところの「屋根」はどこか。考えられるのはまぶたです。

目玉の陰影のテスト

簡単なモデリングで、屋根を想定して作ってみました。このようにまぶたが屋根として上に乗っているとすれば、光源が右上にあったばあい、このように陰影が落ちるはずです。

目玉の陰影のテスト

球体に中身を変えて同じことをすると、カーブの陰影を描きます。

目玉の陰影のテスト

斜めからみるとこうですね。横にも陰が落ちています。

もちろん人間の顔はより複雑なので形はちがいますが、理解には役立つテストだと思います。

ルーミスの比率の観察

メルクマールを探す

ルーミスの目の描き方分析

結論から述べるとこのような形状になりました。もちろん丸みは非対称性も加えるべきではありますが、目安の段階でそれらを取り入れると難しいのでこのようにしました。

目はどの高さで、どのくらいの幅なのか

ルーミスの目の描き方分析

大まかな枠組みでいえば「Z軸で言えば３から４の位置」，「Y軸でいえば左が1.5-2.5、右が3.5から4.5の位置」にあります。

目の玉はちょうどではありませんが、「Z軸3.5の位置」にあります。Y軸でいえば左が２、右が４の位置」にあります。

ルーミスの目の描き方分析

さらにざっくりと扱えば目の高さ、とくに目蓋を含めない眼球の露出部分のみに焦点を当てた場合、その高さは1/4、幅は1になります。

目の簡易化

目は曲線的なので詳細にグリッドを詰めていくことにあまりむいていません。単純化して基本の形さえ抑えることにします。

ルーミスの目の描き方分析

たとえばこのような形体として捉えればわかりやすいと思います。実際は左右非対称で丸みを帯びていますが、それはメルクマール(目安)としてあまり適していません。

１*１を4*4と分割した場合、およそ3/4の位置に目が収まるということです。実際の目はもう少し大きいですが、良い目安になります。

涙袋の目安

涙袋はそもそも人間だれしもがあるのか、疑問に思います。

涙袋は下縁の下の筋肉が通常よりも大きい状態であると定義した場合、いかなる人間も小さな筋肉はあるということになります。

涙袋とは

実際に解剖学的にも涙袋の位置に筋肉があります。

涙袋の線画

ルーミスの顔にも涙袋の縁に線があります。物体はY軸が異なる面があると陰を生じさせます。涙袋の丸みはY軸の違い、つまり奥行きを生み、その境

が影をつくります。影は二次元では線になります。

涙袋の線画

さて涙袋の比率はどのくらいなのか。メルクマールとしてはおよそ3/8あたりを基準にすればいいと思います。別の解釈をすれば目の高さと同じくらいの高さということです。目が6/8から4/8の高さ、つまり絶対値として2/8になります。同じように涙袋も4/8から2/8と解釈すれば同じく絶対値2/8です。つまり1/4の高さが２つ並んでいることになります。

上まぶたの比率

上まぶたの描き方

ルーミスの場合は意外とわかりやすい位置にあります。比率でいえば高さ絶対値1/16ですが、感覚的な表現をすれば目の高さの1/4です。個人差が大きい領域なので、ざっくりといきます。

下瞼の描き方

上まぶたは下瞼と違い、1*1からすこしはみ出しています。絶対値1/8ほどですね。外側のほうが1/5倍ほど多くはみ出しています。

次回の予定

次回は眉間・眉・まぶたあたりを研究してみたいと思います。目の詳細な形状についても扱うかもしれません。

参考文献

１：アーティストのための美術解剖学

２：スカルプターのための美術解剖学: Anatomy For Sculptors日本語版

３：スカルプターのための美術解剖学 2 表情編 (Anatomy of Facial Expression 日本語版)

４：表情　顔の微妙な表情を描く

５：やさしい人物画 マール社 ルーミス

６：やさしい顔と手の描き方マール社　ルーミス

７：ソッカの美術解剖学ノート

参考文献

人体の描き方関連

やさしい人物画

ルーミスさんの本です。はじめて手にした参考書なので、バイブル的な感じがあります。

人体のデッサン技法 ジャック・ハムも同時期に手に入れましたが、比率で考えるという手法にルーミス同様に感動した覚えがあります。ルーミスとは違う切り口で顔の描き方を学べます。

解剖学関連

スカルプターのための美術解剖学: Anatomy For Sculptors日本語版 スカルプターのための美術解剖学 2 表情編

一番オススメの文献です。３Dのオブジェクトを元に作られているのでかなり正確です。顔に特化しているので、顔の筋肉や脂肪の構造がよくわかります。文章よりイラストの割合のほうが圧倒的に多いです。驚いたときはどのような筋肉構造になるか、笑ったときはどのような筋肉構造になるかなどを専門的に学べることができ、イラスト作成においても重要な資料になります。

アーティストのための美術解剖学

こちらはほとんどアナログでイラストがつくられています。どれも素晴らしいイラストで、わかりやすいです。文章が少し専門的で、難しい印象があります。先程紹介したスカルプターのための美術解剖学よりも説明のための文章量が圧倒的に多く、得られる知識も多いです。併用したほうがいいのかもしれません。

遠近法関連

パース!

これが一番おすすめです。難易度は中です。

超入門 マンガと図解でわかる! パース教室

これは難易度は小ですが、とてもわかりやすく説明されています。

スコット・ロバートソンのHow to Draw -オブジェクトに構造を与え、実現可能なモデルとして描く方法-

難易度は大ですが、応用知識がたくさんあります。

色関連

カラー&ライト ~リアリズムのための色彩と光の描き方~

やはりこれですかね。

正面の顔を描く方法について考える

今回は概論なのでざっくりと扱っていきます。これまで作成してきた横顔と同じように、次回は目から各論的に扱っていきます。

この記事ではルーミスの顔(成人男性)を基準にしてプロポーション(proportion)や比率(ratio)を分析しています。

前回の記事(関連記事)

以下の記事については目を通していただけると話が理解しやすくなります。第１回から７回は横顔についてなので特に必要はないかもしれません。

第一回：グリッドで人間の横顔を描く方法について考える-概略編-

第２回：グリッドで人間の横顔を描く方法について考える-眼編-

第３回：グリッドで人間の横顔を描く方法について考える-眉弓編-

第４回：グリッドで人間の横顔を描く方法について考える-前頭骨・頭頂骨・後頭骨周辺

第５回：グリッドで人間の横顔を描く方法について考える-鼻の描き方

第６回：グリッドで人間の横顔を描く方法について考える-口の描き方

第７回：グリッドで人間の横顔を描く方法について考える-耳の描き方

【顔の描き方】目から顔を描く方法、球体へのアクセスについて

【正面の顔の描き方】5分割線を使ってジャック・ハム式の顔を形成する

円をきれいに描く方法についてのメモ

正円から構成する

ルーミスの正面の顔の描き方

ルーミスの基本の顔の形は主に6*6マスの正円から構成されています。

ジャック・ハムでは5*5マスだったので大きな違いですね。

まずは６*６マスの正円を作ってみます。クリスタのグリッドと図形ツールを利用しました。

顔全体は7*6

ルーミスの正面の顔の描き方

次に1マス縦に足します。これで横幅が６，縦幅が７になります。ジャック・ハムでは横幅が5で縦幅が7でしたので違いが出てきます。

もっとも両者とも最終的には似たような顔になるので、ルーミスでも実際は横幅５相当に近づきます。

側面を削る

ルーミスの正面の顔の描き方

どれくらい削るのでしょうか。色で示すとすればざっくりこのくらい側面を削ります。つまり合計１前後になるくらいには削ってしまいます。6－1で5になり、ジャック・ハムでの横幅5に近づきます。

顔の下部

ルーミスの正面の顔の描き方

下部を省略してざっくりと記号化すると、緑の部分になります。先程の赤の部分と合わせるとこのような概略になります。

ルーミスの正面の顔の描き方

こうですね。

ルーミスの正面の顔の描き方

耳のあたりももうすこし削れるかもしれません。

ルーミスの正面の顔の描き方

当てはめるとこうなりますね。

顔は逆さ卵に似ている

この青い部分がコア部分になるわけです。もちろんここから削ったり加えたりしてよりリアルな人間に近づけていきます。人間の顔が球体とは言いますが、実際は卵に近い形をしています。正円ではないですよね。

コア部分の数値化

ルーミスの正面の顔の描き方

まず側面は1の1/2を利用します。横幅は6ですが、そのうちの1の半分ということです。X軸的に言えばX0.5ですね。

ルーミスの正面の顔の描き方

反対側も同じように1/2を使います。X軸的には5.5ですが、絶対値的には同じ1/2です。

ルーミスの正面の顔の描き方

次はZ軸4あたりまで直線を利用します。そこからは斜線を使います。

(X,Z)の表現の場合だと、(0.5,4）から(1,1.8)にかけて斜線を伸ばすイメージです。あるいはX１上で最初に円と交わる位置へむけて斜線を伸ばすと考えてもいいのかもしれません。1.8はわりと細かい数値なので、円を交わる点と理解したほうがいいですね。

ルーミスの正面の顔の描き方

これを両方すると、形になってきます。

ルーミスの正面の顔の描き方

次は顎のコアを作ります。先程伸ばした斜線からさらにZ軸０，X軸２へ向けて線を伸ばすだけです。反対側も同じように左右対称に行います。コアを作るだけなら全然難しくないですよね。

ルーミスの正面の顔の描き方

これで先ほどと同じような卵に近いコアができます。ここから丸みをつけたり、目や耳などをうまく配置して顔を作成していきます。

ルーミスの正面の顔の描き方

耳を先取りしてコアとして作成するなら、このような形状になるかもしれません。

ルーミスの正面の顔の描き方

グリッド的には1/2のさらに半分なのでX1/4を利用しています。耳の一番端でも6分割全て使わないというのがポイントだと思います。耳を入れても５と1/2くらいですね。

これで全体的なコアができました。

ルーミスの正面の顔の描き方

細部を扱うとしたらこのような感じになるのだと思いますが、それはコアの概念とはすこしズレるかもしれません。

ジャック・ハム法との比較

ルーミスの正面の顔の描き方

ジャック・ハム法を以前紹介しましたが、見比べてみると意外と重なり合わない点がありますね。

ジャック・ハムよりルーミスのほうが頭部が大きい印象があります。

ルーミスの正面の顔の描き方

顎を付け足してみても、やはりジャック・ハム法は基本的に頭部が小さいようです。このくらいの違いは誤差や個性とみてもいいのかもしれません。重要なのはどちらのほうが描きやすいか、汎用性があるかです。女性や子供、老人と搔き分けする状況で頭部の大きさがどうだとかいうのは些末な問題だと思います。

５か６か

これは意外と大きな問題ですよね。５か６か。

何がというと球体の分割の数です。デジタルだとあまり大差ありませんが、アナログやあるいはデジタルでもフリーハンドで５分割と６分割というのは大きな違いがあるのです。

まず丸十字で顔を描くというのは有名な方法だと思います。

十字で顔を描く

しかし十字から５分割をつくるというのはフリーハンドではなかなか難しい。

十字で顔を描く

これを乗り越える方法としては、十字を作る段階で５分割に気を配るという方法で前回は乗り越えました。今回すこし適当に描いてしまいましたが、集中して同じ幅だけ丁寧に足していけば、それなりの分割的に正しい球体が描けるはずです。

円をきれいに描く方法についてのメモ

今回は適当に円を描きましたが、気になったのできれいにフリーハンドで円を描くための記事を作りました。

グリッド十字

もしデジタルならグリッドや定規があるので、必ずしも白紙の背景で行う必要はありません。

グリッドの大きさや分割数も自由に変えられるので汎用性は高いと思います。アナログでも定規やグリッド定規を使えばそれに近いことが可能になります。

球体をフリーできれいに描くのはそれはまた別の練習方法なので割愛します。デジタルの場合はほんとうに綺麗に描きたい場合は図形ツールを使えばいいだけの話です。アナログの場合も円定規を使うという手段があります。

そもそも目から描いても全体が描けるようになるくらいに相対感覚を洗練させれば必ずしも球体を使う必要がないかもしれませんね。

あるいは最初からひな形となるグリッドベースの顔を用意して、毎回それをコピーペーストしてレイヤー下書きとして使うというのも賢いかもしれません。何通りも雛形を用意しておけば、毎回同じ顔になるという自体を防ぐことが出来ます。

アナログで６分割でベースを形作るにはどうすればいいか

円をきれいに描く方法についてのメモ

詳細は上の記事で扱っていますので、こちらでは軽く扱います。

１辺を６分割するということは、ひとつの正方形の中に6*6で３６個もの正方形ができることになります。その意味で３６分割ですね。

ルーミスの場合も6*6で36個も分ける必要があります。

3*3の９分割

まず１辺を３分割する方法は簡単です。中心に三角形を作り、対角線との交点を見つけて線を引くだけです。

6*6の36分割

ここからさらに分割するためには、さらに対角線を引く必要があります。アナログの場合はここまでしなくても、だいたいこのへんが1/2だろうと印をいれるだけでもいいと思います。すべての分割を使うわけでもないので、ここまでの細かさは正直いらないと思います。

3*3からコアを作っていく

ルーミスの正面の顔の描き方

ルーミスの顔全体の高さは横６に対して７です。ということは６分割のうちの１分割の長さが必要になります。

そして1/6は1/3の1/2です。これだけの分割線で1/6がわかります。

ルーミスの正面の顔の描き方

この1/６を高さとして追加することで、全体の高さが７になります。

ルーミスの正面の顔の描き方

ここから順序通りすると、コアの部分が完成します。

ルーミスの正面の顔の描き方

さてまずは側面のカットからです。カットは1/6の半分、つまり1/12で行われます。

ルーミスの正面の顔の描き方

両側に行います。顔の構成でこのカット部分はネガスペースになります。

円を使うのは上半分だけ？

今回使うコアで円の線を使うのは上半分だけなので、円をすべてつかうわけではありません。

ルーミスの正面の顔の描き方

実際にコアに使うのはこの緑の部分です。正確に言えば他に使うのですが、線画として用いるのはこの部分だけす。もっともコアに使うだけで、丸みをつけたりして修正する必要があります。

顔の半分のコアを作成する

ルーミスの正面の顔の描き方

まずは眉から鼻の高さにかけて、斜めに線をおろします。

ルーミスの正面の顔の描き方

次は顎の部分の幅が2/6になるように線を伸ばします。

ルーミスの正面の顔の描き方

これでコアの殆どの部分が完成しました。

ルーミスの正面の顔の描き方

あとは耳を追加したり修正したりするのですが、コアといえるかどうかわからないので省略します。これらは各論で扱います。

相対感覚を身に着ける

どこから描いても他のパーツのサイズ感がわかるようになれば、目から描いても顔が描けるようになるはずです。耳から描いても描けるようになるはずです。

つまりどこから描いても顔が構成できるようになることが目標です。部分的に目を大きくすれば個性がでますし、応用性もあります。あまりにも各パーツの比率が変わるようなら、それをメモしておいていつでも参照できるようにすればいいだけです。

自分のキャラを作り、その比率をいつでも参照できるようにすれば再現性が高まります。

ルーミスの正面の顔の描き方

目から構成する意識の流れとしては例えばこのような感じです。自分のやりやすい流れというのを模索するといいかもしれません。描きやすいのは十字、正方形、円と順に構成していくことですが、慣れれば目からでも描けるようになるはずです。

参考文献

１：アーティストのための美術解剖学

２：スカルプターのための美術解剖学: Anatomy For Sculptors日本語版

３：スカルプターのための美術解剖学 2 表情編 (Anatomy of Facial Expression 日本語版)

４：表情　顔の微妙な表情を描く

５：やさしい人物画 マール社 ルーミス

６：やさしい顔と手の描き方マール社　ルーミス

７：ソッカの美術解剖学ノート

参考文献

人体の描き方関連

やさしい人物画

ルーミスさんの本です。はじめて手にした参考書なので、バイブル的な感じがあります。

人体のデッサン技法 ジャック・ハムも同時期に手に入れましたが、比率で考えるという手法にルーミス同様に感動した覚えがあります。ルーミスとは違う切り口で顔の描き方を学べます。

解剖学関連

スカルプターのための美術解剖学: Anatomy For Sculptors日本語版 スカルプターのための美術解剖学 2 表情編

一番オススメの文献です。３Dのオブジェクトを元に作られているのでかなり正確です。顔に特化しているので、顔の筋肉や脂肪の構造がよくわかります。文章よりイラストの割合のほうが圧倒的に多いです。驚いたときはどのような筋肉構造になるか、笑ったときはどのような筋肉構造になるかなどを専門的に学べることができ、イラスト作成においても重要な資料になります。

アーティストのための美術解剖学

こちらはほとんどアナログでイラストがつくられています。どれも素晴らしいイラストで、わかりやすいです。文章が少し専門的で、難しい印象があります。先程紹介したスカルプターのための美術解剖学よりも説明のための文章量が圧倒的に多く、得られる知識も多いです。併用したほうがいいのかもしれません。

遠近法関連

パース!

これが一番おすすめです。難易度は中です。

超入門 マンガと図解でわかる! パース教室

これは難易度は小ですが、とてもわかりやすく説明されています。

スコット・ロバートソンのHow to Draw -オブジェクトに構造を与え、実現可能なモデルとして描く方法-

難易度は大ですが、応用知識がたくさんあります。

色関連

カラー&ライト ~リアリズムのための色彩と光の描き方~

やはりこれですかね。

横顔を描く方法について考える

耳周辺の分析

解剖学の知識：耳の部位の名称を覚える

覚える意味があるのか？毎回また疑問に思います。でも形として覚えるのはとても抽象的なので、言語と合わせたほうが覚えやすいような気もします。つまり記憶のために名称も覚えておこうというわけです。

耳の部位の名前を覚える

解剖学は名称が難しいので覚えにくいですが慣れていくしかないですね。

https://ameblo.jp/nanahoshi-blog/image-11247446912-12247202562.html

もっと詳しい名称があるそうです。こちらのほうがわかりやすいですね。

解剖学の知識：耳輪・対輪・耳甲介を抑える

耳の描き方

ルーミスの耳はこんな感じですよね。以下の３つの分類はだいぶざっくりです。

耳輪

まずは耳輪です。耳の外側ですよね。ルーミスの場合は耳が単純化されているといえます。

対輪

次は対輪です。耳の軟骨が隆起した部分です。

耳甲介

最後に耳甲介(じこうかい)です。いわゆる耳の穴です。

耳の分類

まとめるとこうです。

耳の分類

絵を描くという用途で言えば、これもこれでありですよね。

解剖学の知識：耳輪脚

リアルな耳の構造

さて簡略されていないリアルな耳はもうすこし形が複雑なようです。

耳輪脚とは

具体的には耳輪脚と呼ばれる箇所がリアルな耳ではあります。ざっくりいうと青い部分ですね。

ルーミスの耳

ルーミスの耳には耳輪脚の明確な描写がありません。

耳輪脚

ルーミスの耳に耳輪脚の要素を足してみるとこんな感じでしょうか。

立体的な表現でいうとこの部分ですね。

二次元的な描画における耳輪脚の考察

耳輪脚

なぜ二次元的な描画で耳輪脚の片側がつよく描画されないのか。

耳輪脚の線画について

私がここから二次元的な描画にするとしたら、こうなってしまうと思います。

耳輪脚の線画

ですが、先程のオブジェクトをレンダリングすると、耳輪脚の外周の線画は薄くなります。

そもそもなぜ線が見えるのでしょうか。実際の人間に線はありません。線は二次元的な存在に近いです。よく厚塗りでは線画を残さずに面だけで描画することがあるように、絵にとって線は必ずしも必要不可欠なものではありません。

ですがなぜ線があるように見えるのか、これを理解するのは重要だと思います。

耳の線画について

三次元的に耳を捉えるとわかるのですが、耳は平行ではなく、斜線的についています。

耳の線画

耳輪脚の部分は頭部に密接していますが、耳輪は頭部からすこし離れています。この距離がポイントだと思います。

つまり、どれだけ離れているかによって周囲との境界のようなものができ、それが線になるということです。

簡単なオブジェクトを作って実証してみましょう。

距離というよりいわゆる斜線的な厚みがあることで影ができて、それが周囲との色の違いを生じさせ、線として視覚させるのかもしません。

耳の線画

この影の部分が線的に見えるということです。

耳の線画

上部の影の部分は？と考えますよね。実際の耳はもうすこし丸みを帯びていて、上部が真横でもすこし見えます。すこし角ばらせてみました。すこしそれっぽくみえますね。

耳の線画

左斜め上から光があたると仮定して、上に影ができるのでしょうか。たしかに。しかし耳が丸みを帯びているので、光の当たり方は均一ではないはずです。強くあたる部分と、弱く当たる部分にわかれるはずです。その差で影のように見えてもおかしくありません。

耳輪脚にも光の強弱があると思いますが、その差が少ないため、線として認識されにくいのではないでしょうか。丸みを帯びているものは光の当たり方にばらつきがあり、奥に行くほど光が当たりにくくなるというのはポイントだと思います。

解剖学の知識：耳甲介の存在を知る

耳甲介(じこうかい)・・・聞き慣れない単語ですね。

耳甲介

横顔では実は耳甲介は見えません。ですが、耳甲介がもし存在しないと仮定すると描画は多分変わってくると思うんですよね。さきほど距離や角度によって線ができる話をしましたが、耳と頭部の間に耳甲介が介在していることで距離ができるのでかなり描画に関係してくる話といえます。

https://www.mydeal.com.au/ear-anatomy-model-2492816

上の画像はわかりやすいですね。たしかに耳と頭部のつなぎのようなものがみえます。

https://i.pinimg.com/564x/6b/2f/32/6b2f32d3bcc450961c495a2d623f2f0f.jpg

この画像も参考になります。

耳甲介による影

さて本題に入っていきましょう。なぜ耳甲介の存在が重要なのか。まず考えられるのは「影」です。ルーミスではとくにその描写がありませんが、より三次元的な表現では重要になってくるかもしれません。

まずは距離がある場合の影です。

距離がない場合の影です。

まず大きな違いが出ました。影の大きさです。距離があるほど、影が大きくなるんですね。

実際はこのように斜線的な構造をしているので、影は右斜下に偏ることもわかりました。これは立体的のケースです。

耳甲介による影

複雑な形をしている耳でもおなじように影が大きくできていますね。もし耳甲介がなければ影の形は大きく違っていたと思います。

解剖学の知識：耳珠の存在を知る

耳珠(じじゅ,tragus)です。これも聞き慣れない単語です。知らないことを知るというのは意外と面白いですね。数珠の「珠」ですよね。つまり玉やパールを指しているのでしょうか。

耳珠とは

この部分です。どこが玉なのか。

https://authoritytattoo.com/tragus-piercing-pain/

http://modafeminina.biz/piercings/tudo-sobre-piercing-tragus

ピアスの画像を調べていたら、耳珠の部分にピアスをさすというファッションがあることを見つけました。たしかに半円のようなかたちをしていますね。きれいな耳をしています。

なるほどこの半円と言うか凸部分が耳珠なんですね。解剖学的には耳輪は耳珠で終わるらしいです。どういうことか。

つまりここからスタートしたと仮定して、ここに終わるんですね。その意味で、耳輪は耳珠で終わるということでしょうか。始点は耳輪脚付近にもうすこし近いかもしれませんね。

次は立体的な位置関係として、耳珠はどのように存在しているのでしょうか。

まず比較をしましょう。ほとんどの物は相対的に存在しています。

耳珠の位置関係

まず耳輪と耳珠の関係です。どちらがY軸的に手前でしょうか。耳が斜めに広がっているので、耳輪のほうがY軸的に値が大きいはずです。またX軸的にも同じ位置にはありません。左耳でいえばX値は大きくなります。

耳珠の位置関係

この位置関係は上から見るとよくわかります。

https://ameblo.jp/nanahoshi-blog/image-11247446912-12247202562.html

上の画像だともっと耳珠が丸く表現されています。見えているのは半円ですが、見えていない半円が耳甲介腔の中に埋まっていると考えればいいのかもしれません。

耳珠の形状

いや違うか。埋まっている部分が見えているのか。

https://www.etsy.com/listing/881643472/fake-ear-jewel-piercing-golden-brass

とすれば、描画的には見えていない部分の丸みにもわずかな影がつくのではないでしょうか。他の皮膚よりも盛り上がっている以上、影がそこに生じるからです。上の画像をみてみると、かすかですがふくらみの影がみえます。

角度による耳珠の比較

さて抑えておきたいところはどこでしょうか。

正面、４５°、側面でわけて撮ってみました。ここからわかる情報はなんでしょうか。まず耳珠は正面でもX軸に広がりがあることがわかります。あるいは斜めのほうこうに伸びているともいえます。いずれにせよ垂線上に伸びているわけではないですね。また耳輪と同じ角度で伸びているわけでもなさそうです。たまたまこのモデリングがそう、個性だといえばそれまでです。

一般化するというのは案外難しいですね。

角度

とりあえず角度を簡易的に表してみると、こうなります。顔を上から見た図だと思ってください。これなにかおかしいような、合ってるような。正面を０°とすればたしかにこのように定義できなくもないです。とりあえず前斜めからみた角度を４５°と定義しているのでここでは合っていると仮定しましょう。

分度器として捉えるならもうすこし自然な定義がありそうですけどね。分度器の場合は正面が180度で側面が270度にあたります。つまりその間は225度ですね。好きなように解釈したらよろしいかと思います。

角度

かなりシュールですが、当てはめるとこうなります。

耳珠の角度

おなじように耳珠もあてはめてみると、角度的には135°に近いですね。

これが描画にどう活きるかは正直わかりませんが、角度という概念を頭に入れて描画することは重要だと思います。

ある物体が水平あるいは垂直的なものだと仮定して、その物体がどの方向にどれだけ傾いているのかという点に意識を向けるのは意外と面白いです。今回のケースだと135°あたりにむいています。

そして135°の方向に向いている物体を90°からみるとどうなるのか。そのような立体的な把握が面白い。しかしなかなか頭で考えるのは難しい。何度も重ねて自由に思考できたらいいのにと思います。

角度思考

ちなみにこれが頭部における135°を90°からみた図です。

90°に伸びている面が正面に来ているので、90°の方向から頭部を見ているとわかります。つまり側面からみているわけです。側面から見える135°はどうかというと、ちょうど右にある面ですね。正面に来ていないので斜めになっています。幅も短く見えますね。

角度思考

では135°から頭部を見たときの90°はどうでしょうか。こうなります。

言い換えれば頭部を後ろ斜め左？から見た画面ですかね。そのとき側面で見えていた面は斜めに斜めになっていますし、短く見えています。

解剖学の知識：珠間切痕と対珠の存在を知る

https://ameblo.jp/nanahoshi-blog/image-11247446912-12247202562.html

上の画像だと珠間切痕と対珠(対耳珠)があるそうです。

そもそも珠間切痕とはどういう意味でしょうか。珠間の意味はなんとなくわかります。耳珠と対耳珠の間にあるという意味で珠間なんでしょうね。

問題は切痕です。語義的には「骨または器官の辺縁における刀でえぐったような弯入部」を意味するらしいです。切ったような跡ということですね。

https://www.glamourmagazine.co.uk/gallery/different-types-ear-piercings#WjM7Kg2EWP6

この人の耳はきれいに切ったように凹んでいますね。なるほどたしかに太めの刃物で切れ目をいれたような感じはあります。

珠間切痕から横顔のプロポーションを割り出す方法があるらしいですが、私にはよくわかりませんでした。後ほど検討するかもしれません。

https://twitter.com/kato_anatomy/status/1321041654229340161

上のツイートでは珠間切痕からプロポーションを割り出す方法があるみたいです。どこかで見たことがありますね。

プロポーションを割り出す、どういうことでしょうか。これで理解できる人はわりとすごいと思います。わたしにはさっぱりわかりません。１つの感覚を基準として、その2倍の長さが存在しているようです。やっぱりわかりません。角度を覚える必要ありますよね。一つの角度さえわかれば、そこから等分感覚に球状に存在していることは把握できますね。

http://macroart.ru/macrolink-5719

耳のあたりから割り出す方法としてはこの画像でしょうか。角度としては45°あたりでわかりやすいですね。

解剖学の知識：耳甲介腔の存在を知る

いわゆる耳の穴ですね。どのくらい深いんでしょうか。というかそもそも側面で文字通りの耳の穴は見えるんでしょうか。

耳の穴の位置はどこ

この女性の耳の穴の場合は、この辺ですよね。この角度の写真だと見えていません。もっとも、この写真がちょうど側面から撮影されているとは限りません。

http://www.fitnessvsweightloss.com/what-you-should-not-put-into-your-ears/

この画像ではもっとよく見えてます。

耳甲介腔

つまり耳甲介腔(じこうかいくう)は一般的なイメージの耳の穴ではなく、その周囲も含めた範囲をさしているようですね。

耳の穴の分類

そしてこの耳甲介腔は耳珠、珠間切痕、対耳珠の３つで大きく構成されています。耳の穴の凸凹はこれらの部位によるものと記憶することで、より自然でリアルな耳を描けるようになるかもしれませんね。

解剖学の知識：対輪の存在を知る

読み方がいちまいちわかｒないんですよね。書籍では「ついりん」ですが変換で出るのは「たいりん」です。まああまり読み方は重要ではないですね。

対輪

この部分です。

二次元かつ側面からみるとこの対輪がどういう構造を持っているのかよくわかりません。厚みがあるのかないのか、凹んでいるのか凹んでいないのか、わからないですよね。それを影や線の太さで表現するのがテクニックだと思いますが、まずは構造を知る必要があると思います。

対輪の構造

正面の対輪をみるとわかるのですが、X軸に幅があり、耳輪を飛び越えています。飛びててない人も中にはいるかもしれませんが、それくらい厚みがあるということです。

解剖学の知識：舟状窩、三角窩、耳甲介艇という３つの影を知る

耳の窩 舟状窩、三角窩、耳甲介艇

覚えられる自信がない単語が続いています。

舟状窩(しゅうじょうか)、三角窩(さんかくか)、耳甲介艇(じこうかいてい)です。

窩というのは穴という意味ですね。舟や艇はざっくり船という意味ですね。競艇の艇ですね。

どこが穴なのかですよね。まず軸的に言えばこれら３つの穴は対輪よりX軸の値が小さいです。つまり段差ができるということであり、影ができるということになります。

段差ができると影ができるという理屈は簡単なようで簡単ではない。理解できるようで、理解できない。わかるけどわからない。身につかない。言われればわかるけど、言われなければ二次元の面において強く意識を向けられない。

頭で考えるよりまずは自分の手を動かし、耳で見て実証するべきです。左が段差のない立方体、右が段差のある立方体です。中央に影ができていることがわかると思います。

同じように耳にも段差があるので影ができるのです。そして段差が小さいほど、影も小さくなります。

耳の影

また光源がどこにあるのかによっても変わってきます。たとえば耳の穴の前に光があれば影は弱くなります。光が直接当たると影ができにくいですよね。この辺はどう捉えるかというセンスの問題であり、どうなっているかという事実の問題を超える面でもあります。どういうシーンを想定すれば美しいのかという美に関する問題です。

耳における光の段階

ちなみにリアルな写真を見ると、対輪は段差に段階があり、徐々にX幅を小さくしていっていることがわかります。他の部位にも同じように段階的な差があり、単純な構造をしていません。絵を描く際にも細かく不透明度を変えるとリアリティが出るのかもしれません。アニメ絵だとそうした段差が単純化される傾向にあるようです。

解剖学の知識：耳垂の存在を知る

耳垂(じすい)はいわゆる耳たぶですね。とくに語るべきことはないように思えます。

一見無意味な着目点が意味がある、なんてこともあるかもしれません。今朝の７時です。

解剖学の知識：耳はどこについているのか？外耳道の存在を知る

頭蓋骨に穴がある

これ意外とわからないですよね。側面の頭蓋骨を見てみましょう。穴があります。この穴を「外耳道(がいじどう)」というらしいです。正確には外耳孔が穴で、そこから続く道が外耳道ですね。耳の穴はこの外耳道につながっています。

外耳孔

ちょうど頬骨弓と乳様突起にはさまれています。

ルーミスの耳周辺をグリッド的に分析する

グリッドを作成するのがメインの記事ですが、この項目までの解剖学的、あるいは立体的な知識のほうが重要だと思います。というのもキャラクターを描くときにこの比率を使うことは稀だからです。基本の顔を覚えたところで、自分の描きたい顔とは限りませんよね。唇を大きくしたり、目を大きくしたり、顎を小さくしたり、抽象的に描いたりと応用が前提になっています。

「顔の基本グリッドを覚えることは必要なのか？」という問いは何回も考えてますね。たしかに基本の顔を覚えておくのは役に立つことがあるかもしれません。０からかくよりも基準があったほうが描きやすいですよね。たとえばテニスや野球で一般的な打ち方を覚えた後に、自分でアレンジして打ってみる作業に似ている？かもしれません。

アニメ的な二次元の顔とはぜんぜん違うものなので、二次元的なアニメの基本グリッドを自分で設定して覚えていくの面白い考えですね。たとえばワンピースのルフィのグリッドを基本として覚える、あるいは自分で美しいと思った比率を考えて、基準として覚えるとかですね。

全体像

まずはルーミスの耳はこの辺にできてますね。

耳の位置の全体像

耳は横幅７のうち、４あたりを始点にしてますね。幅は１ではなく、1と1/3くらいありそうです。個人差が当然あるので、あくまでも基準値です。

耳はどこから描画されるのか？

耳の描画はどこから？

そもそも耳はどこからはじまっているのでしょうか。１でしょうか、２でしょうか、３でしょうか。意外と難しい問題ですね。

三次元的には３を始点としていいのかもしれませんが、　二次元的には１のほうが近いかもしれません。

というのも１の線は２よりも濃いです。３は１や２よりも耳の内部に入り込んでいます。

耳の描画はどこからはじまるのか？

実際にオブジェクトをレンダリングしてみるとよくわかります。このオブジェクト特有の形状である、という可能性も否めませんが、おおよそこのとおりと言ってもいいと思います。

「どうなっているか」は見ればわかるのですが、「どうしてそうなるか」は考えないとわかりません。なぜか。

耳の線画

この問題は前の方の項目で少し検討しました。X軸の差、あるいは頭部と耳の距離の差とでもいうのでしょうか。Y軸が前にいけばいくほど、X軸の差がすくなくなっていきます。さきほどの１－３のナンバリングでいうと、２ではほとんどX軸の差がなく、１ではすこしX軸の差がある状態です。

つまり２は頭部と耳がほとんどくっついていますが、１ではすこし離れているということです。離れるということは、そこに影ができるということであり、線の描画が生まれやすいということになります。もちろん２はほとんどくっついているのですが、段差があるので影は生じます。しかし距離がある影よりは薄い影になります。

このような理由ら、描画的には２が始点ということになりますね。

耳はどこから描画されるのか

たとえばドラゴンボールのベジータの耳は、このように１が支点となり、２付近の耳の描画は省略されます。省略するかどうかはアニメのケースやイラストのケースなど形態によると思います。アニメ塗りでは薄い影を省略しがちだと思います。細かく描画すると動かすための作業が多くなってしまいますからね。

耳はどこから描画されるのか

ちなみに薄い影とはこのような部分の影です。光が耳に強くあたると、より影が弱まると思います。

耳の始点はどのくらいの高さにあるのか？

細かくいうとすこしズレるのですが、おおよそ3-4の2/3あたりにあると言っていいと思います。

耳の描画のプロポーション

細かく数値を打ち込んでいくと、多くの点は3分割で気持ちよく配置されていますね。

これは直線的なグリッドであり、実際の描画ではすこし曲線的に描き足す必要があります。いまさらですが曲線をグリッドすると記憶するのが困難であり、直線的にグリッド化してから曲線を脳内で補完していけばいいと思います。

耳の終点はどこにあるのか？

耳の描画はどこで終わるのか

これも始点と同じ理由ですね。耳たぶは頭部から少し離れているので、影が強く生じ、二次元的な線が生まれるということになります。

耳の描画はどこで終わるのか？

耳を後ろから観察すると、X軸的に距離があることがわかります。

耳の終点はどのくらいの高さにあるのか？

耳の描画のプロポーション

これも先程のグリッドと基本的に同じです。およそ1/6の位置にありますね。

耳の始点と終点

より厳密に表現すれば始点のZ軸が3+2/3、終点のZ軸が2+1/6となります。

耳の内と外

耳を描く際にいろいろな分け方があると思いますが、ここでは「内と外」という概念を使っていきたいと思います。

耳の外

まず先程の始点から終点にむけての青い線が主に「外」に相当します。

耳の内

この赤い線が「内」に相当します。

耳の内はどのくらいの割合なのか

耳の内部のプロポーション

さて耳の内はどのくいらいの割合でしょうか。難しい。まずはざっくり囲ってみます。

耳の内側のプロポーション

メルクマール的な意味で耳の始点と珠間切痕のY軸が近い位置にあることは有用ではないでしょうか。

耳の内側のプロポーション

もっと直線的に考えれば有用な指標が生まれてくるかもしれません。しかしあまり省きすぎると、ルーミスの正確な表現とはズレるので難しいですね。あくまで基本にすぎないのでズレること自体は問題ないんですけどね。

上のケースで言えば、おおよそ外と内の距離が1/6前後であることがわかります。

耳珠

耳珠

もちろん「耳珠(じじゅ)」の存在を忘れてはいけません。この部分です。この丸みを表現する必要があるので、任意の丸さにしておきましょう。

耳珠の丸み

こんな感じですかね。

対輪

https://www.healthtap.com/topics/what-does-it-mean-when-the-inside-of-my-ear-is-always-itchy

問題は「対輪(ついりん)」ですね。正直対輪の構造ってよくわからないんですよね。どこまで伸びていて、どこまでの太さが普通なのでしょうか。

よりリアルに描こうとすれば、そもそも対耳輪が必要になってくると思います。ルーミスでは対耳輪が描かれていない？ですよね。二次元的な絵だから対耳輪を省略したのかもしれません。好みかもしれませんね。

対耳輪

ルーミスの耳に対耳輪を加えてみました。

メルクマールを探す

耳の描き方

まずは基本的な外形としては正方形２つに、幅が2/3の長方形を右上に設置ですね。

耳の描き方

次に「外」の始点と終点をつなげます。この座標覚えられますかね・・。

耳の描き方

始点が絶対値1/6、終点が0というこの差をまずは感覚として覚えるくらいでもいいと思います。イメージとしてはすこしずれてるかな、くらいの記憶でも描画の際にあればいいのではないでしょうか。

耳の描き方

つなげるとこんな感じになります。

次は「内」のメルクマール探しですね。つまりどこを優先的に覚えるべきかという話になります。きれいな家は建てられないけど、それさえ覚えておけば掘っ立て小屋くらいなら建てられるだろうというレベルの点です。

珠間切痕

個人的にはやはり「珠間切痕(じゅかんせっこん)」あたりの座標は覚えておくべきなんじゃないかなと思います。覚えてたら便利ですね。耳の穴と思われがちですが、実際の耳の穴よりすこし下にあります。

耳の描き方

座標軸は前に見たとおり、Y軸が耳の外の始点と等しいのでわかりやすいです。Z軸は2/3ですね。細かい話になりますが、上が2:4で下も2:4でひとしいので覚えられやすそうです。

耳の描き方

こんなかんじで耳の穴の目安になりますね。

耳の描き方

イメージ的にはこんな感じでつなげます。「外」との差が１前後になるくらいのイメージで幅をとる感じですね。個人差があるのであまり細かく覚えてもしかたないです。

耳の描き方

耳の描き方

イメージ的にはこんな感じでつなげます。「外」との差が１前後になるくらいのイメージで幅をとる感じですね。個人差があるのであまり細かく覚えてもしかたないです。

描く順序としては珠間切痕から耳珠、そして耳輪脚、耳輪といったほうが描きやすいのではないでしょうか。

耳の描き方

そこで重要になるのは「耳輪脚」ですが、ルーミスでは耳輪脚が明確に描画されていないので好みですね。

耳の描き方

耳の描き方

最後はもっとも複雑な形をしている対輪(内輪)ですね。蛇みたいでかわいいです。

耳の描き方

対輪の前に「対珠」があります。耳珠と対になるような位置にあるので、対珠ですね。丸みが向き合っていると覚えればいいのではないでしょうか。

イメージとしては耳輪脚を円状に避けながら左上に回避する感じです。最後は外、つまり耳輪(外輪)の終点につなげればOKです。これで耳の完成です。

耳の描き方

一応反転画像も置いておきます。

参考文献

１：アーティストのための美術解剖学

２：スカルプターのための美術解剖学: Anatomy For Sculptors日本語版

３：スカルプターのための美術解剖学 2 表情編 (Anatomy of Facial Expression 日本語版)

４：表情　顔の微妙な表情を描く

５：やさしい人物画 マール社 ルーミス

６：やさしい顔と手の描き方マール社　ルーミス

７：ソッカの美術解剖学ノート

参考文献

人体の描き方関連

やさしい人物画

ルーミスさんの本です。はじめて手にした参考書なので、バイブル的な感じがあります。

人体のデッサン技法 ジャック・ハムも同時期に手に入れましたが、比率で考えるという手法にルーミス同様に感動した覚えがあります。ルーミスとは違う切り口で顔の描き方を学べます。

解剖学関連

スカルプターのための美術解剖学: Anatomy For Sculptors日本語版 スカルプターのための美術解剖学 2 表情編

一番オススメの文献です。３Dのオブジェクトを元に作られているのでかなり正確です。顔に特化しているので、顔の筋肉や脂肪の構造がよくわかります。文章よりイラストの割合のほうが圧倒的に多いです。驚いたときはどのような筋肉構造になるか、笑ったときはどのような筋肉構造になるかなどを専門的に学べることができ、イラスト作成においても重要な資料になります。

アーティストのための美術解剖学

こちらはほとんどアナログでイラストがつくられています。どれも素晴らしいイラストで、わかりやすいです。文章が少し専門的で、難しい印象があります。先程紹介したスカルプターのための美術解剖学よりも説明のための文章量が圧倒的に多く、得られる知識も多いです。併用したほうがいいのかもしれません。

遠近法関連

パース!

これが一番おすすめです。難易度は中です。

超入門 マンガと図解でわかる! パース教室

これは難易度は小ですが、とてもわかりやすく説明されています。

スコット・ロバートソンのHow to Draw -オブジェクトに構造を与え、実現可能なモデルとして描く方法-

難易度は大ですが、応用知識がたくさんあります。

色関連

カラー&ライト ~リアリズムのための色彩と光の描き方~

やはりこれですかね。